浅谈声乐学习中加强文学修养的重要性

贾 佳 （中南民族大学 湖北武汉 430074）

浅谈声乐学习中加强文学修养的重要性

贾 佳 （中南民族大学 湖北武汉 430074）

声乐艺术作为音乐的一个不同表现形态，首先具有时间艺术的显著特征，它是音乐与诗、词的综合体。本文从历史、声乐创作、美学和实践的角度分别阐述声乐与文学之间的紧密联系，并且着重说明在声乐学习的过程中有针对性的加强文学修养的重要性。其目的就是通过研究和论证，给声乐学习者提出一些建议，即在学习中不拘一格，从多种学科门类中汲取精华，为我们的歌唱服务。

声乐学习；文学修养；促进提高

声乐艺术作为音乐的一个不同表现形态，首先具有时间艺术的显著特征，它是音乐与诗词的综合体。这也是我们一般认识中的声乐艺术的构成方式。从艺术的形态学的角度看，音乐与文学（诗词）分属两个不同的艺术形态，但他们具有相同的存在方式即时间，所以说，音乐与文学，尤其是声乐与文学诗词之间有着千丝万缕的联系。然而我们在学习的过程中又往往会忽视文学这种艺术形态的存在，这必然会影响到我们声乐学习的效果。因此，在声乐学习过程中有意识地加强和提高文学修养，对于我们有效地提高声乐演唱水平，增强声乐理论素养，增加声乐表现内涵有着积极的意义。

一、从德奥艺术歌曲的演唱谈加强文学修养的重要性

虽然歌词创作过程和音乐创作过程是完全不同的两个艺术门类的创作。但在声乐艺术中，两者却彼此完美的结合起来。尤其是兴起于十九世纪的德奥艺术歌曲，其中大部分优秀的作品都体现了这种完美的结合。由于艺术歌曲的歌词都采用19世纪著名浪漫主义诗人的抒情诗歌，要表现这些诗歌幽静、细腻、浪漫、的格调和情感，就得运用轻声，半声和在高声区上减弱的表现手法。艺术歌曲的演唱具有室内乐的性质特点，所以多样的音色，清晰的吐字，细致的语调，准确的情感就成为了衡量演唱者艺术表现和演唱水准的重要标尺。然而这一切又要源于演唱者对作品的熟悉和把握，因此除了对旋律和音乐织体熟悉之外，还应该对诗词有所熟悉，这就相应的要求演唱者具有一定的文学修养，能够准确体会诗词中的意境。

历史上很多位音乐家都有着很深厚的文学功底，他们对文学诗词的深入理解以及独到体会激发了他们创作的灵感，也形成了独特的创作风格。例如，舒伯特从歌德的诗词中受到很大的影响。歌德在1770—1775年间所写的绚烂而情感洋溢的抒情诗，具有浓厚的浪漫主义气息；深远的意境，感人的笔触，诗与哲理的完美而巧妙的结合，大胆运用色彩丰富的诗歌旋律等特点，这对舒伯特的艺术创作有很大的启发。在舒伯特六百余首艺术歌曲中，就有七十三首是用歌德的诗谱曲的。另一位大音乐家舒曼是19世纪浪漫主义乐派音乐家中受当时文学诗歌影响最深的典型。舒曼是一位具有渊博的文学修养，高尚的艺术理想和富有幻想的卓越音乐诗人。其音乐作品具有独特的魅力和巨大的艺术感染力，创作个性非常鲜明。舒曼的抒情气质和海涅很相似，因此他很喜欢采用海涅早期的抒情诗来谱曲。他的抒情歌曲带着强烈的主观感受和梦一般的幻想色彩。舒曼很重视诗歌本身的音乐性，这也是由于他深厚的文学功底和对诗歌意境的独特理解所决定的。他根据歌词的内容、情绪，结合语调起伏形成了舒曼独特的，朗诵性的歌唱旋律。

因此作为声乐学习者，在演唱德奥艺术歌曲时，应对其歌词和钢琴伴奏部分有足够的了解，这也就相对应的要求我们对同时期的文学诗歌有所了解，并能够较为深入的体会其中的意境。

二、从“乐”与“词”的结合到声乐表演中的声情并茂

音乐与文学有许多的不同点和共同点，也正是这些区别与共性的存在，构成了二者的自然融合，以及在不同声乐作品中的艺术存在。一首优秀的歌曲的产生，同时也就创造了一个完整的艺术世界。这个艺术世界如此奇妙，它综合了文学与音乐的精华，通过旋律与文字同时感染打动我们，使我们自然而然成为俘虏，徜徉在歌曲所创造的艺术氛围中。歌词，是和音乐结合起来，共同完成艺术表现任务的一种艺术体裁，篇幅较短，易于流传 ；歌词的文学性语言必须能概括地表达歌曲的意境与氛围，与音乐旋律的内涵、结构、节奏、音调、韵律吻合，再加上配器精美的伴奏，共同创造一个丰富的文学与音乐相结合的审美世界。

在声乐表演中，作为声乐表演者应考虑到声乐作品整体情感与风格的统一表达，也就是抒情性。抒情性主要有两方面的内容：一是整体情感的表达；二是演唱者二度创作的情感表现。整体情感的表现，必须依据对作品深入细致的把握和理解。既要具有语感，又要富有乐感。依据自己对文学作品的理解，深入挖掘词意内涵，便成为演唱者表情的首要任务之一。对词意的挖掘，不仅仅是让演唱者了解字面的表层意义，同时还要挖掘它潜在的深层含义。要通过二度创作，在情感的作用下，使词义成为一种外在化的表现。这也是声乐演唱二度创作最为重要的环节，也是其价值和意义得以体现的关键所在。因此在声乐表演过程中，对作品准确细致的把握，要从作品的表现基调，时代风格等多方面入手，达到诗情、曲情、声情、三者的统一。仔细体会音乐中的文学性因素，以及诗词文学中的音乐性因素，在区别与统一中去完整地表现声乐作品，从而达到表演创作中的声情并茂。

三、文学修养的加强对声乐表演及教学实践活动的促进

由于声乐这综合水平的提高与文学素养的加深同样重要。通过许多学习的实例和我在具体声种艺术形式是音乐与文学这两种艺术形式的有机结合，因此在声乐学习过程中，音乐技能、音乐乐学习过程中的体会，我深深的感受到，不断的加强文学素养，对自己的声乐学习与表演实践活动是大有好处的。就如同音乐的学习可以培养和锻炼一个人的气质一样，文学修养的加深也同样可以培养人良好的气质和内在的精神品格，而这种内在品格的培养，与音乐中所要求的内在精神与审美原则是一致的。因此，加强文学修养是声乐表演和实践的要求；而自身文学修养不断提高的结果，也必然会更有效的促进声乐学习的进步。不容质疑，两个具有同样音乐能力的学生，文学修养高的学生在声乐表演的过程中必然更能生动准确的表现作品，也必然更容易打动观众的心。而且文学修养的加强，也能够为声乐实践提供更为广阔的空间。因为我们在从事声乐演唱实践的过程中，必然会受到多种条件的制约。文学素养加深的过程，也是一个博学广识的过程，也是多种艺术形式综合的过程，这个过程必然为我们的声乐学习拓宽空间，积累丰厚的人文底蕴和内在动力。

教育工作不同于一般的工作，教育教学工作带有很强的示范性与引导性，尤其是音乐教学，这种示范性与引导性更为明显。文学修养是教师基本素质的一个重要组成部分。在音乐教学工作中，不断加强文学修养是一名合格的音乐教师所必须追求的。文学修养的加强不仅对教师的教学语言有所规范与促进，而且在很多音乐学科领域，文学与音乐都有着十分密切的关联，作为音乐教师，这是需要在常规音乐教学中加以综合运用的。这对于教师教育学生向着正确的音乐学习方向努力，并使学生真正具备一种音乐能力，是非常必要的。同样在音乐教学过程中不断加强文学修养，也可以大大拓宽教育实践的领域，增加教育实践内容，真正的做到教学相长，在教学过程中不断提高业务水平和综合能力。因此不断的加强文学修养，在具体的教学工作中将音乐与文学得以融会贯通，不仅是音乐学习者的任务，也是正在从事音乐教育的老师和即将走上教育岗位的学习者们所应共同努力的。

[1]范晓峰.《声乐美学导论》上海音乐出版社出版，2004.

[2]钱亦平.《前仁康音乐文选》续编 上海音乐出版社出版，2004.

[3]张介甫，田晓宝.《歌唱的飞跃》.中国文联出版社出版，2002.