含蓄婉转 余韵如缕

乐燎原

诗法指滓

含蓄，在修辞学上称为“婉曲”，就是用婉转的方式来烘托或暗示，让人思而得之。在中国古典诗词的写作中，含蓄既是一种表现手法，也是一种语言风格，即在有限的文字或较少的篇幅里，包蕴丰富的思想内容和无限的情趣意味，言少意多，以无胜有，以期达到“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外”(欧阳修《六一诗话》)的艺术效果。

古典诗词的作者常常在作品所描绘的画面、情景或对话里，用隐含的方式将深刻的思想或动人的情思包孕在悉心描绘的形象或精心组织的语句之中，意在言外，藏而不露，这种弦外音、味外味，往往能引起人们丰富的想象和无穷的回味。从这个层面上讲，含蓄既是一种表现手法。又是一种艺术境界。

古典诗词写作手法中的“曲笔”、象征、隐喻、暗示，都可以造成含蓄的艺术效果。朱自清在《诗的趋势》一文中，引了英国一本诗选的序言中的一句话：“诗的重要，不在特殊的结论，而在鼓励沉思”，点明了一首好诗应该具有含蓄的特点。

如南唐词人冯延巳的《谒金门》：“风乍起，吹皱一池春水。闲引鸳鸯香径里，手援红杏蕊。斗鸭阑干独倚，碧玉搔头斜坠。终日望君君不至，举头闻鹊喜。”词的上片写女子的寂寞，用了两个动词“引”和“按”；下片写她对远方情人的等待，重在写她的装扮，用了“碧玉搔头斜坠”一句，不直接描写人物的感情，而是通过对动作的描写表达她的百无聊赖，通过对装束的描写表达她的懒散和心绪不宁，使得这首词含蓄而不直白，富有情味，令人产生无限的遐想。

运用含蓄，意思不直说，不说尽，往往能在微尘中见大千，含深蓄远，令人过目不忘。但是含蓄并不等于晦涩，意在言外，弦外之音，要让人思而得之，“犹抱琵琶半遮面”似的，更耐人寻味。

优秀的古典诗词作者常常不断深入生活并研究体味。同所写对象保持一定的距离与冷静，善于抓住读者的心理，调动和启发读者的想象和联想，用创造的形象鼓动读者想象的风帆，这样才使自己的作品含蓄婉转，余韵如缕。

实例举隅

寒闺怨

【唐】白居易寒月沉沉洞房静．真珠帘外梧桐影。秋霜欲下手先知．灯底裁缝剪刀冷。

秋夕

【唐】杜牧银烛秋光冷画屏．轻罗小扇扑流萤。天街夜色凉如水．卧看牵牛织女星。简要赏市斤

自居易的《寒闺怨》和杜牧的《秋夕》这两首诗中所写到的主人公、都是为情所牵，内心寂寞、凄清．在写法上都运用了“含蓄”的表现手法。

《寒闺怨》一诗的前两句借景抒情，通过环境的冷清．表现思妇的孤独和愁苦。暗示了诗题中的寒闺之怨。诗的后两句是写闺中少妇内心的思念與凄凉。天寒岁暮，征夫不归，思妇正在秋夜里为丈夫赶制寒衣。想到亲人难归，尚且还要受冻．而自己独守空闺．又怎能不生怨情?秋霜欲下，玉手先知。此时此刻，那剪刀上的寒冷，难道仅仅是感知在思妇的手上．而没有直逼思妇的心头吗?丈夫在外的辛苦，思妇在家的孤寂，合之欢乐，离之凄楚，酸甜苦辣，一齐涌上心来．是完全可以想象得到的．然而诗人却只写到从手上的剪刀之冷而感到天气的变化为止．其余一概不提，让读者自己去想象，去体会，这正是含蓄的妙处。

《秋夕》写的是一个失意宫女的孤独生活和凄凉心情．同样是运用含蓄的手法来表达人物复杂的内心活动。此诗第一、第三句写景，把深官秋夜的景物十分逼真地呈现在读者眼前。“银烛秋光冷画屏”．句中的“冷”字．形容词当动词用．营造了一种凄清的氛围。“天街夜色凉如水”．句中的“凉如水”这个比喻不仅有色彩感．而且有温度感。诗的第二、第四句写宫女，含蓄蕴藉，耐人寻味。“轻罗小扇扑流萤”．从宫女扑萤的动作可以想见她的寂寞与无聊。她无事可做，只好以扑萤来消遣她那孤独的岁月。这里需要特别注意的是．在古典诗词里．宫女手中拿的轻罗小扇通常具有象征意义。成语有“秋扇见捐”．意思是秋凉以后．夏天用来挥风取凉的扇子就被抛在一边．弃而不用了。旧时用此成语比喻妇女遭丈夫遗弃。从中，宫女生活的不幸和凄凉也就可想而知了。虽然全诗没有一句抒情的语句．但宫女那种哀怨与期望相交织的复杂感情见于言外．从一个侧面反映了封建时代妇女的悲惨命运。

总之，上述两首七言绝句，前者写“闺怨”，后者写“宫怨”．两位诗人均以白描的手法．描绘了两幅鲜明的秋夜图景．既不着议论．也不发感慨．却将两位女主人公的“怨情”表现得异常深沉含蓄。余味悠然。

(作者系上海市语文特级教师)