美术教学中创新能力的培养

　　在人类所有活动中，最能体现创造性的莫过于艺术了，而从属于艺术的美术教学对促进学生创造意识的发展有其独到的功效。伴随着教育改革的大环境，美术教育迎来了最佳时期。在对素质教育的强调中，美术教学中如何培养学生的学习兴趣和创新意识呢，可见在美术教学中，注意鼓励教学方法的运用，不仅可以激发学生而且对提高学生的审美意识和创造性思维的能力具有很大的促进作用。
　　一、鼓励艺术表现，激发艺术创造
　　现代美术教育家伊顿说：“教育是一种勇敢者的探险——尤其是艺术教育，因为它涉及人类的精神创造。”可见，创造性思维的培养是艺术教育的一个重要目标。因此，我十分注意给学生提供一个展现艺术才华的空间，以提高学生的艺术创造力。在教学中我从来不随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西，因为美术不同于某道数学题只能有一个答案，美术作品的美具有多样性，需要从不同的视觉角度去欣赏和评判，否则条条框框太多会限制学生的创作思路，使学生的作品显得千篇一律，缺乏个性与活力。所以，不管学生的作品显得夸张还是平淡，细腻还是粗犷，热情还是宁静，奔放还是含蓄，它都有其内在的含义，是学生创造性思维的结晶，是学生心灵的反映。作业评价时我注意多讲优点，多肯定学生具有创造性的一面，激发学生创造、表现美的欲望，这样做，同学们自然会变得更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界交流，这样才会给学生的艺术表现提供一个有利的条件。因此，教师不仅是“传道、授业、解惑”，而且还要以一份真诚的心与学生交流思想、交流意见。让同学们的艺术表现热情培养起来，并留一个空间，让学生的艺术个性表现出来。
　　二、为学生提供创新的机会
　　苏霍姆林斯基说过：在人的心理深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者，而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。这就要求教师围绕学生这一基本需要，为学生多提供创新的机会。在美术教学中，我常常开展一些有利于学生创新的活动。例如引导学生以“我爱家乡风光美”为主题创作一幅风景装饰画，课前我先布置同学们留心观察自己的生活周围，看看哪一处景象最能代表家乡的美。上课时我先讲了一点风景装饰画的基础知识，然后让学生结合自己的观察谈谈想法，结果由于每一个同学的生活环境、心理个性等都不同，他们对美的感受也大不一样。课堂活起来了，同学们的脑子动起来了，我对同学们细微的观察、深刻的体会都一一给予充分的肯定。同时鼓励同学们把自己的感受表现出来，并启发学生思考、尝试最能将自己独特的意境构思最好地表现出来。结果，同学们的作业没有雷同，内容与形式都非常丰富，且较充分地体现了家乡多角度、多方位的美。
　　三、鼓励学生大胆想象，发展创新思维
　　在新课程的中学美术教材中，体验性学习的方式多种多样，只要把教材内容融入学生的年龄特点和需求，选择适当的方法和切入点，创设恰当的体验学习情景，让学生在和谐的学习活动中体验感悟和认知。各种体验学习方法既是独立的，又互相联系，学习的主体本身就是一个利用视觉、听觉、手感触觉和大脑进行学习的复合体和共同体。我们在美术教学中，应从教材内容和学生需求出发，有所侧重，既保证体验学习的实效性又保持体验学习方式的多样性，使每一堂课都成为学生对客观世界意义的领悟，对生命意义的体验和对生命价值的体验。课程内容要从不同角度体现学习主体对个体的体验学习，为学生提供一个宽泛的体验学习空间。有些教师在教学中条条框框太多，不让学生越雷池一步，如“非得这样去画”“不能胡思乱想，想怎么画就怎么画”等，这样学生作画紧张，感到美术课枯燥，观察迟钝、思维滞塞、作画小心。这样就限制了学生想象力的培养，抹杀了学生的创造性思维。我认为，有时候“胡思乱想”也许能有创新。
　　在美术教学实践中，我体会到：十一、二岁的孩子，往往喜欢异想天开，有的想法甚至有些离奇，如我让学生展开丰富的想象，画一幅《未来的学校》，多数学生画出了自己理想中的美丽学校，但有一个学生把未来的学校建在了月球上。我问他为什么要把学校建到月球上，他理直气壮地说：“人类只有一个地球，随着世界人口的急剧增加，地球有一天会承受不了……”我首先肯定了这个学生的想法，表扬了他敢于大胆想象、勇于创新。对于学生的神奇想象，教师要充分理解，积极引导，鼓励学生展开想象的翅膀，大胆地进行艺术表现和创造。教师不要把知识技能看做是僵死的东西，束缚学生的手脚，限制他们的想象和创造空间，阻碍他们发挥自己的个性。实践证明：积极鼓励学生大胆想象，对培养学生学习美术的兴趣，提高形象思维能力和绘画水平，对于发展学生的思维有着不可低估的作用。
　　（作者单位 河南省驻马店市第十中学）