漫谈“浪淘沙套壶”的创作感想

吴玉群

摘 要：江苏宜兴素有“陶都”美誉，有着七千年的制陶史，宜兴紫砂业发端于北宋，成熟于明清，鼎盛于当代，在数百年的薪火相传中，当地紫砂壶艺“冠绝一世，独步千秋”，成为无与伦比的中华陶中瑰宝，藉此为业的匠人甚多。

关键词：紫砂壶；宜兴；浪淘沙套壶

1 紫砂壶与“五行说”

其实紫砂壶被誉为人间妙物，起作用的不仅仅是泥土。紫砂壶在形成使用过程中可谓“金、木、水、火、土”五行俱全，紫砂壶的烧制成形是火与土的艺术，然而紫砂壶要成为人间的品茶妙物，光工序式地接受火与土的烧成是无法凝聚它的神韵，一件有独特艺术韵味的紫砂壶势必要经过后天茶水日复一日地洗礼冲刷，在这相对漫长的紫砂壶的“养制”过程中，具为金物、茶为嘉木，而水的品质则是更为直接地影响着茶的品质。

水，对于茶、对于紫砂壶都起到了至关重要的作用，无论是茶文化的兴盛，还是紫砂文化的传播，都与水的滋润息息相关。艺术在不断发展，紫砂壶与水的关联绝不仅仅在后天茶壶的“养制”过程中。我们要通过艺术创作把水的“气息”更为直接地引入紫砂壶的造型艺术中，从而实现两者更加深入完美地艺术融合。笔者从业紫砂以来，在年复一年的紫砂壶创作过程中，从未间断过五行之“水”题材这方面的紫砂壶艺创作。

上善若水，水利万物而不争，厚德载物。五行之“水”非具一形，它浩瀚博大，时而平静宽广，时而激流奋发。静水让人感到舒适安宁，而急流波涛之水让人振奋上进，充满气概与力量。这方面水的形态有着不同一般的艺术精神感染力。“浪淘沙套壶”正是笔者对于水的波浪形态的一次艺术创作尝试。

2 “浪淘沙套壶”的创作感想

艺术是作者精神情感的表达，而紫砂壶艺术更要做到艺术精神情感的延伸。“浪淘沙套壶”通过艺术缨造想要渲染的是一种“九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯”的豪迈与激情，更是一种“洛水桥边春日斜，碧流轻浅见琼沙”的温婉与娴静。该壶泥质清晰，圆润饱满的壶身恰到好处地凸显了“水利万物而不争”的宽容与博大，线条柔顺自然、顺畅洒脱。该套壶壶身塑造了“突起的浪花”，这与壶体的平面进行了强烈的艺术对比，塑造了“大江东去浪淘沙”的艺术场景，很好地营造了豪迈豁达的精神氛围。雕刻的部分虽然不是很大，但是细细看去却极为生动形象，每一条线条、每一个块面皆运用的浑然一体。壶底部由三足装饰，各塑造成浪花的样式，翻卷的浪花托起壶身，使人不禁联想到“千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金”的坚贞。壶嘴、壶钮、壶把皆由浪花变化来，壶嘴顺畅自若；壶钮自然天成；壶把弯曲得宜，丝毫不见拘束生硬的块面，全壶造型一气呵成，配以四个茶杯气势利见。

“浪淘沙套壶”的整体装饰采用了统一的“浪花”雕塑，这与“浪淘沙”的艺术主题相一致。但并没有过分夸张的“波浪”造型，“浪淘沙套壶”的艺术氛围营造不在具体造型形态，而在整体精神、气势的塑造，“浪淘沙”精神的艺术表达多在“神”而不在“形”，而这个神就是全壶整体艺术气势的营造。

3 总结

紫砂艺术的发展，一方面与宜兴拥有独特的紫砂原矿泥有紧密关系，更重要的是与历代艺人所创造的宝贵经验和精美作品密不可分。一件完美的紫砂作品，必须要有一个完美的创作构思、合理的原料制作、精细的制作技艺以及土与火的交融等过程，这是一个紫砂制作者必须掌握的，缺一不可。

通过“浪淘沙套壶”的创作，对于五行之“水”题材的艺术创作经验又深入了一层。紫砂壶与水息息相关，对于这方面的艺术题材，在今后的创作过程中需要进行更多的艺术探索与尝试。