陶艺作品的古今结合

毛文杰

江苏省宜兴紫砂工艺厂 宜兴214200

陶艺作品的古今结合

毛文杰

江苏省宜兴紫砂工艺厂 宜兴214200

紫砂壶由明至今，经历代紫砂艺人及众多文人雅士的不断锤练创新，积淀了丰富的文化内涵。一把好的紫砂壶，往往集哲学思想、茶人精神、自然韵律、书画艺术于一身。紫砂壶的自然色泽加上艺术家的创新，给人以雅致、温和、质朴、敦厚等心理体验。因而，紫砂壶在某种意义上不仅仅是技艺的表现，更是一种心灵的产物。

陶艺，艺术，紫砂，继承传统，创新

从古代的传统民间艺术到现代的超现实主义艺术，从原始彩陶到现代陶艺，纵览古今中外的民间艺术，几乎都离不开装饰。在我们的生活中，从衣食住行到艺术欣赏品都离不开装饰美和形式美，任何装饰都带有本民族，本地域的特色，装饰本身从使用功能和欣赏功能上都体现了他们的特点，表现了他们的性格和情感。

众所周知，紫砂工艺，以其制作精湛，严谨朴实，朴雅凝重，落落大方等风格特点，名播远洋，深受国内外大众喜爱。这是紫砂工艺优秀传统的精髓，是先辈们呕心沥血和毕智穷工造就而成的，故在创作中，“万变不离其宗”不能丢失这一主轴，不能抛弃优秀传统的精髓。宜兴紫砂是我国传统工艺美术中独具特色、独树一帜的工艺。具体表现在材质、造型艺术、工艺技法、设计创意及传统文化相结合上。有许多从事陶艺创作的设计人员会集宜兴，试图以现代陶艺的创作理念运用到紫砂陶艺创作上，用主观的个性情感的介入，在传统的紫砂陶艺上产生“新的精神”、“新的面貌”作为一种尝试，这也是可以的，但切不可为改造紫砂而改造紫砂，必须遵循紫砂艺术的创新原则。

现在，我们在进行紫砂工艺品的创作时，我们必须明确紫砂的内在特性和演变过程，因而才能有效的创作和创新。在文化发展的长河中继承是一个永远不断的环。这个环扣得越紧，下一个环才能不断延伸。作为紫砂艺人，有责任来思考并去着力实践这样一个继承与发展紫砂大业的主题。任何一个紫砂大家都经历过“追思古韵”的时期，从中国的传统文化中汲取灵感，如古典神话、唐诗宋词、祥瑞奇兽等，但要想保住自己的招牌，就要不断推出新意象，也就是说作品造型不能因同一题材而泛滥。这既是对自己艺术的负责，也是对藏家的负责。

作为今天的紫砂陶艺人，回望过去的传统，深深为历代先人的聪明智慧而自豪。历代紫砂艺术的发展演进，丰富了千年间的紫砂艺术宝库，推进提高了独特的中华民族文化艺术。随着茶事向心智情源的演化，紫砂文化也必须再向高文化层次发展。陶艺家们，以独特的成型技法，取源于生活，心悟于生活，超出妙化于生活，以各种几何形体，自然形体，筋纹形体，匠心灵慧，塑出了紫砂之方圆大境中独有的心智。因此，我们可以说，包括紫砂文化在内的华夏东方文化，是我们民族的巨大财富，负责任地去继承，负责任地去创新，就一定有一个盛世中的美好光明的发展前景。保持传统的特色，在迎合大众的口味乃至国际眼光的时候，只有保持民族的特色，把好主脉，同时又融合进现代的创作意识，让支流也能细水长流。

[1]彭吉象.艺术学概论.北京大学出版社

[2]方李莉.新工艺文化论.清华大学出版社

[3]美术文献.湖北美术出版社

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