社会环境因素对西方设计风格的影响

　　[摘要]西方现代主义设计风格是西方设计史上一个重要的设计风格。每一种风格都有其诞生的社会环境，而社会环境的各个因素也会从不同角度来影响这种风格的各个方面。通过对20世纪初的社会环境因素的分析，来看社会环境因素如何影响西方现代主义设计的各个方面。
　　[关键词]西方现代主义设计风格社会环境因素影响
　　
　　人类具有自然属性和社会属性，其中社会属性是人类本质的重要组成部分。社会是人类关系的总和，任何一个独立的人都受到它的巨大影响，人类是无法超越它而孤立存在的。这样一来，社会环境因素给予人们一种特定环境的特定特征，使人们可以表现这个时代的时代精神，同时，人们的思想和思考方式也会因此而受到很大的局限。、这种局限是任何个人都不可能避免的，艺术设计师也不例外。某个时代某个地域的设计师对艺术设计的见解同样会受这个时代的哲学思想、社会环境、政治因素影响。
　　
　　20世纪的文化、社会、政治等环境因素
　　
　　人类社会在20世纪经历着前所未有的变化，这种变化比人类以前在任何一个社会形态下的变化都更深刻、更迅速，人类似乎突然被卷进一个陌生的漩涡之中。20世纪是物质文明高度发达的时代，也是精神文明逐渐不知去向的时代。我们如此文明，却又十分野蛮。整个社会变得更加复杂化、庸俗化、商业化。
　　首先，随着科学技术的发展和大工业化时代的到来，人类原本简单的日常生活正在发生着翻天覆地的变化。这些变化给人们的生活带来福音，但却也有着“负作用”。现代医学不断从死神手里挽救人类生命，一些简单疾病不再像以前一样折磨着人类生活，同时，抗生素及其他一些医学药品的滥用又给人类带来更多的健康隐患。此外，由于计算机、飞机、电灯、电视等一些和人们生活相关的物品的出现，日常生活变得更便捷、更快速。新兴的产品应接不暇，这大大刺激着人们的消费，使这个社会越来越商业化，金钱变成人们追逐的重要对象。人类社会在物质极大丰富的同时，也面临着史无前例的精神危机。
　　其次，20世纪的两次世界大战也使人类社会饱受摧残。这两次战争给人们带来了巨大的精神创伤，无论是正义的反击还是非正义的驱使，带来的结果都将是无数的死亡和无数个支离破碎的家庭。所有的这些必然使人们产生一种深刻的悲观情绪。这种情绪导致人们可能出现在精神上逃避现实，但又从内在反抗着现实的悲凉的矛盾心理。矛盾重重与心灵的扭曲和伤害构筑成战中和战后很长一个时期人类精神世界的状态。
　　
　　现代主义设计
　　
　　现代主义设计是人类设计史上最重要的、最具影响力的设计活动之一。现代主义设计的开端源于建筑设计的发展。20世纪20年代前后的欧洲，一批具有先进思想的设计家和建筑家组成了一个强劲的集团并开始推动新建筑运动的发展。这场运动庞大而复杂，它从精神上、思想上和技术上三个方面对建筑设计进行变革，特别提倡对新的建筑材料(钢筋混凝土、钢材、平板玻璃等)的运用。这场运动反对几千年来专为社会中的贵族、教会等阶层服务的精英主义设计思想，在设计理念上提倡功能主义，并且突破了传统的木材、石料和砖瓦为材料的建筑形式。这场建筑运动不失为一场革命，而这场革命的影响也十分广泛——环境艺术设计、工业设计、家具设计、平面设计以及城市规划设计等设计艺术门类都受到很大影响。而这些设计门类所受影响及所产生的革新的总和，即是真正意义上的完整的现代主义设计运动。经过几十年的迅猛发展和传播，这种风潮几乎波及全球。并且，在它的影响下又产生了很多新的设计风格和流派。在后来的发展中，现代设计也被称为国际风格。这便是予以这一新方向产生的巨大影响的美称。
　　
　　环境因素对现代主义设计的影响
　　
　　功能需求与艺术性的相对立。功能主义和艺术性不同，它对设计有自己的要求：它强调设计的中心和目的应是功能性的，设计的出发点不应是形式的。同时，功能主义认为设计应讲究科学性，设计产品应彰显其实用性和方便性。本质上现代主义设计的基础是功能主义。
　　虽然如此，可事实上，任何设计首先总是有着功能上的考虑，功能也并非是现代建筑学和现代主义设计专有的概念。在传统的农业时代和手工业时代，由于生产力极度的不发达，这种功能需求往往外现为一种个性化和艺术化的方式。因此，功能需要与艺术自然而然融为一体，并且相辅相成。我们可以看到，在这个时期，他们并不矛盾。然而在人类进入工业时代之后，随着生产力发展的需要，机械化大生产代替了落后的个体手工劳动。机械化大生产带来的结果必然是在工业生产或工业制造中一些材料和工艺等方面惊人的一致性和标准化。这种一致性和标准化虽然给人类生活带来了各种各样的便利并且节省了人力和时间上的成本，但同时它使设计个性化和艺术化相对立，从而使得功能需要与艺术变成了一对矛盾。起初无知的人们竟然还对这种效率的提升感到惊喜，他们盲目崇拜工业化，折服于工业化的效率及其带来的飞速发展。因此设计不再崇尚个性化的艺术风格，功能需要的满足被扩大化，被视为为重中之重。
　　这种对于功能的强调，一方面促使设计产品得以广泛的传播，使设计不再仅仅被少数人所独享，它从某种意义上讲是设计的民主化，具有进步意义。然而另一方面，对于功能的片面强调使设计失去了其个性化的艺术性，设计品也渐渐与流水线生产出来的产品等价起来，失去了设计品应有的内在魅力。这种一成不变使它不再具有活力，并束缚着设计的发展。
　　现代主义设计的民主精神和乌托邦主义。现代主义设计是对在人类进入现代社会之前的相当长一段时间内，设计只针对权贵服务的精英主义的一个巨大反动。我们回顾一下西方设计发展史就可以看出，设计服务的对象不是王公贵族，就是教会甚至国家。所谓的“穷人没有设计”指的便是此类现象。随着资产阶级运动和启蒙主义思想带来的“自由、民主、博爱”特别是民主思想深入人心，现代主义建筑和设计则强烈反对设计中的精英主义。现代主义设计的先驱当中，有不少人期望能够为最广大的劳动群体和人民群众提供一些基本的设计服务。同时，他们当中也有不少人希望利用设计来建立一个较理想的社会，利用设计来实现社会改良从而解决一些社会问题，从而避免暴力的社会革命所带来的流血和牺牲。显然，这种想法带有明显的乌托邦主义特色。
　　当然，这种乌托邦主义的产生也是有一定原因的。这场运动的发起者是一小批知识分子，他们称得上是当时社会的精英群体。他们身处时代的巨变中，身处共产主义运动、资本主义国家垄断和法西斯主义肆虐的大起大落的动荡年代。这群知识分子跃跃欲试，他们希望能够推波助澜，促进社会进步，实现他们心目中的理想社会，改变劳苦人民的命运。他们手中的武器只有设计。因此，所谓的理想主义成分和乌托邦主义成分大量地出现在他们的设计探索中。也正因如此，它又具有其很大的局限性。在19世纪六、七十年代之后，新一代的青年开始质疑它，它垄断的近乎独裁的单调风格也被挑战。
　　现代主义设计的理性主义。20世纪初，理性主义设计思想始于德意志制造业同盟，形成于20世纪20年代的德国包豪斯。
　　1907年，德国成立了“德意志工业联盟”，主张把艺术、工业和手工艺结合起来，把机械式样作为20世纪设计运动的目标，在欧洲大陆率先接受了从手工业生产到机械化大生产的社会转型这一现实。他们提出了标准化、大批量生产的现代生产方式，为我们确立了现代设计重功能、重理性的设计原则和设计形式。此时。理性主义原则略显雏形。而理性主义原则真正确立的标志，则是20世纪20年代德国包豪斯学院的成立。包豪斯学院的成立，使“德意志工业联盟”的思想得到了进一步的发展：逐步以理性思维代替以往艺术家式的感性思维，强调设计的理性和功能性，推崇功能主义。
　　显然，理性主义的产生和工业化的社会因素不可分离。工业化大生产在提高着人们生活效率的同时，使效率观念深入人心。如何使我们的设计变得更有效率本身就是一个很具有理性主义色彩的命题，它已经使设计艺术脱离了艺术式的感性化。同时工业化下的大机器生产电为理性主义的设计提供了便捷的客观条件。为了提高效率，设计产品最好具有同样的标准，这样它们便可以被批量生产。同时，由于受当时的哲学思潮的影响，保持没计产品的绝对理性，不再盲目崇拜个体的情感成为社会文化的一种诉求。人们所追求的，再也不是转瞬即逝的瞬间情绪，而是试图探寻稳定和永恒的理性。感性的情感总是稍纵即逝的，就好似原本美好的生活在瞬间就会被战争的铁蹄踏得粉碎一样。唯有理性，唯有追求真理，客观的逻辑的思考，才是真正可以依赖的。正是这种残酷的社会现实使人们可以进行冷静的、深沉的理性思考。这种残酷的社会现实也必然是现代主义设计中的理性主义思想产生的温床。
　　在不同的时代会诞生不同的设计风格和设计思想。同样，某种特定的设计风格和设计思想也必然会是某一时代的集中体现。只有在理解一个时代的基础上，我们才能充分理解身处于这一时代的设计风格与思想。也只有这样，我们才能更加客观和冷静地去看待各种设计风格与思想的进步与保守、前卫与传统。社会因素与设计风格、设计思想绝对不应该被割裂开来。(作者单位：河南教育学