浅谈中国绘画艺术对平面设计作品的影响

吉林动画学院 梅林峰

浅谈中国绘画艺术对平面设计作品的影响

吉林动画学院 梅林峰

The Effects of Chinese Painting Arts on Graphic Design Works

中国的绘画艺术历史悠久，中国民族文化最有代表性之一的就是中国画。中国的绘画艺术影响着其他的艺术种类，例如：陶瓷作品，是最早将绘画艺术融入其中的。自古到今，中国的绘画艺术都会被其他种类的艺术设计师加以运用和重视，特别是现代处在多元的社会中，人们更加重视艺术手段的多元化，尤其是对平面设计作品的影响。

绘画艺术 影响

中国的绘画艺术历史悠久，具有独一无二的艺术魅力，深深地影响着我们这些设计师，并越来越多地运用在我们的设计作品中。中国绘画艺术对平面设计作品、影视传媒、网络等等的影响非常广泛，中国著名的平面设计大师靳埭强老师曾经说过：“要是问我为什么喜欢用中国的水墨素材来创作和设计作品，可能是血缘关系，但我运用中国纸张笔墨作画，就会明显有了艺术灵感和感到一份亲切。”我国传统文化尤其是中国的绘画艺术已经影响到我们生活的各个角落，其对我国艺术设计的发展也带来了巨大的影响和推动，而传统的中国绘画艺术作为传统文化中重要的元素，不可避免地影响到设计领域，影响着我们的设计理念。

一、中国的绘画艺术

中国绘画艺术最有代表性的就是水和墨，比如中国绘画艺术之一的水墨画，就经常运用在我们平面设计作品中。因为设计师们必须要有创造性思维，而创造性思维是一种求异的思想理念。设计师将中国的绘画艺术融入到现代的设计作品中，民族的就是世界的，让我们的设计作品更具有民族性和艺术性。而中国绘画艺术中最具有民族特征之一的就是水墨画，水墨画是中国画中最有民族特色的画派类别，其对笔墨的追求、对意境的表达，都能成为中国传统文化的典型代表，水墨画就成为我们在设计作品时最先考虑的重要设计元素了。现代许多设计作品的艺术风格都受到中国水墨画本体的意韵影响和渗透，所以在我们的设计作品中能显现出中国绘画艺术的独特性和观赏性。

二、中国的绘画艺术对平面设计作品的影响

世界上每个国家或民族想要发展和延续，就必须要继承传统和吸收外来文化的精髓。纵观我国最早的华夏文化的形成，再到西汉和东汉民族文化发展的巅峰，及至唐朝文明，无不是受到了西域、印度文化的影响而发扬光大的。沿着历史文化发展的轨迹不难看出民族传统和外来文化的精髓，这样创作出来的设计作品就会具有艺术生命力和艺术价值。平面设计作品往往要在构思上超越现实，在构图上简明集中，在形象上突出鲜明，在色彩上艳丽夺目，突出醒目地表达所要宣传的事物，赋予画面更广泛的含义。就这些方面而言，我国传统的绘画艺术能够给设计师提供大量的创作思路。就西方传统艺术来看，注重于几何学空间理念，以模拟生活现象为写实，就能展示设计师的创作思想。而我国的设计师会选择以“不似之似”、“脱形写神”为艺术追求的胜境。我国的传统绘画艺术注重形神兼备，讲究概括与内涵，比如徐悲鸿“画马几十年才得其神”，这个不断探索和求变的过程，让马的形象有了精神，尤为生动。这种绘画艺术和著名画家石涛的理论：“无法而法.乃为至法”的观点是相通的。当下的一些设计师在设计招贴画等作品时往往采用“似与不似”的理论来加以发挥，让设计外形简洁明了。现在的许多设计作品的外在形象已经超越了生活，这种设计手法在设计作品外形上是由复杂到简单的过程，这种特点也适合了招贴广告的要求。

我们在欣赏一幅中国画时，并不是要欣赏画家画的内容，主要是欣赏这幅画是通过什么艺术手法来表现的。我国绘画艺术突破了自然主义及形式主义的局限性，也使许多程序变成了有规律的模式。许多中国的水墨画家技法自然，既有生活气息又有多变的创作手法，是设计师在创作设计作品时最好的借鉴。

平面设计大师靳埭强获得过300多个设计类的奖项，这其中就有许多是国际平面设计界一流的大奖，在他的设计作品中我们明显感觉到他将中国传统文化的精髓和西方现代设计的理念巧妙融合，这点充分反映在他的许多设计作品中。在靳埭强的招贴设计《自在》系列中.就运用了中国的水墨画技法，融合了现代技术的特殊肌理效果，现代又不失传统。

总结：中国绘画艺术对平面设计作品有着深远的影响，在多元化发展的今天，我们要做到承前启后，这样我们的设计作品才更具艺术魅力和艺术价值。

靳埭强.《眼缘心弦·靳埭强随笔》[M].上海文艺出版社.2002年5月