商业画册中留白的格调

赵 勤

留白源自于中国画技法，是指在画面中留下相应的空白，其追求的是一种“此处无物胜有物”的意境，是中国画追求的一种精神境界。格调是一种审美形态，是对艺术品内涵的外部折射，其定位有助于提高艺术作品的品味。通过版式设计中形式、色彩两方面的研究，将留白的应用定格为表现画册设计内涵，这有助于对提升当下商业画册设计的品味。

留白在画册设计中可以体现出一种高雅的气质，这种气质就是格调。通过对文字在版面中位置、大小的调控，在版式上营造一个让人联想的虚实意境，从而找到一个绝佳的角度来提升画册的品味。

首先，留白中格调的显现就是版面形式在空间中虚实的存在。从当下的画册设计来看，经典的商业画册在版式设计上通常以“一角”与“一行”这两种形式来塑造留白的面积。所谓“一角”，就是将作品的内容集中表现在画面一个角落，在画册设计里表现为文字在版面中紧靠一个角排版，通常布置于页面的左、右下角。“一行”指的是在文字的排版以横、竖线的形式列位在版面的中心，留出大量的空白来吸引观赏者的视线以达到突出主题的目的。这两种排版方式都是通过文字与留白的面积对比形成，在版面上营造出一个虚实的空间。留白的虚与文字的实，一虚一实犹如一静一动的融合，这不单是画意表现更多的是中国哲学观点的蕴现。以虚制实，以实还虚，实中有虚，虚中有实，实即是静虚，虚即是实。在虚无的版面中灵动实体的文字，借用实体的文字彰显留白的意境，格调就蕴藏在这种意境中。格调的显现是留白将版面中的虚实融合后产生的一种思想上的意境，这种意境的产生源自于人们在欣赏艺术品时衍生出的一种认知感应。这种感应是自发的，是在通过对客观物象观察后所产生的意识折射，在画册设计中表现为一种欣然的喜悦感，是观赏者介于画册与设计师在思想意识上的交流。好比我们去欣赏幅意境深厚的中国画一样，是观赏者与画家思想上的互动，这互动超出时间与空间的限制。画册中的留白在虚实的境界中衍射出格调，予以通过哲人的思想境界来提高画册的人文气质，借以提高画册的品味和设计的水准。所以，设计一本好的商业画册，其目的不仅仅是如实的传达商业信息，更重要的是要能够承载一个文化的底蕴。不管是企业文化还是民族的文化，其代表的就是一种思想的境界、文化的精髓。

其次，文字与图片的关系让视觉重心成为演绎留白格调的重要条件。留白平衡了版面中视觉的重心。商业画册与普通的书籍排版不同，讲究的就是将商品的信息直观传达，尤其主导企业形象与产品介绍之类型的画册中客户提供的资料往往图片多于文字材料。在这种情况下，画册的设计力求简洁、明了。图片与文字通过大小面积的对比在版面上追求重心的平衡，其设计灵感来自于对留白的认识，通过分割版面的面积来左右版面的视觉效果，借以达到留白对画册设计的视觉感应，从而提升画册的格调品味。从哲学观念来看，物与物之间的关系是通过彼此间的相互联系形成的，即便是若干个看似无任何关系的物体，其内部也存在着隐性的联系。简单地将文字与图片的组合看作是决定版面中视觉重心这一论断是不全面的，它必须借助于版面中留白这一形式来构建平衡的视觉效果。文字与图片的交错所产生的形在版面上可以看作是构成版面留白的表现形式，其意义在于平衡两者在视觉领域的相互关系，例如在画册整版设计时，必须要考虑由于图片跨版所引发的整版留白面积过大的问题，一张完整的图片被有意识的分割成两半，利用两个版面中的留白面积成为弥补视觉空洞的有效方法。被分割的照片既要平衡整版中视觉的重心，同时也要保证单个版面的形式美感。此时留白的作用就在于通过调整文字与图片间的组合形象来获得一个最佳的整体视觉效果，在此基础上提炼留白的内涵，提升画册的品味。

留白的颜色不一定就是白色，从留白的定义来看，留白是指画面中空出的区域，所以在形式上来说留白是没有界定的颜色的，只要遵循这条规律任何颜色的背景在版面中都可以成为留白。

第一，情感色彩的运用为留白创造出一个有情的空间，为格调显现奠定了人性化的基础。优秀的设计作品是将合适的色彩与相应的表现模式匹配到适合的位置，会用情感的色彩来传达形象是判断设计师成熟与否的标准。在设计的语言中，色彩是带人性化的，充满情感色彩的设计就是设计师人性化的直接表现。从人对色彩的理解上来看，带有感情的色彩是设计师对人生阅历的感悟，只有在读懂人生不同阶段的经历后才懂得对色彩施以人内心的感情。这种感情表现出人在不同时期的情感体会，喜怒哀乐是人在面对不同问题时的一种内心的外在表现，将其表现在设计中便是对艺术品用以情的渲染，这就是格调在设计作品中的衍生。在当下纷繁复杂的商业社会，太多的琐事将时下的人们推向了一个精神崩溃的边缘。寻求一种单纯的精神境界成为这个社会每一个处在焦虑中挣扎的人们内心的一种追求。在设计中，单色以其单一的色彩表现与留白的独特形式共同演绎设计的语言，借以实现人们寻求单纯、宁静的梦想。用单色作为留白在版面中摈弃其他琐碎的信息，让视觉的焦点集中一处，这是当下商业画册设计中惯用的表现手法，并且作为经典的模式不断地在重复。因为经典才会传承，所以此类型的表现模式在高档画册中仿佛出现，不仅从未让观赏者感到厌烦，相反被视为一种品位的象征。从颜色的心理效应来看，纯黑色在印刷品中经常给人一种高贵典雅的气质，尤其在整版的黑色与小面积的白色文字对比时，产生绝佳的视觉效果。可以说此类型的色彩对比通过留白的形式将设计的格调演绎的淋漓精致，让颜色说话，构建一个有意味的情感空间，用感情去扣动观赏者的心弦，不仅体现画册的商业性同时也展示画册的人情味。

第二，全彩图片的使用在设计的形式上颠覆了以往单一色彩作为留白的传统惯例，将留白的格调推向了一个新的情感境界。留白是为了格调中的美而准备，既然是美的，那么它的表现形式就不局限于某一固定的形式。当今的商业画册中，整版的彩色图片运用的非常广泛，其主要原因大体有三个：被选用的彩色图片本身就是一幅艺术作品充满了美感，通过相关软件的后期处理可以很容易的应用到版面设计中成为留白；图片主要通过色彩的轻重感来构成视觉的平衡，无论是全彩还是黑白图片，色彩总是通过色相、明度、纯度这三个元素来调节视觉感，在画册的设计中，色彩的轻重感成为摆布版面重心的重要因素，画册的文字与底图形成反差的色彩效果，此时图片中任意的色彩面积都是留白的最佳位置；图片的选用都是围绕着画册的主题选取，有时候图片就商家直接提供，这样的图片占据整个版面成为留白让文字依附图片。所以，全彩图片的使用让画册的留白在色彩运用上增添了更多的可行性方案，为画册中留白的格调渲染开辟了一个全新的方向。色泽沉着稳重的图片往往是设计师对背景用色的首选，这是整本画册中最煽情的地方，也是演绎画册格调的地方。

在一个商业社会的大环境下，格调不单单是对设计的理解，更多的是设计师对人生经验的感悟。留白是表现的格调的一种承载方式，对于画面虚实的处理以及情感的渲染离不开设计语言的完美运用。总的说来，设计恪守的不是条律的原则，而是对设计主题内涵的挖掘。格调的把握在于对设计语言的理解，只有融入了感情的设计作品才能被观赏者接受，并与大众达成心灵上的共鸣，也只有这样才能会有更多的经典案例被传颂。