探究提高声乐教学质量的新途径

朱迎春

探究提高声乐教学质量的新途径

朱迎春

声乐是音乐和语言包括形体表演等多种因素构成的综合艺术形式，之所以作为一门独立的学科存在是因为在其歌唱法则和艺术表现等等这些方面都有其纵深的研究和发展。关于歌唱法则、艺术表现、技能训练等等话题在这里我不重提，单就如何造就培养更多的声乐高端人才提高声乐教学质量的大环境，依据多年的声乐教学实践提出以下意见和建议。

一、声乐教学目前所存在的问题

（一）教师知识结构问题

声乐是文学和音乐的结合，所以首先，声乐老师一定要熟悉和掌握文学和音乐两个学科。

从文学角度讲，中国歌曲、歌剧中可能涉及的体裁起码有诗、词、剧本、小说、散文、时调等。外国歌曲、清唱剧和歌剧中所涉及的题材有诗、剧本、小说、神话、史诗等。

我们现在比较优秀的声乐教师能做到英、法、意、饿、德等几种文字的正确拼读，但对外文歌词的作者、时代、社会背景所知多少？对中国歌词的作者、时代、社会背景所知多少？诗要读出音乐味才能唱出韵味，中国古诗的寓意尚需下一番功夫，那么演唱外国诗文的字音、字意和每节、每句的寓意需要做哪些功课和下多大功夫大家可想而知。

（二）教师配置不合理的问题

目前很多高校声乐教学中的教师配置方式是新生入学后由声乐教研室统一分至各教师或是由声乐教师抽签分配后进行小课或小组课教学直至毕业，在具体的教学实践中，逐步发现这种配置方式有不少的弊端，比如：这种教师分配方式忽视了师生之间的个体差异,影响了教学质量进一步提高；忽略了共性与个性，普遍性与特殊性因材施教等等方面的问题，不利于形成一个竞争的、有活力的良性循环的工作环境和学习环境。

（三）艺术类学生文化素质普遍较低的问题

这个问题应该说是艺术院校所存在的最普遍也是最棘手的问题，在我们国家严格地讲学生从基础教育阶段到大学学习阶段都应当对自然科学、社会科学乃至文化艺术领域的文化基础、知识基础有足够的认识和掌握。可惜的是,由于“应试教育”的作祟,基础教育的文、理科分班或片面地组建艺体班,导致学生知识面狭窄和严重偏科,导致声乐教学欲结合“声音反射”等基础概念和文化常识时所面临的尴尬。生源素质的偏低正成为制约在校生持续发展的“瓶颈”。除个别生源(声乐、钢琴和舞蹈等单科突出者)以外,报考高校艺招的考生多数是既不能报考理科,又不能报考文科的考生,于是片面地以为艺术类的文化收分低,容易被录取。许多考生在一年半载里到校内外各种名目的强化班里,突击恶补艺术类课程。如此一来,艺术生进校后普遍地呈现出综合素质和专业素质偏低。这严重影响着学生进校后包括声乐课程的学习。

二、提高声乐教学质量的途径

（一）搭建最佳声乐教师知识结构体系

声乐教师不仅要通文学和音乐两个学科还要具备必要的生理解剖特别是发声器官解剖的知识，熟悉人体乐器的构造和性能，判断解决学生的声种，辨别发声器官病变问题。另外老的教师配置体系不利于竞争，不利于提高教师工作的热情。因此，在教师的配置问题上实行双向选择。即学生可以自主自愿地选择自己认可的专业教师，教师也可根据学生的学习态度上课情况选择学生。时间定在第一学年期末考试后实施最好。这种方法近几年一直被很多音乐院校所提出来并采用，这足以证明这种配置方式是非常不错的，不仅激活了教师的工作热情，增强了技能课教师的危机意识，加快师资队伍整体素质的提高，同时转变和活跃了整个的学习氛围，坚定了学生学习声乐的自信心，使整个声乐教学质量稳步提高。

三、在选拔学生中注重优中选优

教学的首要环节是选择学生，对于学校来讲是要把好招生这一关。为了确保选准好学生首先必须合理的设置考试科目，改革考试内容，在关键意识上给予转变。一方面不能苛刻的过分的强调所谓的演唱水平，过分的注重学生嗓音条件和形体形象，要重视考生的音乐素质和音乐基本素养。另一方面要加强对学生文化课成绩的要求，知识面窄，贫乏单一的知识结构一定会制约学生在艺术方面的纵深发展。依据多年的教学实践我认为要选择一名好的学生应有以下几个方面的要求：

（一）好头脑

头脑是指智力，所谓的智力是指人认识、理解客观事物并运用知识、经验等解决问题的能力。这个能力包括以下几点：理解、计划、解决问题，抽象思维，表达意念、以及语言和学习的能力。换句话说智力是一个人形象思维、逻辑斯文综合反射。不少人认为唱歌是一件非常轻松愉快消遣的事情，是最不费脑子的事情，这是极大的误解。智力好、智商高的学生往往针对教师所讲内容能捕捉到重点，在很短的时间内抓住问题的实质，快速的理解消化。在具体学习的过程中能够听从老师的要求改变错误肌肉习惯，打破旧平衡建立新平衡，进步非常明显，非常之快可达到事半功倍的最佳学习效果。反之，理解能力差、悟性低往往是重复说教，每向前走一步很难，教与学都感觉非常困难，以至造成事倍功半的恶性循环，给教学带来很大阻力。

（二）好乐感

乐感这个概念是指一个人对音乐语言的感受和驾驭能力，乐感好的人他能更好的领悟感受音乐的美感，那么演奏或演唱的曲目就会流畅、连贯、生动、富有激情和感染力。越干不好的人，往往是歌词有时背得很快，但是背曲子背旋律非常慢，不知什么时候就会在节奏或音准上出毛病出问题，严重制约专业快速进步的步伐。

（三）嗓音条件

我们说嗓音条件业内人士也把它称之为“本钱”，嗓音条件好的人首先是音色、声线非常好，嗓子亮而不薄、圆而不暗，声带边缘平滑整齐机动性非常强，不管是声带伸长、缩短、绷紧或靠拢，肌肉的性能都非常好，胸腔至口咽腔等共鸣腔体既长又宽阔，为学好声乐打下一个先天有利的基础。

（四）形象形体好

再次,教育主管部门和招生院校要严格控制招生规模。近几年来,由于盲目扩招,生源质量明显呈下趋势,许多专业素质和文化素质较差,甚至五音不全的考生也鱼目混珠进入校园,给声乐有效教学带来了很大的难度。

四、着眼提高学生歌唱心理素质

在声乐演唱和教学实践中，歌唱心理问题始终是影响和制约演唱者歌唱水平正常发挥的重要因素，这种来自精神世界的心理问题甚至不会因为自己实际演唱能力水平的高低而有所改变，因此，着眼提高学生歌唱心理素质已经到了与学生掌握演唱技巧同等重要的位置，亟待解决。依据多年的教学实践提出以下措施和办法；首先，声乐教师要传授给学生好的优秀的教学方式和方法。优秀的教学方式和方法是培养学生良好歌唱心理的基础，在组织课堂教学活动中要营造积极地和谐的练声歌唱环境，采用启发引导式的教学方法循循善诱，不能够简单粗暴的予以否定，要重视自己情绪的起伏对学生的心理影响使学生逐步的“亲其师、信其道”并自觉把对老师的热爱与尊敬转移到体现教师教学的要求中。第二方面，教导学生处理好技巧与歌唱的关系，学生每演唱一首曲目，首先要求做案头工作，对所演唱曲目的旋律、节奏、乐段、乐句，歌词的内容、意境、时代背景、特色、韵味等等做全面的了解和领悟为消除紧张心理打下坚实的基础。第三，熟悉旋律以及伴奏谱，与乐手和伴奏者积极配合。第四，不间断的参加艺术实践活动，从实际的演出中练本事，练胆量，不断的掌握和控制自己的歌唱心理。

综观上述，只要我们声乐人能够一如既往在观念和意识上给予转变跟上时代的步伐，善于发现问题不断的思考及时的反馈提出富有建设性的意见和建议就一定会引起上级主管部门与社会的高度重视。让我们团结起来为事业蓬蓬勃勃的明天而努力！

（朱迎春：河南艺术职业学院，高级讲师。）