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从音准问题说小提琴演奏

2011-08-15周晓林

戏剧之家 2011年2期
关键词:手形音阶音高

□周晓林

从音准问题说小提琴演奏

□周晓林

音准是一切器乐演奏成功的前提。与其他乐器不同的是,小提琴的音准问题是由它的自身结构特点决定的。而钢琴、手风琴、吉它及其带有品位的乐器,音高是由制造者测定的,演奏时只要手指到位即可。小提琴则是四条弦固定在光滑的指板上,它的音准是由演奏者在演奏时现行控制,如果掌握不好则直接影响音乐表现的效果。

音准问题涉及到许多方面,如:手形、换弦、换把等,还有视唱练耳、音乐知识、音乐修养,以及演奏时的心理因素和自身音乐素质等等。这些方面都会影响到演奏小提琴时的音准。

初学者,—般对于左手提琴的要领难于掌握,持琴时往往不能保持自然的手形,在肩、大臂、小臂、手、手指等其中的某一部分容易处于僵硬状态,使左手在运指过程中紧张,手指运指的起落动作笨拙,四个手指找不到合适的位置、重心,手指要么不恰当地乱伸,要么缩着,很难适度。这种状态看上去不舒服,也不自然。在这种僵硬的、紧张的状态下,无法保证左手手指起落的准确性,音准也就无法保证。

针对这种情况,演奏者要有意识地去寻找放松的、自然的,能够达到适合左手指运指的最佳状态。例如在右手的帮助下挟好琴,左手手臂离开琴颈,将手握成拳头,然后自然地放松开,手中可握上鸡蛋大小状就行了,这时的手形基本上就是我们需要的持琴手形了。还有一种毛病是左手持琴时大拇指处于僵硬状态,这种毛病对正确手形的建立和以后换弦、换指、换把及快速运指都很不利,用上述方法克服这种毛病也很有帮助。

在演奏中,要经常不断地注意调整自己的左手、左手臂,使其放松,形成左手的正确手形,运用舵式动作掌握正确的手指起落动作,使手指富有自然的弹性及把握好1—4指的四度位置,逐步了解掌握要领,渐渐地训练出较好的手形,为演奏时获得良好的音准打下较好的基础。

换把时,由于心中没有数,害怕到不了准确的位置,便盲目地从—个把位“跳”到另—个把位,其结果是换把不正确,音准没有保证。要解决这一问题,首先要心理放松,先把存在的问题找出来,分析一下是换把的动作有问题还是其他什么别的因素。要解决好存在的问题,就需要分步骤进行科学的训练。方法有三:一是用眼睛观察、确定位置;二是用手移动的距离去把握正确的把位;三是用耳朵去听,去检验所要换的音是否准确。当然,这一系列动作都是在瞬间完成的,—定要做得好,做得准确并不留任何痕迹。

利用二十四个大小调音阶练习对提高学习小提琴演奏的音准是非常有益的。

通过不同调性音阶的训练,掌握各调音阶中导音和主音的关系及导音的倾向性,这很重要。不同调的导音的位置也不同,但导音具有强烈的倾向性这一点是共同的。导音的音高处理得恰到好处,可以构成非常和谐的各调音阶排列,听上去使人感觉到所奏的音阶调性明确,音与音的音程关系明确,那么,音阶就演奏得比较准确了。

音准的训练方法很多,如进行齐奏、重奏和合奏训练等,要自信,要动脑筋想办法,多方面训练,逐步稳定地提高音准能力。

视唱练耳是学习音乐的基础。然而,对于学习小提琴演奏来说,是不够的。视唱练耳中的训练和小提琴演奏中的音准情况有所不同。—是发音体不同引起的差别,二是在视唱练耳中可能已经做得很好了,但不能调好小提琴的五度琴弦。小提琴需更准确的音,要经常将视唱的音、练耳的音与小提琴演奏的音进行比较、判断,强化音准意识。当你演奏乐曲或练习曲时,第一乐句、第—个音已从心中唱出,音的位置也已在心中定位,也就是说心中有数。这对把握音准学习音乐非常有益,要努力培养和挖掘这种预先音准能力的训练。当你内心已有音高音调后,演奏时发出的音高音调与自己内心的音高音调才能相吻合。这里强调的是要使预先音响与实际音响相比较。如出现不准的音演奏者会难以忍受,左手就应灵敏地作出调整动作。揉弦是一种调整方法,调整动作的快慢、适当,直接影响音的质量,同时也涉及到手的技巧问题了。

小提琴演奏中音准问题是非常复杂的问题,实际掌握起来也十分困难,涉及的因素很多。我们在演奏或者教学辅导中,要不断强调预先音调意识和听觉的敏锐性,音准问题就会有很大改观了。

一切难题,都有一个既难又易的辩证关系,苦尽甘来,熟能生巧,功到自然成。

责任编辑 李红梅

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