论“史记戏”的教化功能

2011-08-15江君

电影评介 2011年23期

《史记》是我国古代史传文学的集大成之作，它以其深刻的思想、生动的人物、严谨的叙事、杰出的语言艺术倍受历代文人学士的青睐。《史记》也是后世文学取之不尽的题材宝库，尤其是戏曲更是大量择取《史记》中的人物故事加以敷演发挥。

“史记戏”对《史记》的传播和接受具有重要意义：广大下层文士艺人为了娱悦世俗、寓教于乐而编演的“史记戏”适应下层民众的需要，以人们喜闻乐见的形式清扫《史记》接受盲区。同时，“史记戏”对历史事实进行连缀、补充、发挥，使得整个人物故事完整连贯，寄寓着普通民众的愿望理想，起到了很好的教化作用。

一、尊崇历史，以史为鉴

中华民族是一个非常重视历史的民族。人们尊史的心理首先表现在对历史知识的孜孜追求。《史记》是司马迁“罔罗天下放失旧闻”，“论考之行事”，广阅“天下遗文古事”，“略以拾遗补艺”而成的“一家之言”[1]，无疑是史著中的集大成之作。作为正史之首，无论是在历史材料的来源上，还是在义理思想的建树上都更具有一种内在的权威性。因此，《史记》在为后人提供基本的历史事实同时，更提供了许多人生智慧和经验教训，而取材于《史记》的“史记戏”则是以一种通俗易懂的方式满足了下层群众对历史知识的渴求心理。大多数“史记戏”将《史记》中相关人物故事搬上舞台，通过剧中角色的言语行动演绎历史事件的过程。甚至还利用剧中人物“自报家门”的方式来口述历史，满足了民众对历史知识的渴求心理。如元杂剧《周公摄政》第一折就通过周公之口追述周朝的光辉历史以及商纣无道、周朝代商的过程。很多剧作家在创作时就有彰显历史的意图，如《五鹿块》的作者许廷录在其自序中就说：“晋公子重耳事可传也，惜其无传” [2]，因而创作此传奇；张坚在创作《怀沙记》时说“屈子独不见于传奇”，“乌可以无传”[3]。

其次是对求实精神的体认。在戏剧创作道路上，曾经出现过一股追求写实的风气，写实精神一度成为衡量作品优劣的尺度。戏剧作家们抱着“聊将史笔写家门”的态度进行剧本创作，从本事考证到关目设置，从人物形象到性格特征，从舞台动作到角色语言都要求尽量符合历史的真实，不容丝毫“作假”。如《浣纱记》的作者梁辰鱼本人也是一位非常注重实地考证的作家，他创作戏曲作品时“以一书生，南游会稽，探禹穴，历永嘉、括苍诸名山而还；既又溯荆巫，上九疑，泛洞庭、彭蠡，观庐山瀑布，寻周郎遗迹。……” [4]几乎是继承了司马迁著作《史记》时的实地考察精神，所以《浣纱记》除了一些小瑕疵外，基本上得到了欣赏者的首肯。

第三是对历史鉴教功能的认可。自古以来以史为鉴的传统思想赋予了正统史著“记功司过，彰善瘅恶”、“申以劝戒，树之风声” [5]的重大责任，因此只有那些“关国家兴衰，系民生休戚，善可为法，恶可为戒”[6]的事件方可录入。《史记》在选择所记内容时也是“考其行事，综其终始，稽其成败兴坏之纪”，以实现“究天人之际，通古今之变，成一家之言”的构想。戏剧史承担这种鉴教功能的文学样式之一，正如孙书磊所说的那样：“远离神话影响的经验主义是古代社会生活的主要精神，在这种精神的支持下，社会生活不断地寻找重复自己的可能。在戏剧创作中，创作者便努力将这种可能变成现实。” [7]“史记戏”很好地秉承了《史记》的这一精神，实现了以史为鉴的精神传承。如《管鲍分金记》，在其开场白“一篇肯綮”中就明言此篇传奇具有“慷慨悲歌感讽”的目的。并在全戏结尾时，感叹“人心反复若波涛，荣枯向背喧嚣。声华一旦登枢要，顿忘却寒微交好。羡德让雅存古道，投桃李报琼瑶”，极力推崇管仲与鲍叔牙这样的“金石交”，“古来纪少。岁寒松柏操，青史仰孤标” [8]。又如《范睢绨袍记》的开场诗也说“悲欢离合剧中情，休向人前问假真。但得今人能似古，一回搬演一回新”[9]。《豫让吞炭》第四折中也明言豫让的忠义之举“将以愧天下后世之为人臣怀二心者”。再如明马权奇在读完友人孟称舜的《二胥记》[10]言：“词则壮气岳立，须髯戟张，觉吴市之俊，秦庭之哭，两人英魂浩魄，至今犹为不死”。宋之绳也说此剧达到了“尾巷小夫，目不识之，于俳优谐谑间，一见忠孝感人事，未有不悲愤流连” [11]的感化效果。而像“君臣如《伊尹扶汤》、《比干剖腹》……朋友如《管鲍分金》、《范张鸡黍》，皆可以厚人伦，美教化” [12]则更是明言“史记戏”对民众的教化作用，满足了民众对历史鉴教功能的心理需求。

二、重塑人物，彰显人情

“自上古以来，民间继承着神化思维的活力，大胆想象，上天入地，无所不能。这种充满着野性的想象或虚拟，从来就是民间在强权压力下抵抗逆境、追求心灵自由的独特方式。”“下层百姓在虚拟的叙事中，享受着自己的‘话语权’。” [13]如《信陵君列传》中有如姬冒死窃取魏王兵符帮助信陵君成功救赵一事。这么一个简单的记录就给读者留下了一串疑问：如姬有怎样的杀父之仇？若如姬想为父报仇，她既为魏王爱妾，为何不让魏王下令直接捉拿仇人？若是如姬自己不想报仇，为何信陵君为她报仇后竟甘冒生命危险窃符以报恩？这些疑问“史记戏”《窃符记》为观众提供了一个想象性的解释：如姬为平民女子时，貌美，晋鄙麾下一将仇仁欲强抢如姬，打死其父。如姬入魏宫受宠后，仇仁潜逃赵国，并受到专横的赵括袒护，魏王鞭长莫及，如姬之仇三年未报。直到信陵君暗中派朱亥夜潜赵营方获其仇头，以献如姬。《窃符记》中将如姬塑造成一位“父仇未报，饮恨在心”，“若为我斩却仇人，报深恩何妨杀身”[14]的侠义孝女形象，故而冒死偷符报答信陵君。虽然这种想象不一定就是历史的真实，但是却完全符合艺术的真实，同时增强了故事的矛盾冲突。“往年英雄豪杰，秘计奇谋，可惊可喜，真足照耀千古，《太史公》记之详矣。然天下岂皆操觚染翰之士，按籍而观者，宁几何人？匹夫匹妇，茫乎未知也。我朝骚人墨客作《浣纱》、《红拂》、《窃符》、《投笔》等记，其间慷慨悲歌，风流豪迈，树盛世洪勋之奇男子，具超尘伟识之侠妇人，编之词曲，演之坛场，俾当年行事，历历如在目前，凡有血气者，咸知感奋，诚感激人心之一助也。” [15]可见如姬的人情人性之美得到观众的认可。

再如《千金记》[16]中写韩信登坛拜将的“登拜”一出就是根据《淮阴侯列传》中“诸将皆喜，人人各以为得大将。至拜大将，乃韩信也，一军皆惊”生发而成。从《史记》这几行短短文字可见，诸将个个心高气傲，自认大将非己莫属，竟然是官职卑微的治粟都尉韩信！韩信有何才能担此重任？震惊之余，诸将会服气而任其调遣吗？此出先是极力渲染众将皆欲夺帅的气势，接着有萧何说明拜韩信为大将的理由，韩信走马上任，申明十大军令，部署军队精简得当。众人由惊而信，惟有殷盖和樊哙藐视韩信，以身犯险，于是韩信斩殷盖，打樊哙，威慑全军，众人叹信治军严明，才能卓越，真正甘心听从韩信指挥，为韩信以后的节节胜利奠定基础。一出之中有惊有喜，有张有弛，引人入胜，扣人心弦，比起《史记》中的简略记载更有令人酣畅淋漓的审美满足！这些人物语言和行动情节都是符合历史逻辑的，是在文学情境中虚构细节以还原或表现历史的本真。惟其如此，戏曲之搬演故事，固然不离冲突，却又不以剧情的冲突为悬念取胜，而是更注重其中所展示的人生万象，寄寓着更为丰富的人生体验、具有浓烈情感色彩的舞台形象。

三、精心布局，寄寓理想

《史记》记录了许多历史人物的悲剧人生，“本纪、世家、列传中以写人物传记为内容的有112篇，其中以写人物命运悲剧的就占70篇” [17]。他们或因信念，或因使命，或因道义，或因烈行震撼了司马迁，也震撼着后世的读者，正如韩兆琦先生所说：“我们从《史记》中读到的不是无所作为的哀叹，而是为壮丽事业而英勇奋斗的豪歌，不是一蹶不振的颓废，而是百折不挠无所畏惧的进攻，不是失败的感伤，而是胜利成功的快慰，是一种道德上获得满足的欢欣。” [18]然而人们在感受悲剧精神的熏陶净化的同时，也渴望能得到心理上的补偿，追求哀而不伤，希望喜庆团圆、善恶分明，报应不爽。正如《读离骚》的作者尤侗“假托故事，翻弄新声，夺人酒杯，浇己块垒。至于嬉笑怒骂，纵横肆出，淋漓极致而后已……观者目摇神愕，而作者忧愁抑郁之思为之一快。” [19]

截取史实以实现暂时的忘却：《史记》将英雄人物一生的遭遇都如实记录，有头有身有尾，悲剧命运一眼看透，而在许多“史记戏”中往往只截取他们一生中某些最有意义、最辉煌的时期来表现，并在他们功成名就荣耀显赫时戛然而止，观众们沉浸于他们成功的喜悦。这些戏剧都是重在渲染过程，有意忽略、隐藏英雄们功成后的不公正待遇以及由于“功高震主”遭受猜忌而不得善终的悲惨结局，使得观众在看戏的时候实现了暂时的忘却，冲淡了悲剧色彩。《冻苏秦》、《金印记》、《绨袍记》、《马陵道》、《气英布》、《千金记》等无不如此。

更改结局以表达美好的幻想：有许多“史记戏”将悲剧人物的结局进行改换，使得悲剧添上一个光亮的“尾巴”，满足了观众追求喜剧感受。如荆轲刺秦王中荆轲失手被擒，壮烈牺牲，而秦始皇却毫发无伤，这是一个侠义刺客无所畏惧，凛然就义而强权者依然逍遥的悲剧。在戏剧《易水寒》中则将结局改为荆轲成功挟持秦王，逼其与六国结盟，互不侵犯，和平相处，而荆轲也功成身退，访道游仙。《击筑记》中则将结局改为“高渐离不死，而始皇卒以荆卿死”，而这种改造也是大快人心，就如祁彪佳评论时所说“极快，极快！传之者激烈中转为悠扬之韵，觉满纸萧瑟，令人泣下”[20]。如此处理顺应了民众对道义最终战胜强权，侠义最后击败凶残的渴求心理。又如留侯张良为求自保而闭门修道，名为辟谷，实则绝食，就连狠毒的吕后也劝其“何至自苦如此”，并“强食之”，后八年良卒。不难想象张良的晚年应该是饱受压抑、胆战心惊中度过的，一代功臣的如此结局也是为一般民众心理上很难接受的，所以在《赤松游》和《赤松记》中都将张良的结局更改为得道成仙，跳脱尘世，与赤松子一起自由遨游，表达了民众支持张良追求功成身退，精神自由的美好幻想。

借题发挥以宣泄愤懑的感情：“史记戏”善于开发剧中人物的遭遇将会带给后世接受者的情感震动，“一旦见景生情，触目兴叹，夺他人之酒杯，浇自己之垒块，诉心中之不平，感数奇于千载” [21]。《史记》中有许多地方也流露出司马迁着史时的真情实感，但总是点到即止，有所节制。如《项羽本纪》中司马迁精心塑造了项羽这个失败的英雄，笔调之间不无钦敬之情，对他自刎乌江的悲惨结局更是遗憾，在众多写到项羽的“史记戏”中就将这种同情、钦敬与遗憾突显出来，如《千金记》第三十七出“别姬”，项羽“自叹盖世英雄，始信短如春梦”，“悔当初早不用鸿门计”，慷慨别姬，三十九出“鏖战”、四十一出“灭项”将项羽写得英勇异常，甚至死后仍身穿黄金铠甲，无头而屹立，直到韩信揖拜方倒下！历史上项羽的残暴、狭隘、短视与妇人之仁在戏剧中都被忽略、淡化，他仅仅是一个失败的英雄，忏悔而不屈服的将军，值得后人永远同情与敬佩。又如《分金记》、《绨袍记》、《冻苏秦》、《渔樵记》、《题桥记》分别是借管仲、范睢、苏秦、朱买臣、司马相如先是怀才不遇、受人轻贱，饱经委屈、忍辱砺志，最后发迹变泰、受人仰慕的故事来表现历代文士们共同的坎坷遭遇。它们是出自文人手笔，打上了文人思想的烙印，都是借题发挥以抒发文人们愤世嫉俗、苦闷压抑的情绪，使观众在观戏的同时也得到心理宣泄。

史实的截取、开掘、嫁接与捏合使得“史记戏”具既有《史记》中蕴涵的哲理，又具有现实的深度。让观众既感受到它既是历史上的人与事，但在现实生活中又是那么熟知，历史感与现实感的统一、情感的宣泄与心理的补偿使观众在观戏的过程中获得一种似远似近、若即若离的审美满足。

本文为校级课题“情、理、法的交融—从史记戏看元明清社会道德与法制状况”研究成果，项目编号：2008R003

注释

[1]汉•司马迁：史记[M]．北京：中华书局，1959： 3319

[2]古本戏曲丛刊五集[Z]．上海：上海古籍出版社

[3]清•张坚．玉燕堂四种曲[Z]．乾隆刊本．

[4]文征明：鹿城集序

[5]唐•刘知几．史通[M]．曲笔第二十五、直书第二十四

[6]宋•司马光．资治通鉴[M]．北京：中华书局，1956 ：28

[7]孙书磊：中国古代历史剧研究[M]．南京：南京师范大学出版社，2004：23

[8]分金记，古本戏曲丛刊初集

[9]古本戏曲丛刊二集•范睢绨袍记