浅谈二胡中的音乐美学

摘要：美学的介绍以及美学的范围；中国音乐美学的历史；通过分析二胡作品介绍音乐美学；自己对音乐美学的认知。

关键词：实践；美学；刘天华；《病中吟》；中国音乐美学

中国是个多民族国家，牵动中华民族灵魂的，必然有自己民族特有的音乐作为精神食量来巩固和发展自己的民族使之不断的壮大，正因为民族音乐的不断发展，中国的音乐种类和艺人的不断增多，这使得原本安静的田园乡村音乐或是一些可登上大雅之堂的高品质音乐带着金钱的气息站在中国舞台上或是荧屏上，一展他们的风采，他们只注重外表的华丽，完全忽视了音乐的内在美，也就是说人们往往在二度创作上，在实践中只注重音乐作品的流畅、连贯，再有就是商业性质的演出中，只注重音响效果渲染气氛的程度，他们并没有注意到在实践中每一首作品或是每一段音乐它美的地方所在或者根本没有考虑一首作品什么地方与众不同，这就是所谓的没有注重实践中的美学。

要了解音乐美学，我们必须要先知道，了解美学。美学顾名思义，它是一种对美好的事物，或某一种事物现象的研究，它是人们在现实生活中用自己的审美标准来衡量艺术作品价值的一种精神工具，是看不到摸不着的，美学的范围主要涉及在文学艺术、音乐、绘画、舞蹈等多个方面。

音乐美学这门学科贯穿古今，我国最早在东周（春秋战国）时期，就有了美学这门学科。春秋战国时期，我国出现的《诗经》，又称是《诗三百》，共有305篇，尧、舜、禹时期称‘诗,然后又出现了楚辞，这使得我国的音乐文化在当时的社会处在一个领先的空前繁荣的地位，紧接着百家争鸣有涌现出孔子、荀子、老子、庄子等各个学派的一大批代表人物；两汉时期，汉武帝采用董仲舒“罢黜百家，独尊儒术”的美学思想，其中加入了一些道家、法家的观点，稳定了汉朝江山，并且推动了音乐的发展，接着往后看到了魏晋南北朝时期，嵇康的《声无哀乐论》，宋元明清时期的琴论，小唱以及清朝戏曲，鸦片战争使中国这个古老的国家从古代到了近代的旧民主主义社会时期，随着时间的过渡，它的音乐也随之发展，美学思想也有着进一步的提高，学堂乐歌时期，西学东用；五四时期国统区音乐和后来出现的解放区音乐，这使得革命歌曲更加有力的发展起来，还有一些地方剧种，如评剧、花鼓戏、越剧、豫剧、也得到了较快的发展，综上所述，音乐美学一直跟随着时代的发展而前进。

谈到音乐实践中的美学，必须要先有一篇好的作品，只有有了好的作品，我们才能分析它的音乐美学。

我是学二胡专业的，对自己的专业比较了解，我就给大家介绍一下刘天华这位大师以及他的作品，并且来分析一下作品的美学思想。

刘天华，刘半农的弟弟，刘北茂的哥哥，江苏江阴澄江镇西横街人士，后来跟他的爸爸来到了江阴城里，以后居住在此，五四时期著名的音乐教育家、演奏家、民族器乐作曲家。1932年病逝于北京，在他年轻的时候，命运捉弄人，他的遭遇十分困苦，自己忍受着父亲病逝，又没有工作，而且又患了重病，自学二胡，完成了他的处女作《病中吟》他写这首作品一共花了8年时间，《病中吟》又名胡适、安适，作品锁反映的内容是苦闷二字，刘天华先生所说的‘病字，其实不是生病的意思，并没有生病，而是心中的病，使他对生活失去了信心，迷失了生活的方向，苦闷、悲痛万分写的这首作品，全曲分为四个乐段：①慢板②较前段略快③慢板④快速。作品用二胡这件酷似人声的乐器来演奏，更容易形象、生动的描写和刻画作者想要表现出来的情感。

《病中吟》全曲开头采用滑音、揉弦等技巧，从专业的角度来分析，揉几下都是可以记数的，第一句5音，用揉、压揉加滚揉、平直的音。可以体现出动与静的关系，演奏者运用这些技巧，对乐曲加以修饰，使作品更加细腻，更能体现出作者想表达的苦闷之情。第三段，力度、音色、线条都平和下来，内在了，力度小，带有轻微的揉弦，与第二段稍快的速度形成鲜明的对比，更容易表现内心的苦闷之情，在音乐中表现的淋漓尽致，最后一段，快速的、旋律出现了乐句的最高点，要求演奏者揉弦用力，音色扎实、力度大。人的情绪也达到了最高点，展现了作者的苦闷之情，尾声旋律起伏大、逻辑性强，节奏密集，运弓当中的音头也要给出来，上行渐强，下行渐弱，准确的表现出作者对社会的愤恨、报复的心理，没有出路内心彷徨、苦闷之情。作为二度创作的表演者必须要掌握曲中的每一个技巧，将自己融入到作品当中，用自己的理解再一次阐释音乐，使作者的作品获得新的生命来展现给听众，演奏者要用心去聆听作品作者内心的情感，然后演奏有价值、有可塑性的音乐、同时也要提高自己的审美标准，通过自己的表演把作品沁入观众，听众的心灵深处，使音乐变得更高雅，更加丰富了人们的精神生活。

总之，音乐美学与我们的生活非常贴切，音乐美学在实践中可以表现得更加充分，我们要在练习作品的同时加入美学的思想，使我们更容易把握作品，让我们更加充分的展示作品，提高我们自己的内涵，最后把最好的作品展示给听众！

音乐美学这门课程让我学到了很多的东西，让我知道了音乐当中的奥妙，使我对音乐有了更深刻地理解，让自己的修养也升高了一个台阶，现在的社会，发展迅速，人们的审美能力也越来越高了，我会在音乐这条道路上一直走下去的，让自己的审美能力越来越高，会积累经验，实现我的人生价值。

（作者简介：蔺俊楷（1991.11-）,男, 山西省运城市闻喜县人，大学本科，山西师范大学音乐学院，研究方向:音乐学。）