始知丹青笔能夺造化功

李春华

张氏鸿旭者，当代杰出的丹顶鹤画家也。所谓“杰出”，自然是与众不同，出类拔萃。至于“丹顶鹤画家”，则毋庸赘言，直白的不能再直白了。我之所以强凋这两个词语，因为这恰恰是张鸿旭的风采和魅力所在。

张鸿旭出生在丹顶鹤之乡，少年时随舅父杨秀坤(黄胄弟子，著名画家)习画，及长参军接受部队磨砺和军营文化熏陶，依然没有脱离书画氛围。这些经历对他后来的发展有着十分积极的作用。他先是攻人物画，终日谦谦，无敢逸豫。后来山水、翎毛、花卉，他兼收并蓄，广有涉猎，但他最钟情的还是亭亭玉立、翩翩起舞、声震大泽、羽壮蓝天的丹顶鹤。

“海为龙世界，云是鹤家乡”——其实，这只是诗人的幻想与寄托罢了。海，是不是龙的世界自不必说。云，注定不是鹤的家乡，它们必然要回到地上生存。可是，近百年来人类几乎践踏了地球上的所有角落，难于找到适合鹤类繁衍生息的绿野仙境了。然而上帝還是为这些灵禽推开了一扇窗——齐齐哈尔扎龙自然傈护区，那就是丹顶鹤寻找的绿洲和赖以生存的沃土，这里才是它们的家园。天缘巧合，这里也是张鸿旭的故乡，是他生长嬉戏的地方。得天独厚的自然环境孕育了他的灵性，滋养了他的志趣。从部队复员回家，他经常跑到50华里外的扎龙自然保护区与丹顶鹤厮守，每周三、四趟，一跑就是二十余年，春夏秋冬雨雪风霜从不间断，对丹顶鹤的痴迷已经到了难以自拔的程度。在那里，他的灵魂得以净化，心志得以磨砺，情感得以释放。或观察，或拍照，或速写，或素描，跪倒爬起，乐此不疲，终日奔波，与鹤共舞。正所谓“精诚所致，金石为开。”一路走来，他积累了数以万计的图片资料。由于事务在身，他还不能每天都去自然保护区，但他却能做到每天必看图片资料，真是“不可一日无此君”也!由于日观夜想、悉心揣摩，丹顶鹤徜徉、挪让、舞跳、腾翔、默立、顾盼、嗔昵、哀乐等等动作神态，他了然在胸，念念不忘。正因他下了不知比别人多几倍的工夫，所以他对丹顶鹤得一招一式把握得很准确，拿捏得有分寸。

“妙手何人为写真，只难传处是精神”——这是八百多年前词人张孝祥对绘画的精辟见解，说出了古往今来的一个道理，写形容易写神难。在这一点上，张鸿旭的体会尤其深刻，因而实践起来得心应手。看他笔下千姿百态顾盼生情的丹顶鹤，那一幅幅作品中所流露的韵律美和诗意美，每每使我感动于他对丹顶鹤所寄予的人性关爱!是啊，丹顶鹤这支古老的物种，千百万年来翱翔于蓝天，徜徉于绿野，到处都有它们欢乐的家园。可如今美景不再，风光已矣!今日它们尚能落户于扎龙自然保护区，可明天又能飞向哪里?每念及此，我深感迷茫。于是，我从张鸿旭的作品中体会到了那绵延无尽的同情与爱恋。你看他笔下的丹顶鹤，一个个闲适恬静，悠然自得，仿佛不愿凌空飞去，唯恐失掉这片家园。它们深情地依恋着沃土，热烈地亲吻着大地，尽情地享受着这份安宁……

想到这里，我悲意忽来，怅然之情难以言表。张鸿旭正是凭借艺术家的敏感，牢牢抓取了这样的镜头，以他那饱含深情、缱绻悱恻的笔墨，不厌其烦地勾勒着一个又一个看似寻常却最为奇崛的画面。这种场景，仿佛有一种声音在扣问着人类的心灵，仿佛有一种力量在呼唤着迷失的良知。只要用心品味张鸿旭笔下的丹顶鹤，就能让人体会到这种感觉，萌生这般怜悯。毕竟，人类与自然界的命运息息相关，毕竟，共同面对的前景不容乐观!即使张鸿旭的画仅给人一点点这样的启示，我想，对他，也对我，都是莫大的慰藉。

为了进一步深造，张鸿旭于2008年告别妻儿，只身一人来到北京清华美院，投在杜大恺教授门下进修，并成为该校的访问学者。同年，他又拜在著名画家吴悦石门下，成为吴先生的入室弟子。他在北京建立了画室，开始专心致志的职业绘画生涯。他先后拜访过刘大为、史国良、吴山明、田黎明、卢禹舜等画坛巨匠，在名师名家的指点下，他的绘画又有了新的突破，作品呈现了亦工亦写、虚实相生、飘逸浪漫、富含诗情的风貌，俨然有纵浪大化，戛戛独造之势。“始知丹青笔，能夺造化功。”由此我对岑参的这两旬诗有了更深刻的感性认知。在北京这两年近乎漂泊的日子里，他甘于寂寞，潜心创作，取得了一个又一个的骄人成绩：2008年，他跻身《文艺报》推荐的中国画坛百杰行列；2009年，他被评为“新时期文艺30年”当代美术大家(68位入选)，同时作品被选人《文艺报》编辑的《六十年温暖常留心间》一书。其作品及有关他的专题文章还先后被《文艺报》书法美术专刊发表，被中国集邮总公司收藏，被江苏能仁寺张挂等等。目前，他是中国华侨画院副院长、澳中文化联合会理事。

张鸿旭还很年轻，富有活力，正是厚积薄发、屡出成果的时候，当如曾参所言“士不可以不弘毅，任重而道远”矣l衷心祝愿鸿旭像他的名字一样，如鸿鹄展翅，似仙鹤翱翔，迎着旭日，披着霞光，飞向高远，飞向希望……

在他将去俄罗斯举办画展之际，我应邀写下了这些文字，逸笔草草，不尽如意，权当祝福和壮行吧!