2012春拍大戏关键在“演员”
2012-04-29昊晏
昊晏
北京匡时董事长董国强最近有点忙。
原因很简单。北京匡时今年春拍即将上拍的估价达1.8亿元人民币的一批藏书——宋版《锦绣万花谷》全80卷领衔的170余种、近500册组成的古籍将作为一个标的整体拍卖。该拍品保证金为5000万元,为艺术品拍卖史上保证金新高。
董国强自己却说,和其他门类的价格的升幅相比,这套书如果以1.8亿的底价成交,真没有7年前过云楼第一次整体上拍的2300万牛×。当时2300万的成交额轰动一时,因为当时书画和瓷器类拍品超过2000万的也是凤毛麟角。
不管怎么说,北京匡时5000万的世界最高的保证金赚足了眼球,风头一时无两。去年拍卖界的大哥级人物——北京保利、中国嘉德岂肯甘落人后,纷纷亮出看家重器:北京保利拍卖李可染的《万山红遍》2.8亿元,中国嘉德拍卖李可染的《韶山》8000万-1.5亿元……
春拍大戏,热热闹闹开锣了。
开场戏意味悠长一半是海水,一半是火焰
2012年春拍的开场戏,非香港苏富比的春拍莫属。
4月4日,在香港苏富比“天青宝色——日本珍藏北宋汝瓷”专场拍卖会上,张宗宪、蔡一鸣等诸多重要藏家悉数到场。此次香港苏富比拍卖重器——艾弗瑞·克拉克夫人旧藏北宋汝窑天青釉葵花洗以4000万港元起拍,8位竞拍者相互追逐,竞争激烈,历时15分钟,经过34次叫价后,该件瓷器最终以1.85亿港元落槌,加上佣金最后成交价格为2.786亿港元,刷新宋瓷世界拍卖纪录。据透露,该件瓷器买家为刘銮雄,而在最后与其竞争的是日本龙泉堂。
汝瓷被人们喜欢,不仅仅是因为它的釉色,有雨过天晴之感,还在于它实在珍贵。
学者们对汝瓷的烧造时间还未有定论,但都不长,一者说只有20年,从元祐元年(1086)始,至崇宁五年(1106)终,另一说时间略长,但不离哲宗(1086-1100在位)、徽宗(1101-1125在位)两朝。靖康二年(1127),女真南侵中院,北宋衰亡,汴京失守,汝州同告陷落,汝窑不久即沦为民窑。即便是在北宋,也“只供御廷”,宋朝人周辉也叹:“汝瓷之稀,近尤难得。”在洪武二十一年(1388)明人曹昭曰:“薄甚亦难得。”汝瓷到了明末,已有“绝难得”的感叹,有典:“同属宋窑,南方官哥虽名,绝不胜汝。惜至明时,乏汝瓷范本可依,尽管景德镇窑拟各前朝佳器,但见仿官哥之品,未有仿汝。”
当这件汝瓷笔洗拍出天价,有人便预计今年市场会被它带动,水涨船高。可在北京匡时拍卖的董事长董国强看来,“‘汝窑的高价成交在目前相对平淡的瓷器市场中是个孤立事件。千万不要觉得这东西卖了两亿多,其他东西都跟着涨了。这种东西见一回少一回,真正的大藏家知道,这次不买,下次不知道什么时候再出来。所以说,这类东西是游离于市场环境之外的,买家也是超级富豪,经济形势再差也拿得出两个亿来。”宋瓷毕竟存世量极为稀少,加上资本炒作及古陶瓷交易监管等种种原因,真正能够交易的宋瓷少之又少,宋瓷的价值也一直没有得到真正的体现,而真正能代表中国文化“淡泊恬静”之美的则非宋瓷莫属,其稀有程度、历史价值、文物价值,都要超过明清时期的瓷器。即使是经济形势再险峻,也不会影响到艺术精品的拍卖行情,反之,艺术精品的拍卖走势,亦不会直接影响市场拍卖的行情走势。
李可染万山红遍设色纸本 镜心131×84cm
孙中山 博爱31x79.5cm 水墨纸本 镜框
“通过苏富比春拍的表现,很多人担心的买气现在看来应该不是问题。”罗芙奥艺术集团艺术拍卖部总经理傅斐郡女士表示,“今年的买家应该会很想买东西,或者更想买东西。在征集中已经透露出的信息显示,今年的买家购买的欲望比较强烈,买气也比以往要来得更多更强。”
被认为是中国大陆市场风向标的香港苏富比2012春拍已经拉上帷幕,从最后成交的结果来看, “天价”是小概率事件,整体市场行情不容乐观,24亿港元的总成交额相比去年秋拍下降25%,“重要中国瓷器及工艺品专场”成交率也仅为51.96%。这着实让人为步入倒计时阶段的中国内地艺术品春拍捏了一把汗。
清乾隆碧玉花卉纹瓶 高29cm
配角卖力演出最贵的估价比拼最高的保证金
郭庆祥最近又“开炮”了。
北京保利日前高调推出的春拍重磅“炸弹”——李可染“红色山水”巨制《万山红遍》,估价高达2.8亿元,使之成为中国拍卖史上估价最高的艺术品。
有好事者为此天价作品物色了几位买家,其中一位便是曾两次与李可染《万山红遍》失之交臂的玥宝斋斋主郭庆祥。老郭岂是别人能左右的,随即发表长文《我不会收藏<万山红遍>》。阐述了两个观点:是《万山红遍》同样题材作品有7张,作品不具有唯一性。二是缺少艺术家的独立思考和思想个性,是一张应付当时政治宣传的任务画。老郭声称:《万山红遍》现在和以后都不会与我有任何关系,即使现在的价格是280万,我也不会买。
一时舆论哗然,褒贬不一。
纷纷扰扰之后,《万山红遍》确实红了。百度一下,相关条目达到141万个。
平心而论,作为20世纪“金石派”的重要山水画大师,《万山红遍》为李可染代表作之一。1962年至1964年间,李可染曾以毛泽东《沁园春·长沙》中的名句“万山红遍,层林尽染”为主题创作过7幅《万山红遍》题材的作品,每幅作品尺寸、章法和景观不一,但基本格局相同。据了解,李可染创作的7幅《万山红遍》,其中4幅分别收藏于中国美术馆(1幅)、北京画院(1幅)、家属收藏(1幅)、北京荣宝斋(1幅),另外两幅被台湾著名藏家林百里收藏,数十年未在市场上露面,2012年春拍即将拍卖的《万山红遍》是目前唯一在市场上流通的作品,是7幅中尺寸最大、最为精彩的。
明 黄花梨六柱架子床217x147x229 cm
清乾隆 青白玉雕御制诗文黄山三十六峰纹山子
王国维书法31×38.5cm
不得不说一下北京匡时拍卖的“过云楼”藏书。创下全球最贵保证金记录,想不吸引眼球都难。据介绍,这批私人藏书共179部,近500册,既有宋刻《锦绣万花谷》、元刻《皇朝名臣续碑传琬琰集》这样名重天下的存世孤本,也有黄丕烈、顾广圻、鲍廷博等大家批校手迹,在民国时期,这些就已是千金难求的国宝级藏品。
北京匡时董事长董国强表示,之所以要收取高额保证金,“一方面是基于拍卖行业目前现存的买家长期拖欠付款,甚至是赖账行为的考虑,这种现状已经成为行业‘顽疾;另一方面也是考虑到该拍品的唯一性和这场拍卖的严肃性。即将上拍的过云楼藏书不同于其他拍卖品,它是目前存世最大部头的宋版,海内外孤本。”
中国嘉德春拍则紧守古代书画阵地,备上了古代书画“十大金刚”,其中多为清宫内府典藏并著录于《石渠宝笈》的作品。尤以恽寿平的《载鹤图及致王翚信》手卷为重中之重,估价近亿元。该作品是画家的极精之作,其上有画家挚友王翚的题识,评骘画艺,感怀旧谊,言出由衷,并保存有乾隆宫廷特制的“画袱”,上书当年经由御用鉴定专家所作的品评:“真迹,上等”。难得的是该卷从清宫流出后,被民国上海大藏家庞来臣收藏,又在后面增裱了二通恽南田写给王翚的长信。
获佳士得商标授权的北京永乐春拍重磅出击——赵无极创作于1968年巅峰时期巨作《18.3.68》。该作品在画面结构上完全打破西方绘画的定点透视,空间规范,转而沿承借鉴中国传统绘画的横向三段式空间分割,色彩及肌理的绚烂变化集中在画面中段,而留下画面上下方大面积的舒淡“留白”。 该结构自如地把广远时空纳入画布,投射出大山大水的宏远时空,呈现无限宽广的空间感和超逸悠远的意境,从而表达了中国艺术的最高理想。
……
拍卖公司无论怎样卖力宣传,心下总有一丝忐忑,不知会不会抢了主角的风头?主角登场又会带来怎样的结果?
明正德绿彩暗刻龙纹盘径18cm
主角待撩面纱尽显神秘气质
香港苏富比近日拍出一幅中国古画,拍卖过程险象环生:场内竞拍价格一度达到了32万美元,而香港苏富比CEO程寿康(Kevin Ching)此时正与一位中国大陆买家电话连线中,突然,该买家出高价参与竞拍,经程寿康确认无误,将该竞价转给拍卖师。拍卖行的工作人员认为:“这种情况是必然趋势,中国人越来越富有,艺术市场中,中国买家的势头也越来越强劲。客户数量非常可观,而且通常都很豪爽,即使在拍卖会现场,他们也很快出手竞拍,不愿意浪费时间。”
事实上,全球都在惊呼,来自中国的艺术品投资客们如何呼啸而至,开始卷走包括毕加索、米开朗基罗这些大师的作品。收购者把斩获藏品摆放在自家富丽堂皇的厅堂里,向客人们炫耀主人的品位和实力。或者把这些西方珍品与他们买到的中国各代的瓷器、书画藏在密室里,从不示人。有越来越多的中国富人进入艺术品收藏和投资领域,为了“购买失去的文明”,他们往往一掷千金,其高调的背后和盲目的购买欲折射出中国特有的经济和文化现象:只买最贵的。
而具备“真、精、稀”特点的拍品是业内人士公认的重器,几乎不受其市场环境的影响,甚至在特别的市场环境下,更能激起藏家的购买欲望。好作品不会轻易在市场出现,卖一张少一张,因此真正的藏家断不会错失任何一次机会。
当然在中国,凡事总有例外,也算中国特色吧。
中国书画界,南张北溥,与张大千在艺术水准上并称的溥儒,故事性远比不上张大千,所以画价也差了老大一截。人家张大千从小就搞赝品,还生出不少关于赝品骗人的精彩故事,他的一生也是艳事不断,伴随着他的艺术生涯一同流传。他还搞敦煌取经之类大型文化行为艺术,引起社会关注和持续的影响力,让美术史不得不把位置留给他。他交游广阔,社会地位极高,百年来,大量高端人士以结识张大千为荣,他因此花出去的人力、精力、排场成本远高于同辈其他画家,画价当然就比别人高多了。
明 黄花梨束腰草龙牙板龙爪腿大炕桌 103.5x68x31cm
溥儒呢,他是皇室后裔,性格也乖张得很,当年地位与张大千并列,但经过时间长河的淘洗之后,能传播给后人尤其是对艺术一窍不通的普通人感知的东西,比如生活轶事、绯色传闻、名流往来等等,溥儒比张大千少许多,于是,画价也就差了许多。
其实,在对艺术品收藏的痴迷上,中国买家不输于欧美收藏家,但是,在对艺术品文化的理解和鼎力赞助艺术家上,中国的投资人们似乎还没有那么高的品位和长远的打算。在很多中国投资客眼中,艺术本身是次要的,重要的是艺术品的名气和未来的回报,谁在乎齐白石、张大千、徐悲鸿对中国文化艺术意味着什么!
正如美女博士赵孝萱所说:“你买了一张画,看来十分风雅,有文化。但你关心的是钱,还是艺术?如果买画只是为投资,那这张画只是你生财的工具。”
春拍大戏开锣,这是一场无剧本的演出,无论是否有天价拍品出现,更值得期待的是演员的表现。
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