淡荡简远 秋意无尽——赏读王石谷《水村图》

杨高钰/文

淡荡简远 秋意无尽
——赏读王石谷《水村图》

Readingthe water villageby Wang Shigu

杨高钰/文

清初“四王”画派领袖人物之一的王，学习、师承古人和经典作品不遗余力，有着扎实的基本功、精湛的笔墨，在长期的摹古中寻求突破和变化。他又曾因朝廷的需要，感受和描绘过大自然，将平生所学、所练，天衣无缝地“集大成”于自己的画风中，取得极高成就。其师古人、师造化严谨认真，对笔墨技巧精益求精，对古人经典的优长广泛吸收并融会贯通、化为我法的习艺精神，是值得我们重视、总结、学习、继承并发扬光大的。

摹古 变化 融会贯通

据载，王石谷年轻时，绘画水平就相当高。比他年长34岁的江苏太仓人王鉴（字圆照）看到王石谷的画，大惊，叹曰常熟竟有如此年轻的绘画高手，多方寻见并经过一番交谈后，收为学生，后又引荐给当时画坛盟主王时敏。王时敏亦收王石谷为徒，将家藏的唐以来历代名画尽数提供给他观摩临习，还带上他游历大江南北。每到一处，当地的收藏家都会将所收藏的书画名作提供给师徒二人观摩鉴赏。这样的临摹、学习、游历生活长达20年，让王石谷眼界大开，技艺日臻成熟、完美。

康熙时期，由王时敏举荐，王石谷奉诏以布衣身份被提拔为内廷供奉后，与当时的一批画坛高手随康熙帝南巡。沿途，王石谷画了很多单幅的分段“写生”草图，回京后，又被康熙命为《康熙南巡图》主笔。许多海内画坛高手还在徘徊不前、犹豫不定的时候，王石谷大胆地、洒脱地根据众多“写生”草图，一边讲一边示范，沿途千里之景，终于在他笔下汇总而成《康熙南巡图》初稿。康熙审阅后，极为赞赏，称该图“善”。然后众多高手绘成正图，为后世流下了千古名迹。

康熙四十三年（1704年），王石谷倦游返乡，虽然仍有不少人上门求画，但远离京城和是非之地，生活毕竟清静了许多。晚年的王石谷，优游翰墨，寄情山水，身心健康而愉快，将中青年所学、所练，天衣无缝地“集大成”于自己的画风中，取得极高的艺术成就。

王石谷品德高尚，谦虚谨慎，有自知知明。他早年认为自己的诗文与绘画相比显得逊色，往往画成后请好友恽南田题写款跋，画史上曾流传着“王画恽题”的珠联璧合的美谈。晚年的王石谷一方面全身心地投入绘画事业中，一方面学而不倦，老而弥笃，努力补读、学习诗文。他晚年的书画作品，无论是摹古还是创作，更加严谨认真，心态更加平静。因而笔下不仅丝毫没有糜弱老态，反而更加苍劲神逸、朝气蓬勃，更多了一层文人气息和书卷气息。终于在其生命的最后阶段，“集大成而自成机杼”（清·秦祖永语），在“四王”画派中脱颖而出，创立了分支“虞山派”，继之者甚众。后有评之者曰：“古今笔墨之龃龉不相入者，（王石谷）罗而置之笔端，融冶以出。画有南北宗，至而合。”

《水村图》是王石谷78岁时的晚年精品之一。画中题款注明，此作是仿赵大年（赵大年，即赵令穰（rng），北宋著名山水画家，宋太祖赵匡胤五世孙），所绘平远山水《水村图》属传世经典之作，宋以后有不少名家仿此图。元代书画大家赵孟所仿《水村图》，也为中国画之精品。

王石谷以“仿大年水村图”题画名，其实从构图到笔墨都是自出机杼——赵为平远横披长卷，王为竖式平远中堂。若仔细品味该画，其神韵能直逼赵大年。远景的平远山和水，峦头圆浑，水面平静，均一层一层地向极远极开的无穷无尽处荡开，真可谓“目光有多远，风景就有多远”（胡西林语），给人以江天山峦无穷无尽的意境联想。中景处，坡陂平坦高出水面，两大片湖水围绕着坡陂和一大片重叠山峦，坡陂上树木葱茏中掩映着几间茅舍。两条弯曲跌宕的溪流、山泉，使中景的湖水天然相连接。溪流和泉水下游处有无数浮出水面的大大小小石块，给平静的湖面又增添了变化和情趣。

然意境如此的荡开，如此的无穷尽，如此的幽远，重要原因之一是凭借着湖水、杂卉、山峦、村落、树木、渔舟等的精妙、雅致、工细、逼真。看近景，在圆浑、遒美、高低错落的山坡、峦头间，有一条若隐若现的、弯弯曲曲的小路，通向临水村舍和草亭，几间茅屋组成的村舍掩映在林木树干下。令人拍案叫绝的是：“生长”在铺水的坡角、坡石、山峦上的一丛丛、一株株种类繁多、姿态各异的树木。树与树之间高低错落，疏密有致。树的姿容千姿百态，树干或曲或直，或聚或散，或正或斜，或长或短，或疏或密，虬曲遒劲，枝丫屈曲若蟹爪、若曲铁、若鹿角……这些树木枝干都用极其精细、奇妙的中锋细线勾出，并辅以干笔线皴。所以树干、树枝、树叶质感极强，极为逼真。王石谷笔下的树木既美妙动人，又耐人寻味，这也是他绘画技法的过人处之一。

树下、林间行人优游，水面小渔舟上渔翁垂钓，鸭群戏水，湖水、树林上空群雁飞翔；近景处村落、茅舍、草亭、树林，与中景处林泉茅舍、翠竹，远山峦顶点染的丛林，形成开合呼应之势；湖岸边水草、芦苇给湖光山色更增情趣……好一幅清新的、美不胜收的江南水乡夕阳高秋图，使人越读、越品，越觉得韵味幽长，思绪连绵。这可能就是经典作品的神逸魅力给观赏者的艺术享受吧。

笔墨精良、细致、雅洁，但笔笔入木三分，力能扛鼎，再敷以极淡的赭石色，所以笔虽凝练、紧结、干净，却给人以润泽的整体感和立体感。这是王石谷高妙技巧的又一过人之处。

画幅右上方用清纯挺秀的行书挥写的两则题跋也很耐人寻味。一为充满江南水乡情趣的七言绝句：“点点沙鸥下渚田，荒荒渔舍隐溪烟。夕阳柳岸收渔网，秋水芦花放渔船。”这使画面更增加了幽旷辽阔的秋高意境。二为一则画论：“董文敏（明末著名书画家董其昌）题大年湖庄卷，称王晋卿（北宋著名画家王诜）笔尚有蹊径，而无淡荡之致；不若大年之超轶绝尘。盖大年用意简远，凡见真本皆不为崇崖叠岭，只取烟林一曲，以淡荡胜；赵法出于惠崇，故兼师之。耕烟次日再识。”——王石谷以为自己的画兼有赵大年、王晋卿之优长并自出机杼。两则题跋之首还钤盖“上下千年”圆形朱文闲章。这方闲章在王石谷传世的画作中是不多用的。所以说，他对该画是非常满意、非常自信的。

该画面上还有一大耀眼处，即钤盖了“怡亲王宝”的巨形朱文印。怡亲王，是康熙的第十三子胤祥，和雍正关系极密切，曾帮助雍正登上皇位，雍正时期曾为军机大臣。王石谷在京城时，因绘画水平很高，又受到康熙的赏识，所以达官显贵、皇室宗亲，乃至富户大贾，收藏其画者很多。该《水村图》曾为怡亲王收藏，再一次证明该画的精妙绝伦。

王石谷师古人、师造化严谨认真，对笔墨技巧精益求精，对古人经典的优长广泛吸收并融会贯通，化为我法，终成大师。正如他自己所论：“以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽以唐人气韵，乃为大成”。这一点，是值得我们重视、总结、学习、继承并发扬光大的。

[1]李文奎.继承、借鉴与创新——王石谷之再认识.《美术大观》.2008年8期

[2]陈履生.《撷唐宋之精英 漱元明之芳润──王石谷的艺术分期与成就》.《艺术探索》. 1995年2期

[3]赵国英.《摹古高手王石谷》.《中国企业家》.2002年7期

[4]李普文.《集其大成:王石谷对唐宋元明四朝山水画的总结》.《贵州大学学报》 (艺术版).2007年1期

杨高钰，男，1977年出生，湖北大学艺术学院院长助理，视觉传达设计系主任、讲师。研究方向：艺术设计与中国书画艺术。