浅析中国动画的进程
2012-04-29王彦苹
王彦苹
改革开放以来,中国动画得到了进一步发展,出现了很多优秀的作品。从20世纪90年代至今,我国的动画开始走向衰弱,现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。面对中国动画在国际中的弱势地位,中国必须增强动画产业的竞争力,抢回国内市场,并且以一种文化战略走向世界,让世界人民更多地了解现在的中国和中国文化。
在世界动画艺术的舞台中,中国动画已经走过了80年的漫长历程,但其前后的历史风貌却有着很大的变化,从享有“中国动画学派”美誉到现在与“动画大国”存在较大差距。中国动画经历了五个发展阶段:
第一个阶段:1922-1945年是中国动画的萌芽和探索时期。1922年摄制了中国第一部广告动画片《舒振东华文打字机》。随后,1924年中华影片公司摄制了动画片《狗请客》、上海烟草公司摄制了动画片《过年》,这两部影片是中国最早的动画片。但它们都没有产生影响,1926年万氏兄弟绘制的《大闹画室》产生了很大的影响。
第二个阶段:1946-1956年是中国动画片的稳定时期。1955年木偶片《神笔》是第一次在国际上获奖的中国美术片。1956年《骄傲的将军》人物造型借鉴京剧脸谱,并且民族特色鲜明,人物制作设计有京剧风格,画面与中国戏曲音乐完美结合,体现了浓郁的民族文化。这两部动画电影是“中国动画学派”的开山之作。
第三个阶段:1957-1965年是中国动画的黄金时期,1958年我国第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》成功制作出来。1961年《金色的海螺》吸纳了民间窗花和皮影戏的艺术特色,发展了中国民间传统艺术。1961-1964年制作的《大闹天宫》是当时国内动画的颠峰之作,从人物、动作、画面、声效等等都达到当时世界的最高水平。《大闹天宫》历时四年时间创作完成,绘制了近7万幅画作,成为一部鸿篇巨制。没有现代的特技、电脑和数字技术,完全凭手工制作出来的这部动画片,从造型设计到人物动作,从脚本到音乐,每一个镜头拿到现在与世界优秀的动画相比仍然毫不逊色。该片是由中国动画片开山祖、中国动画界享有盛誉的万氏兄弟中的老大——万籁鸣任总导演,张光宇和张正宇兄弟任美术设计,邱岳峰为美猴王配音,一句“孩儿们,操练起来!”的开场,使孙悟空的银幕形象呼之欲出。当时,被尊为“日本漫画之神”的手冢治虫也专程赶到上海美术电影制片厂,向“中国动画片之父”万籁鸣拜师学艺。
第四个阶段:1978年底是中国动画的第二个“黄金时期”。1979年宽银幕动画长片《哪叱闹海》的出现是中国美术电影创作又一个高峰时期,深受国内外好评。1983年水墨剪纸动画《鹏蚌相争》将中国水墨画与剪纸动画集于一身,注重中国画中的写意花鸟和写意山水。《小蝌蚪找妈妈》是中国第一部水墨动画片,它打破了动画片“单线平涂”的模式,没有边缘线,意境优美,气韵生动。五六十年代的中国水墨动画是世界动画界的珍宝,水墨动画作品悠远深长的画面氛围把中国水墨画所特有的含蓄练达的意蕴表现得淋漓尽致,具有深厚的文化底蕴。1980年《三个和尚》在发展民族风格的基础上,融合了外国现代漫画的表现手法,表现方式简洁、大方,人物形象颇具有特色。获得了丹麦第四届欧登塞国际童话电影节银质奖。这期间还创作了大量优秀的动画片,如《金猴降妖》《天书奇谭》《雪孩子》《九色鹿》《蝴蝶泉》《女蜗补天》《山水情》《南郭先生》《火童》等在民族风格的探索方面都有突出的尝试,在国际上也多次次获奖,赢得无数荣誉。
第五个阶段:从20世纪90年代到现在,中国动画开始出现转折,在发展上出现了滞后的现象。90年代后,中国动画业陆续扩大规模,动画发展成为一项产业。但是由于国外动画片生产厂进入中国,抢走了当时中国最优秀的动画创作人才。此外,加上美日动画的冲击,市场化操作的缺乏,从而导致动画人才的流失和中国动画创作相对于世界动画发展出现缓慢趋势。处于低迷状态的中国动画要想再次步入国际动画的轨道,将面临严峻挑战和考验。在这一段中国动画低谷时期,中国电影人依旧坚持着对中国新动画的探索。1999年,《宝莲灯》制作完成,投入、产出基本持平,在当时被称为奇迹。在《宝莲灯》之后,中国民族动画已经开始向商业动画转型。影院动画有2004年《梁山伯与祝英台》、2005年《红孩儿大话火焰山》《勇闯天下》、2006年《魔比斯环》、2007年《勇士》《闪闪的红星》、2008年中国第一部武侠动画电影《风云决》、2008年《葫芦兄弟》电影版等。动画系列片有2002年《我为歌狂》、2003年《隋唐英雄传》、2004年《快乐东西》、2005年《梦里人》、2006年《精灵世纪》、2007年国内首部大型武侠三维动画连续剧《秦时明月》等。
中国动画曾无比地辉煌过,这也证明中国动画片是有实力的,有适合它发展的艺术规律。对中国动画片发展脉络有一个了解,对今天的动画片创作是大有裨益的。既可从中借鉴吸收优良传统,又可发现总结中国动画片的不足之处,找到一条在新的社会发展时期的发展道路。从中国动画这几十年的发展而言,中国动画始终致力于一条本国特色的道路,在改革开放以后,在世界动画的大潮中也未放弃这一宗旨。动画片中洋溢着活泼清新的气息,给人以美的启迪。同时又十分注重教化意义,在动画片的创作中秉承“寓教于乐”,使动画片不致流于肤浅的纯娱乐搞笑。中国动画片经过几十年的苦心经营,营建了一个动画王国。
动画是一门假定性的电影艺术,作品的创作不是去照搬生活,完全模拟真实的生活,而是虚拟、夸张、幻想来创作的电影艺术。我相信,在不久的将来,中国会有属于自己独特魅力的动画出现,代表着我们这个时代的成功作品。
(责任编辑全玲)