不带功利色彩价格总体偏低
2012-05-15
升值空间巨大
朝鲜画是朝鲜传统绘画形式的总称,源于朝鲜三国时期。最初,主要以笔画形式呈现,后发展为单色画(只是用一种颜色,以加黑白颜色区别深浅的绘画)或淡彩画,到当代才有了长足的发展。
朝鲜画以其严谨的创作态度、高超的艺术技巧和优美典雅的艺术风格,受到收藏家和艺术爱好者的喜爱,也受到国际美术市场的高度重视,在2007年浙江杭州的新春拍卖会上首次亮相就受到社会的一致好评。
朝鲜画精品更是一座尚未开发的艺术“金矿”,它们没有经历过炒作和市场开发,是升值潜力极高的艺术收藏新热点,同时具有极高的投资价值。
似曾相识与中国绘画有相似点
目前的朝鲜,处于封闭的国际环境中,在社会主义计划经济的分配体制下,艺术家为政治服务进行艺术创作。写实的艺术风格,商业气息非常微少的艺术作品,让人们回忆起上世纪五六十年代中国的绘画创作,两者其实有着许多的相同点:
首先是鲜明的时代感。表现历史、歌颂领袖与英雄模范、鼓舞干劲,人物画是主流。作品具有强烈的意识形态、鲜明的时代烙印。
其次是写实的风格。无论是“领袖系列”、“工农兵系列”还是“战争系列”,无论是简单的个体还是史诗般的历史场景,多采用写实的手法,作品画面具有视觉冲击力和感染力。
再次是艺术家的创作不带功利色彩,不含媚俗杂念。在计划经济分配体制下,画家思想单纯、甘于寂寞、忠于生活、专注于艺术创作,极少受到西方商业价值观和现代艺术的影响,作品艺术性更强。
种类繁多
国画、油画代表性最强
朝鲜画包括朝鲜国画、朝鲜油画、版画、水彩画、宝石画和刺绣等,其中尤以朝鲜国画和朝鲜油画代表性最强。
朝鲜国画源自中国国画,朝鲜画家将中国国画的精髓糅之以朝鲜本民族的风情,历经时间的演变,多年深厚的文化积累,逐渐走向成熟。朝鲜国画重视线条,突出和省略的手法得到发展。虽其色彩艳丽,所描绘的事物多用本色,讲求透视、色彩的明暗,是国画风格,但整体以写实风格为主。特别是在笔触上,没有水墨的渲染技法。
朝鲜油画深受中国画和俄罗斯油画的双重熏染,在浓郁的欧式画风中掺杂着法国印象派的美感,题材多为雪山原野、树林湖泊等,具有浓郁的抒情特色。
徐悲鸿画院艺术委员会副主任衣惠春说:“朝鲜画家作画没有经济利益的驱动,创作心态很平和。”
价格偏低具有巨大升值潜力
据原中国国家画院副院长章津才介绍,每年书画藏品的成交额都会占到艺术品拍卖市场总成交额的80%以上。
由此不难看出,书画在艺术品收藏市场上可谓一枝独秀。朝鲜画虽然从2006年就以各种方式进入中国市场,但总价仍然偏低。以朝鲜知名画家鲜于英(1946—2009)为例,他是“金日成奖”获得者、人民艺术家、艺术学博士,在朝鲜家喻户晓,是朝鲜顶级的画家,但他的普通作品价格通常只有3~5万元(人民币,下同)。而与他同时代的中国画家,如宋雨桂(辽宁美术协会主席,国家“五一劳动奖章”获得者)的作品最高价格已达1490万元。
伴随着中国书画市场行情的深入展开,市场上的朝鲜画同样具有巨大的潜力。
名家精品价格高出10倍以上
朝鲜画家按照艺术成就分为6个等级,佼佼者更可被国家授予“人民艺术家”、“功勋艺术家”等称号,极致成就是获得“全日成奖”,这些奖项基本体现了对朝鲜艺术家艺术地位的认可。
等级和勋位往往代表了朝鲜艺术家的艺术地位,级别越高,作品升值空间大。作品受关注度高,结果就是流通性更好,更容易出手获利。因此,要想保值升值,就要收藏名家的作品,等级较高朝鲜艺术家的作品则为上佳。
此外,在美术史上占有较高地位或有特殊历史背景的精品画作,价格通常要高出普通画作的10倍以上。
作品是否是画家在艺术巅峰时期创作,是否具有画家的典型代表风格,是否在重要刊物上发表,是否赠送给名人或经名人收藏,作品获奖情况等都是考量精品的重要因素。
选好题材
留心画作买入渠道
在朝鲜画收藏中,以胜利、创业、英雄等历史、史诗为题材的画作通常艺术性较强,市场认可度也较高。
目前,朝鲜画家的美术创作均属国有,优秀的创作作品很少流向艺术品市场,因此,在收藏时要留心以下渠道:
一、官方或者半官方的展览和博览会出售的作品;
二、朝鲜艺术家在他国访问交流创作的作品;
三、藏家从其它国家购买带回的作品。
由此看来,朝鲜画的购买渠道同中国传统书画非常的不同,购买有官方或者半官方背景的展览的展品,是非常可靠的方式;另外可以从自己信任的资深藏家处购买,或者请他们“掌眼”帮助购买。
编辑/陈天鸣