环境艺术设计专业中的手绘表现

齐丰妍，宫艺兵

(1.浙江农林大学 天目学院，浙江 临安 311300;2.东北林业大学 材料科学与工程学院，哈尔滨 150040)

改革开放以来，经济的快速发展，社会对环境艺术设计人才提出了更高的要求，手绘表现作为专业基础就显得尤为重要，而手绘表现能力的提高是提升设计表现力的关键，它是设计人员观察能力、表现能力、创造能力的综合体现，更是一种有效的沟通方式与手段。

1 手绘表现的基本要素

手绘表现是采用徒手绘图的方式并应用透视原理在二维的平面上将设计思想与内容表达出来，其使用的工具主要包括铅笔、钢笔、马克笔及水性颜料等，但不论手绘表现所用的工具有多么丰富，它始终是科学性与艺术性相统一的产物。

1.1 专业线条的绘制与表现

线条是手绘表现的灵魂，利用线条的变化和排列的疏密可以表现不同物体的形体特征，不同空间的层次感和质感，也可以表达不同的情感与意境，从而营造出不同的环境氛围。

专业线条的绘制与表现可以从简单的直线开始入手，并在放松的状态下进行练习，线条要流畅、肯定、疏密得当、赋有弹性与节奏感，不可断断续续、毛毛躁躁。训练的对象可以从单一的线条到几何形体，再到家具至整个空间，由易到难，循序渐进地掌握线条表现的基本要领。

1.2 透视的准确性

准确的透视是手绘表现的基本骨架，掌握正确的、简单易操作的透视规律和方法，并应用其法则处理好各个形体与空间之间的关系。掌握准确的透视方法，一方面是为了写生作画，运用透视规律将景物描绘出来;另一方面是在做设计方案时不能只凭感觉进行设计，需要掌握作图理论和技能，将其空间透视规律正确的表达出来。

1.3 造型与构图的艺术性

造型是事物形体与构造表现的基础，可以通过平时勾画手绘速写使造型表现能力得以提高，要以达到准确表现物体的造型为目的。构图的艺术性可以说是创作初期最需要把握的要点，因此，从无论什么角度去看，采用竖向的构图还是横向的构图、所画对象应放在画面中什么位置等问题都是在作画前所要考虑的因素。造型的准确与理想的构图会使整个画面增色许多，在手绘起稿确定基本构图的时候要把握好画面所要表现的主体，避免出现画面中主次混淆的表现错误。

2 手绘表现的环节

2.1 分解与综合训练环节

一张完整的手绘作品是由很多元素组合在一起而形成的，分解训练的目的就是把这些元素分解开来，例如对于专业线条的练习、物体质感的表现、色彩搭配等问题，这些都是手绘的一些基本构成要素，先将其分解进行有针对性的练习，一个阶段训练一个内容，解决一个问题。经过分解训练之后，便可以进行综合训练，把所掌握的技巧融会到一起，应根据具体的要求，选定训练的内容，再确定所需时间的长短与数量的多少，此训练环节既强调了训练的阶段性，更强调了训练的侧重性与目的性，如图1所示。

图1 分解训练中对不同设计元素的表现

2.2 分散与集中训练环节

在手绘表现具体操作中要将分散训练与集中训练进行有机的结合。留意身边的事物，关注生活中的点滴设计，随时随地用笔记录下所看到的设计亮点或是生活中能够感动你的片段，在不断积累的过程中手绘能力会得到潜移默化的提高，这就是分散训练。集中训练就是在一段时间内突破某一项内容，手绘表现贵在坚持，要集中精力专心地对手绘表现进行练习，每天都要动笔作画并保持良好的作图心态，将手绘表现的练习当成一种习惯而不是一个令人厌烦的任务。

2.3 个人与团队合作训练环节

个人训练要注重发挥自己的特长，突出个人的创作特点和风格，争取在一段时间的练习之后形成自己的一种表现风格。团队是指为了一个共同的目标而一起努力的一群人，团队合作训练是以项目小组为单元进行组织训练，每3－5人组成一个团队，小组成员各有分工，要求根据具体的项目内容将方案以手绘的形式表现出来，并阐述方案的设计理念，它是锻炼团队合作精神的一种有效途径。

3 手绘表现的三个阶段

3.1 手绘表现的临摹

临摹优秀作品是手绘表现中最直接和有效的一种方式，临摹这一阶段对很多初学者来说也许是枯燥乏味的，但只要经过大量的练习就会有所收获。临摹图片要有针对性和阶段性，临摹前要做到多读、多看、多揣摩临摹作品，从中体会作者的运笔方式、颜色的搭配、物体及空间的处理效果等特点，有意识地训练自己的分析能力与动手能力，如图2为部分临摹的手绘作品。

图2 临摹的手绘作品

2.2 手绘表现的默写

默写是临摹阶段的深入，通过默写训练可以逐步激发其审美能力、观察能力和表达能力。在默写过程中可以选择优秀的摄影照片或实景图片来进行要素的重组，因为在实景图片中看不到笔触的排列方式，看不到画面的繁简处理，这就需要分析与取舍图片中的信息元素，突出所要表现的对象，在反复的练习中体会用笔、用色的技巧和画面的处理技法，并逐步培养起专业的观察、分析与概括能力。

3.3 手绘表现的创作

创意是设计的灵魂，手绘表现的自然、自由、直接等特性使其成为表达创意的最佳途径。手绘表现创作阶段的最终目的还在于付诸实践，参与实际工作项目，因此手绘表现的创作阶段是三个阶段中的最重要组成部分。在创作设计中一定要脱离范本，根据平面图来独立的进行设计构思与表达，创作时要多画一些设计草稿来确定表现的主题，对所表达的设计对象要做到心中有数，做到准确的表达其平面布置图、立面图和空间效果图。

4 结语

手绘表现作为一种传统的专业技能在环境艺术设计专业中有着举足轻重的地位，用手绘来表现质朴与真实的设计思想，必将成为沟通科学与艺术之间的一座有效桥梁。手绘表现同其它造型艺术一样需要有良好的专业基础作为支撑，因此手绘表现能力的提高不是一蹴而就的，需要投入大量的时间进行练习，做到持之以恒，只有在不断的磨砺中才会有所进步。

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［2］刘瑜.手绘艺术效果图技法分类教学研究［J］.当代艺术，2009(1):97－98.

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