荀派戏化妆初探——兼议男旦化妆

■邓惠

我因一次极其偶然的演唱，被宋长荣老师识拔，从农村来到江苏省长荣京剧院已经10年了。10年来，我得以从乡野到舞台，非常近距离的观察、研磨宋老师的艺术和人品，真有高山仰止之叹。

宋老师以70多岁的高龄现今依然活跃在京剧舞台上，保持了京剧男旦演员旺盛的艺术青春和活力，其秘诀不仅有超乎常人的精湛演技和毅力，也有其化妆方面的独到经验和心得，这都让我颇受启发和顿悟。几年前，我毅然改演员为化妆，专心随侍老师左右，一方面照顾其演出和生活，一方面悉心揣摩老师的化妆秘诀。

得老师多年教诲，加之自己刻苦磨研和外出深造，现在我已成为比较娴熟的化妆师，除为剧院青年男旦演员化妆，也为新编历史剧主演设计造型和化妆，并为歌舞节目担当造型设计。在工作中，我找到了创作的兴趣和工作的动力，这都成为我化妆造型工作不断创新的原动力。

荀派化妆创新不断

荀派戏博大精深，艺术造诣极为高超。荀先生塑造的小家碧玉个个“美、憨、媚、脆”，极富生活情趣。荀派的化妆艺术也是花开万朵、美不胜收。他一戏一妆、一角一款、绝不雷同，更显“这一个”的难能可贵。荀先生创造的艺术高峰后人至今难以企及。

戏曲妆和影视妆截然不同，它是为了艺术性地创造一个角色。宋老师得荀先生的艺术真谛、不二法则，就是不断改进创新。这从宋老师的拿手好戏《红娘》中就得以展现。宋老师首先必须克服的，就是演员和角色年龄的差距。台上红娘15岁，台下他已近半百，要将红娘的稚气、憨厚、灵动、直爽都表现出来，化妆得辅助、美化演员的表演。

因为是男旦，首先就要改男人脸型的坚毅刚性为柔美妩媚，改老年男性的沉稳世故为灵动活泼。近几年宋老师年事已高，眼花手抖，化妆不便。我在为老师化妆时，特别注重眉眼和口型的化妆。我受宋老师启发，一改过去花旦化妆的老方法，在眼睛的形状上，改传统凤眼为稍生活化的圆形，眼梢画短，上眼皮尽量不画得过于厚重；眉形改直长眉为稍短弯，墨色为中间重、首尾淡，眉心稍宽，增添了红娘面部的喜庆、天真的气质。在口形上，我注意将上唇画成菱角型、嘴角往上稍加翘起，使他的红娘看起来非常清纯、灵动、喜庆。在用胭脂晕染面颊时，宋老师用普通的胭脂达到了“鲜、嫩、匀”的效果，我为他从上眼睑处扫起，下眼睑处稍淡至面颊，改原来的上下眼睑周围都特别红，为有层次的红，这样感觉就更为协调。在发型上，宋老师从来都非常仔细，要求也非常高，很多时候我在他化妆前，就梳好各式各样的大小发髻，供他每天随时变化，为的是让来看多场戏的老观众有新鲜感。

宋老师晚年面部皮肤松弛，我为他在头围间用松紧带勒紧，下贴胶布以防下滑，头顶用布带十字形扣紧，面部贴影视纱，使面部皮肤总体上绷，然后再贴水片子。

贴水片子是旦角化妆的非常科学的手段，它能根本改变演员的自身脸型，使演员松弛的皮肤和眉眼往上吊起，使演员在舞台上异常精神、顾盼生辉，充满“精气神”。宋老师的腮骨较宽，在贴片子时，尤其要注意，将片子不贴成直型，要稍加弯曲，在脸的下部往里收，愈显红娘的娇小和可爱。

纵观宋老师几十年来的红娘化妆，既沿袭了他的老师荀先生的宝贵经验，也不断根据自身条件在摸索创新。他的发髻和刘海就是在他不断改进中趋于稳定，使他的红娘造型成为经典，完全脱了男子相，这是老师不断改进的结果，也是老师艺术感悟的总结。这些造型成为他为京剧舞台留下了永恒的经典。

一戏双角因人而异

荀派戏常演经典几十出，宋老师择其悲喜剧各八出，遍演大江南北、港、台、美、加。他经常演出《红楼二尤》《勘玉钏》《金玉奴》等前花旦、后青衣的双出戏。角色不同、年龄各异、身份悬殊、悲喜互见，宋老师化妆也不尽相同。

《红楼二尤》宋老师前尤三姐、后尤二姐。三姐的戏前面柔媚缠绵、百无聊赖，后面《骂宴》泼辣刚毅、拔剑自刎，宋老师的妆凄美冷艳、凌然难犯；但尤二姐的戏低眉顺眼、逆来顺受，宋老师的妆哀苦凄惨、使人惜怜。这都在一本戏中，这都是一个演员，经典之处是宋老师的化妆，他在眼睛眉毛的勾画之间予以区别，充分体现了剧情和人物，展示了一个老艺术家的精深造诣。

《勘玉钏》一剧，宋老师前俞素秋、后韩玉姐，前闺门旦的矜持，后小花旦的傻气，前大悲剧的悲恸、后轻喜剧的噱头，反差之大，悲喜两重天。在化妆上，宋老师将俞素秋的妆画得美丽俊逸，而韩玉姐的妆改画得质朴单纯，一副乡野稚气。

在《金玉奴》中，“豆汁记”时金玉奴待字闺中，芳龄16，充满了稚气和单纯，宋老师金玉奴的妆和红娘一样娇媚灵动。但在结尾“洞房棒打”一折中，金玉奴青衣应工，而且经历了生死转折、仇人相见、悲愤至极，宋老师的妆，端庄大气、凛然难犯，区别之大，判若两人。

演戏不止，创新不断，宋老师的全部心思都在戏中，极少为外界所干扰。每次看其化妆，我感觉就是他破蛹化蝶之时。他此时非常专注、非常淡定，极少说话。宋老师多次说，他化之妆时，是一步步深入角色内心之时，待全部化妆完毕，也是他脱男身、化女心、人物升华蜕变之过程，这使他达到物我两忘的境界。这是男旦艺术的高超之处，亦是男旦艺术的艰辛之处。

我们京剧院的朱俊好是宋老师的男旦弟子，为朱俊好化妆是我实习创新的极好机会。朱俊好脸型较小，但发际低，眉毛略显倒八字，且表演时眼神里少了些宋老师的灵动和妩媚。根据他现在演《红娘》的情况，我在为他化妆时，特别注意尽量将发际向上提，也注意将眼睛画得稚气些、眉毛画得稍直些、眼梢往上提一些，尽量使其眼睛稍睁亦显活泼，表情欲做更加娇媚，用化妆去弥补其表演的不足。

荀派戏非常生活化，人物来自平民草根，表演大方自然，尤其当下是国人非常开放的时期，人们的审美进入更高的层次，我们化妆不仅要保持京剧传统的精髓，也要稍加揉进现代的元素，例如在底色调制时，我注意避免非白即红，而要尽量靠近自然的肤色标准，腮红的运用，也要淡扫轻揉，以期达到一种自然美的状态。

在目前京剧等戏曲演出处于门庭冷落之时，我们有必要在继承、尊重国粹的基础上，注重革新和创造，继承“四大名旦”的创新精神，“移步不换形”，象宋老师一样，根据自身的禀赋和条件，既师承精粹，又因人而异，方显流派的精彩纷呈，为把我们的京剧事业传承下去，尽自己的微薄之力。