和谐共融——对艺术设计教学的思考

田 慧

过去的2008年,各种蕴含浓郁中国传统文化的现代设计作品伴随奥运圣火被世界各国人民所熟知:北京奥运标志“中国印·舞动的北京”、北京奥运火炬“祥云”、北京奥运吉祥物“福娃”、北京奥运体育图标“篆书之美”、北京奥运会奖牌“龙纹玉璧”等,无不渗透着中华大国的独特传统文化底蕴。

现代设计的发展始终是双向的,一方面日趋国际化,力图使设计语汇跨越民族、文化的局限,另一方面,为了保持自己的个性,许多设计师努力从本民族的文化遗产中找寻创作的源泉,追寻民族的“根”。“民族的就是世界的”,这已成为一个通行的口号。

面对全球一体化的发展趋势,艺术设计的民族特征日趋重要。对民族传统元素的萃取和对外来文化的借鉴与融合是当今设计师的重任,更是当今高等艺术设计教育所关注的重要课题。如何在艺术设计教学中糅合中国传统文化与现代设计风格两种不同的表现形式,使之互相融会贯通、相得益彰,一直是高等艺术设计教育的重点和难点。

一、和——中华传统文化的核心理念

传统文化,是一个民族或国家在长期的历史发展过程中,伴随着独特的生产和生活方式逐步形成的,是一种价值观念的体现,是民族发展的灵魂。传统文化中蕴含的价值观念、思维方式和审美趣味对现代艺术设计产生了深远的影响。中华民族历史源远流长,传统文化博大精深,独具风采,既包括儒、道、法、墨等充满智慧的思想流派,又包括精彩纷呈的艺术和设计瑰宝。

综观历史,“和”一直蕴藏在中国传统艺术与设计中,是中华传统文化的核心理念。中国传统的音乐、绘画、书法、雕塑、民间艺术以及建筑、园林、服装、家具、装帧设计等各个艺术与设计领域无不蕴含着深厚的“和”文化底蕴。“天人合一”,是中国古代哲学的思想精华,更是中国古代绘画艺术、建筑艺术传达的主题。

二、融——现代艺术设计的发展现状

古老而丰富的中华民族文化为现代设计师提供了取之不尽、用之不竭的创作源泉,然而就目前中国艺术设计发展的现状来看,我们的艺术瑰宝并没有得到充分的发掘和利用。当今的现代艺术设计,深受西方“现代主义”影响,一味强调形式感和现代性,对本民族、本地区文化不屑一顾,忽略了民族传统文化情感,虽然现代感、信息感会比较强,但千篇一律,让人体会不到中国的文化韵味和民族特色。

综观中国当前的优秀艺术设计作品,往往都是把中华民族传统文化与国际设计语言、时代感有机融合起来的,如靳埭强、韩美林、陈绍华等设计大师合理地对传统艺术进行发掘、提升与利用,创造出既具有鲜明中国韵味又具有现代感、在国际上具有影响力的中国当代设计作品。

三、和谐共融——现代艺术设计教学的思考

建设具有中国特色的艺术设计学科,必须重视中西融合,重视传统与现代的融合。融合绝不是简单的外表摹仿、复制或克隆,而是兼收并蓄、吸收消化,最终为我所用。“和谐共融”有利于艺术设计学科的发展,有利于更好地传承中国传统文化,有利于培养出既具有渊博知识、深厚文化底蕴,又具有敏锐的观察力、丰富的创造力,既能把握时尚潮流,又能传承传统文化,在艺术设计中能实现商业、文化、社会化价值完美结合的复合型设计人才。

如何在艺术设计教学中糅合中国传统文化与现代艺术设计风格两种不同的表现形式,使之“和谐共融”,一直是高等艺术设计教育的重点和难点。除了加强传统文化教育以外,还要做到以下几点:

1.在原有教学体系基础上合理安排传统文化教育课程

在当前,我国的高等艺术设计教育应把传统工艺美术、民间手工艺、传统艺术及人文文化纳入传统文化范畴,作为现代艺术设计研究的对象,应明确地把艺术设计产生的历史、文化、民族背景作为艺术设计课程的基础学习,应在原有教学体系的基础上增加与中国传统文化相关的教学内容。

在课程设置方面,加大传统文化课程学习。课程内容可以包括:中国古代哲学思想(易学、儒学、道家、佛教等)、古代文学、美学、民俗学,还有古代书画篆刻、雕塑造像、园林建筑、舞蹈戏曲等。这些都是我们中华民族宝贵的文化资源和精神瑰宝,是我们当代艺术设计者取之不尽、用之不竭的珍贵财富。

2.积极探索授课方式,强调理论与实践的结合

在讲授传统文化时,不可灌输式教学,而应注重发挥学生学习的兴趣和主动性,应采用启发式、互动式的教学形式。授课时需具有较强的针对性,使学生能够把中国传统文化与自己的专业联系起来,通过相互之间的比较、介入,获得综合性的创造能力,从而做到理论与实践的紧密结合。

可开设专题讲座。一方面定期举办中国古代哲学思想、中国古代美学思想、中国古典文学等传统文化专题讲座,另一方面聘请中外著名设计师举行专题讲座,通过分析其作品内涵现身说法。

3.经常进行实际设计项目的操作和实地采风

可结合一些实际设计项目有针对性地对学生进行训练,引导其深入挖掘中国传统文化、运用民族语言符号,如传统图形及寓意、传统色彩的语言表达等,并结合现代视觉艺术表现形式进行综合设计,使之融会贯通、兼收并蓄。

任何理论的讲述都不如亲临体验考察,“采风”是艺术设计学科通常使用的教学形式,它能使学生掌握第一手信息。可经常组织学生外出实地考察传统文化浓郁的地域、博物馆、展览馆等,使学生亲身体验、亲密接触中国传统文化,从而获得最直观的感受,教学效果自然是与枯燥的理论传授不能同日而语的。

四、结语

发展具有中国特色的艺术设计教育,归根到底就是将中国传统文化融入到现代艺术设计形式之中,将文化艺术与科学技术有机融合,将萃取的民族传统元素与外来艺术设计形式和谐共融,创造出一种全新的艺术设计教育模式。使中国的艺术设计教育以崭新的姿态,在国际艺术设计教育舞台上展现时代风采和中国特色。

(作者单位:江苏省常熟理工学院艺术学院)