关于钢琴传入中国时间的思考

徐爽爽

关于钢琴传入中国的时间，在中国音乐史研究中有不同的说法，比较流行的说法是明末清初和民国初年。其产生分歧的原因是没有弄清楚什么是“钢琴”。被称为“乐器之王”的“钢琴”，指的是由88个琴键和金属弦音板组成的一种键盘乐器，普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出，作曲和排练音乐十分方便。弹奏者通过按下键盘上的琴键，牵动钢琴里面包着绒毡的小木槌，继而敲击钢丝弦发出声音。这是现代钢琴，它与西洋古典音乐中的两种键盘乐器有渊源关系。有许多人习惯将后者称为“古钢琴”。所以，钢琴有古钢琴与现代钢琴的区别。谈及钢琴传入中国的时间问题，首先就必须说明是什么样的“钢琴”。

钢琴的产生

在欧洲，大约14世纪至18世纪之间，曾流行过两种键盘乐器，一种叫击弦键琴，一种叫拨弦键琴（又称大键琴、羽管键琴）。这两种乐器都因被认为是钢琴的前身而被人们称为“古钢琴”。必须注意的是：这是在有了现代钢琴之后的称谓。它们与现代钢琴虽然有联系，但是更有区别；严格地说起来，它们并不是钢琴。

击弦键琴的历史可以追溯到15世纪。早在1404年，欧洲的一首名为《恋诗歌手的规则》的诗歌中就提到了它。大约在1440年，在德国音乐家菲尔东的论著《音乐精义》里，有它的结构图示和说明。现存的最早的击弦键琴制造于1537年，保存在纽约大都会博物馆里；另一架琴是1543年由多美尼科制造，现存在莱比锡的卡尔·马克思大学的乐器博物馆里。

拨弦键琴又称大键琴、羽管键琴。拨弦键琴最早的记载是说它在1397年的意大利东北部城市帕度亚，由一个名叫赫尔曼的手工匠人制造出来。

在制造原理方面，击弦键琴是根据测弦器的原理发展而成的。其发声机构主要由琴码、弦轴、琴弦、齿轨、楔槌、全弦固定制音结、销钉、琴键、平衡轨等部分组成。其中，全弦固定制音结是击弦古钢琴的制音装置。这种制音结是用布条编织并固定在每一根琴弦上。拨弦键琴是索尔特里琴再加上精巧的键盘机构演化而成，其发声原理与击弦键琴完全不同。其发声机构主要由琴码、琴弦、顶杆、顶杆滑动杆、低层导轨、琴键、琴键平衡轨等装置组成。

击弦键琴和拨弦键琴在使用和演奏风格上也是有区别的。在漫长的历史沿革中，击弦键琴主要是作为一种音乐教学使用的乐器。它具有金属般的音色，在声音的变化上具有多样性，同时，可以非常容易地弹奏出如歌的效果。由于击弦键琴的音调变化多，许多作曲家发现它是室内乐的一种得体的乐器，适于演奏序曲、奏鸣曲、托卡塔和组曲。不过，17世纪的欧洲，除德国以外的其他国家，特别是英国、法国和意大利，人们的喜爱更倾向于拨弦键琴。许多作曲家如D·斯卡拉蒂、亨德尔等，都曾为拨弦键琴音乐作曲。巴洛克时期的欧洲，拨弦键琴不仅作为一种极其普遍的独奏乐器，而且还被用于室内乐中弹奏数字低音，以及为歌剧和清唱剧中的宣叙调作伴奏。在法国作曲家创作的音乐中，拨弦键琴的最佳性能得以完全地、鲜明地体现。

击弦键琴和拨弦键琴有一个共同的弱点，就是完全不能或几乎不能随手指触键的不同力度弹出强弱不同的音来。乐器的演进，是伴随着音乐创作的深化而变化的。而音乐创作的深化，就在于更细腻、生动地表现出人们内心对无限丰富的大自然和社会生活的感受，以及由此而来的无限丰富的感情色彩及其变化。这时，缺少力度变化和对比的击弦键琴和拨弦键琴，就不能完全满足音乐艺术发展的需要了。新的钢琴即现代钢琴就是在这样的背景下出现的。

世界上第一台现代钢琴，由意大利人克里斯托弗里（B·Cristofori）于1710年前后在佛罗伦萨制造出来，当时取名为“弱和强”（Piano e forte）。仅从这一点已经说明：演奏者能随心所欲地弹出弱、强、渐弱、渐强、突弱、突强等等力度变化、对比，这是现代钢琴的发音原理与击弦键琴和拨弦键琴的根本不同之处。仅此一点，就对钢琴演奏艺术的发展，对钢琴曲创作的推动，作出了巨大贡献；尽管克里斯托弗里制造的那台钢琴与我们今天常见的三角钢琴（即平台式钢琴）和立式钢琴大不相同。后来的几百年间，钢琴经各国无数的能工巧匠从形制、结构、材料、音域、音色、音量等等方面不断予以改进，才成为今天的样子。

“古钢琴”传入中国的时间

西洋音乐文化传入中国的历史相当久远，最早大致可推至唐代“景教”的圣人咏诵唱，而后经元代、明代天主教传教士来中国传教，并向朝廷进贡若干西方乐器……那么，被称为“古钢琴”而实际上是击弦键琴和拨弦键琴的键盘乐器又是在什么时候传入中国的呢？

音乐史学界曾有个颇具影响的说法，说早在元朝时，古钢琴已传至中国。根据是《元史》曾载一位将军攻打到巴格达，在他的战利品中有一件“七十二弦琵琶”，时间是公元1257年。但这件“七十二弦琵琶”不可能是“古钢琴”。因为最早的古钢琴产生于14世纪，1257年欧洲自己还没有古钢琴，中东的巴格达更不可能有，当然也不可能“传至中国”。

明朝万历十一年(1583年)，耶稣会教士、学者、意大利人利玛窦(MathieuRicci，1552—1610)经澳门到中国广东的肇庆。他给肇庆天主教堂——仙花寺带来了一台古钢琴。此乃意大利制造的长方形琴身的哈普希卡古钢琴。万历二十八年(1600年)十二月二十日，利玛窦首次踏进北京城。次日，利玛窦率领数名神父，带着包括那架古钢琴在内的贡品进宫觐见万历皇帝朱翊钧。根据《续文献通考》卷百二十的记载，在众多贡品的礼单中有一件这样的乐器：“纵三尺、黄五尺，藏椟中。弦七十二，以金银或链铁为之。弦各有柱，端通于外，鼓其端而自应之。”利玛窦进献的这件七十二弦的乐器也曾被称为“七十二弦琵琶”，实为欧洲的击弦键琴（Clavichord）。这是可查的古钢琴传入中国的最早的确切记载。

古钢琴传入中国后，被唤作“铁弦琴”，又称“西琴”、“雅琴”或“七十二弦琴”。它的构造令万历皇帝朱翊钧惊叹不已，随即想听听它的声音。正好，利玛窦还带来一位具有精湛技艺的神父——西班牙传教士庞迪我(Pantoja·Didaco de，1571-1618)，便让他在御前演奏古钢琴。那些装在琴尾端的小金属块，在琴弦上此起彼伏地跳着，流泻出美妙动人的旋律，从而打动了朱翊钧的心弦。他决定让四名太监来学习弹奏它。原在宫廷乐队演奏弦乐器的四名太监在神父的悉心指点下，用了一个多月的时间完成了学业。随后，由于太监们希望为他们演奏的乐曲配上中文歌词，利玛窦特意编写了八首有关伦理和培养良好品行的歌词，并冠以富有中国韵味的标题《西琴曲意八章》。

现代钢琴传入中国的时间

至于现代钢琴传入中国的时间，有的史著说是在1842年中英签订《南京条约》后。范文澜先生撰写的《中国近代史》写道：这时“一个极著名的商行向华输出了大批钢琴”。不过这个商行的名称、钢琴的牌名、上岸何处、下落何方，还都有待考证。但是可以肯定，这乃是带有孤立、偶然性质的事件。英商打错了算盘，当时的中国并不存在他们想象的钢琴市场。

钢琴真正进入中国内陆，是在19世纪至20世纪之交，也就是欧洲浪漫音乐进入末期之时，中国上海、北京等地出现了教会学校，才开始有民间（不再局限于宫廷）的钢琴教学活动；但人数较少，影响力也不大。

钢琴真正在中国大地站住脚，取得社会性的地位，是在20世纪初叶的“学堂乐歌”运动当中实现的。

19世纪末至20世纪初，无论是洋务派的代表人物或是维新派的人士，都认为应该建立新式学堂和开设音乐课，以唤起民众（主要指青少年学生，也包括新军士兵）的爱国热情，从而达到“富国强兵”的目的。此后的民国政府，继续推行新的教育体制和发展新的学校音乐教育。因此，新式学堂和音乐课以及由此而产生的“学堂乐歌”运动在中华大地上迅猛发展。

“学堂乐歌”是将某些日本、欧美歌曲的曲调，填上具有反对封建思想、要求富国强兵内容歌词的歌曲。这在中国是与传统音乐大有差别的新音调。对“学堂乐歌”的新音调、新素质，中国固有乐器已难以为它伴奏，于是钢琴、风琴（钢琴的代用品）参加进来。“学堂乐歌”在中国音乐史上是前所未有的音乐潮流。它以学校为中心，影响到整个社会。钢琴，是作为最理想的伴奏乐器，乘着“学堂乐歌”之风，而在中国这个东方古国“落下户口”的。

1915年，赵元任的钢琴曲《和平进行曲》发表，这是迄今所见中国人写的最早的钢琴音乐作品。1916年，萧友梅留学德国期间，也创作了《哀悼进行曲》、《小夜曲》等钢琴音乐作品。此后，钢琴音乐作品在国内陆续见载。如1921年在《音乐杂志》上的《锯大缸》（李荣寿曲）、《偶成》（赵元任曲）、《钉缸》（沈仰田曲）等。

1918年，商务印书馆刊印的《进行曲》一书是我国最早出版的钢琴谱。此书共收钢琴乐曲六十余首，选择乐曲的题材是多方面的：有意大利、德国著名剧的选曲，如《霜仙进行曲》、《幼稚园进行曲》等；有描写各国风貌的乐曲，如《亚林比进行曲》、《爪哇进行曲》、《优美之河流》、《美哉此河》等；还有歌颂美国独立战争的《华盛顿进行曲》、法国国歌《马赛曲》等，以及其他当时欧美流行的一些著名乐曲。

上述作品，是中国早期钢琴音乐探索中的产物，但是，严格地说，它们都还没有形成强烈的社会影响。

中国钢琴音乐是在20世纪30年代才取得了重要进展的。当时，对钢琴音乐的中国风格作了多种成功的探索，出现了一批较有创造性的作品，特别是贺绿汀的《牧童短笛》的问世，标志着中国钢琴音乐创作已经进入到一个新的历史时期。这也就是说，作为“乐器之王”的“钢琴”，这才真正成功地传入中国，在中国的乐器家族中寻找到自己的位置，成为中国乐器的组成部分。

参考资料：

1.汪毓和编著《中国近现代音乐史》，人民音乐出版社、华乐出版社2002年版。

2.孙继南、周柱铨主编《中国音乐通史简编》，山东教育出版社1983年版。

3.卞萌：《中国钢琴文化形成与发展》，华乐出版社1996年版 。

4.钱仁康：《学堂乐歌考源》，上海音乐出版社2001年版。

5.王昌逵：《中国钢琴音乐文化》，光明日报出版社2010年版。

6.吴钊、刘东升编著《中国音乐史略》，人民音乐出版社1983年版。

作者单位：四川音乐学院音乐教育系（成都）