浅议音乐素质在舞蹈专业学生中的培养

■杨芳

音乐素质的培养应以乐理知识学习为基础，以试听赏析训练为重点，以乐感体验为核心，使舞蹈专业学生。

舞蹈形象是由音乐和舞蹈动作共同创造出来的。舞蹈一般以音乐伴奏，依据音乐所提示的情感，用人体的“外在”肢体、身段的律动和眼神及面部表情来艺术地呈现“可视性”的精神生活，透过舞蹈动作，观众甚至可以“看”到音乐，使视听统一，变听觉为视觉。舞蹈动作的连续、节奏的变化、情绪的表现都赖于音乐。由此可见，作为一名舞蹈专业人员，不仅需要具备良好的身体素质、高超的舞蹈技巧，还需要具备扎实的音乐素质，音乐素质的培养对于舞蹈专业学生十分重要。笔者认为舞蹈专业学生综合音乐素质的培养必须从这三方面入手。

一、以乐理知识学习为基础，增进舞蹈语言与音乐节拍之间的联系

1.理解音乐色彩、体会音乐情感。不同的音程与和弦由于音距的不一样，其音响效果及色彩也就各异。在音乐曲调中，哪种性质的音程与和弦占主要地位，其所表达的情感与描述的音乐形象就会相应地呈现出来。舞蹈专业学生必须通过音程、和弦等基本乐理知识学习，去理解掌握各调式中不同音乐色彩的性质及运用，才能生动地体会音乐所表达的情感色彩，准确地塑造舞台艺术形象。

2.把握音乐节拍、体会音乐情感。音乐风格、特点、情绪的形成主要取决于音乐的节拍与节奏。节拍与节奏既是音乐的骨架同时也是舞蹈的骨架。不同拍子体现的音乐风格各异。节奏快慢对于音乐风格的形成也非常重要，有些特殊的节奏因其特殊的韵律特点，可以形成极富特色的音乐。舞蹈专业学生如果能熟练地掌握各种节拍与节奏特点，准确地把握不同节奏节拍本身的风格，就能在舞蹈中找到内心节奏发展的规律，把握舞蹈动力过程中的内在发力点，从而准确地表现音乐本身所蕴含的情绪情感，增强舞蹈的音乐艺术表现力。

二、以试听赏析训练为重点，增强自身音乐鉴赏能力

1.训练读谱即唱的技能。视听能力是正确理解和把握音乐节奏和旋律的关键。视唱要求音准正确、节奏准确、富有表现力而完整。练耳是听觉的训练，通常是对钢琴上弹奏出来的音进行听辨，训练靠听觉分辨音程、和弦、节奏，能把听到的音或曲调用五线谱准确记录下来，更进一步还要能够听辨和弦，分析和弦的性质、功能，构唱相应的音程与和弦等等。

其实视唱练耳是了解音乐的基础课程之一。对舞蹈专业学生而言，良好敏锐的视昕可以准确地把握音乐节奏，捕捉音乐的灵魂，更好地展现舞蹈形体语言。视唱可循序渐进地按照节奏视唱、单声部旋律视唱、多声部旋律视唱和带伴奏的单声部及多声部的旋律视唱等内容细分进行。练耳训练也应该遵循从易到难、由引导到应用的原则，分项进行单音的听辨，连续单音听辨，单个音程、和声音程连接、单个和弦、和弦连接、节奏的听辨以及旋律听写等方面内容的训练。

2.训练音乐鉴赏的能力。音乐赏析是音乐鉴赏的—个过程，是学生实现由感性认识阶段到理性认识阶段的认识飞跃。音乐赏析既受到音乐艺术作品的形象和内容的制约，同时又根据赏析人自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充、完善和拓展。舞蹈专业学生的音乐赏析不同于一般音乐赏析，可作为学生视听训练的一项重要内容。在视听素材的选择上，一方面应该注意选择舞蹈音乐进行视听和赏析教学，如国内外舞剧中的经典音乐片等。这些舞蹈音乐具有突出的个性和鲜明的形象，能准确地概括并深刻地展现音乐的情绪特点及其变化特征。

三、以乐感体验为核心，增强肢体动作的音乐感染力

乐感是指人对音乐的主观感知和对音乐艺术美的反应能力。但对于舞蹈专业人员来说，仅对音乐的音准调式、调性旋律、音质节奏的主观感知是不够的，还应体现在对音乐感受、音乐体验、音乐领悟的肢体表达能力上，这就是肢体音乐感觉的再现。钢琴弹奏尤其是数码钢琴弹奏对乐感的体验和培养十分有利。钢琴弹奏使弹奏者以一种外显的动态形式参与到音乐的审美实践活动中，包含了由“内化”再到“外化”的过程，并使其在“二度刨作”的过程中获得充分的审美体验，从而积累起丰富的审美经验，在传达和再现音乐的同时也融入了演奏者的创造，是学习者主动激活音乐的过程。舞蹈学生通过钢琴弹奏能积极主动探视音乐，深人体会并表达钢琴音乐中旋律、节奏、情绪、结构和发展，同时又可直接或者间接地反应到肢体上，为自身舞蹈动作、节律、情绪、结构的设计提供依据和艺术化审美体验。

数码钢琴也称为“电钢琴”，通过数码技术实现对传统钢琴的逼真模仿，具有机械钢琴的全部功能，还具有独特的多种音色、存贮记忆、变调、混音、节拍器功能，并可通过MIDI接口实现多声部的、极富表现力的直接音响效果。因此数码钢琴更有助于弹奏者将音乐记忆、音乐想象和音乐形式提升为音乐审美感，继而通过舞蹈动作设计和肢体语言来艺术地再现音乐魅力和特定的舞美形象。

综上所述，由于舞蹈与音乐之间可以通过节奏自然结合，音乐配合舞蹈在整个过程中表达情绪，烘托气氛并塑造形象，且能帮助舞蹈组织动作，音乐与舞蹈不可分割。舞蹈专业学生必须摒弃“技术唯一”的舞蹈艺术观，努力提高音乐修养，使舞蹈动作和造型通过音乐得以完全表现，同时在举手投足和旋律起落间，诠释音乐的内在魅力。

[1]徐福平.乐舞交融相得益彰——从第三届CCTV电视舞蹈大赛看高校舞蹈教育中对学生音乐素质及审美能力的培养[J].吉林艺术学院学报，2005（4）.

[2]蔡丽红.浅谈高师舞蹈专业学生音乐素质的培养[J].福建论坛,2007（1）.