物我一境，形神俱似

林军红

摘要如果在鉴赏咏物诗词时能把握住这五个秘诀，相信考生答题的得分率会大大提高。

关键词咏物诗词；鉴赏要诀

中华诗词中有不少咏物精品，意蕴深邃，感人肺腑，令人击节叹赏。在近些年的高考试题中，咏物诗词的鉴赏题频繁出现，但要做到领会咏物诗词的精髓，却非易事，因为咏物诗词只是以“物”为吟咏的对象，或借物抒怀，或托物寓意，而上乘的咏物诗词往往达到“物我一境”“形神俱似”的境界，因此，我们必须仔细体会诗人用意，才能达到鉴赏的目的。鉴赏咏物诗词的主要秘诀有如下几条：

第一、要了解咏物诗词在创作时要采用“不即不离”的吟咏方法。

所谓“不即不离”，就是诗人在创作时，要在切合咏物，曲尽“物”的妙处的基础上来抒发作者的情感。虞世南、骆宾王、李商隐的咏蝉诗，林逋、陆游、姜夔的咏梅诗与词，于谦的咏石灰诗，郑板桥的咏竹诗等，都属于这类精品。要细心研读，以求能做到举一反三，触类旁通。

我们就于谦的《石灰吟》(千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。)出这样一道题：“诗中的石灰有何比喻或象征意义?抒发了诗人怎样的一种情怀?”思考时应该想到诗人在咏石灰的同时，也在咏己，二者完全融为一体，不分彼此，然后才能做出这样正确的回答：“诗人以石灰自喻，抒发了自己不畏艰险，勇于牺牲的高尚精神，表达了洁身自好，清白自守的高风亮节，展示了诗人的远大理想和坦荡的胸襟。”

第二、要抓住所咏之“物”的主要特点及其比喻或象征意义。

比如说，松与竹，它们都是常青的植物，都有耐寒的品性，都能在极其恶劣的环境下顽强而茁壮地生存下来，这就是松与竹的最大特点，也有别于梅、兰、菊。所以这二者往往成为坚贞不屈之品格，傲然直立之形象，刚正不阿之品质等的象征。

我们以郑板桥的《题竹石画》(咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。)为例来做个简要的分析：诗人先表现出竹子坚韧顽强的鲜明性格，即使环境再恶劣也无所畏惧；然后展现竹子的旺盛的生命力和风貌、神采。诗人对竹子的这些描写既抓住了竹子的最大特色，又和自己历尽磨难的身世，耿直做岸的性格等结合了起来。

第三、要懂得“物”虽为一，而情各有别的道理。

各人的处境、性格、思想等的差异，因此虽同咏一“物”，而主题大多各异。以咏蝉三绝为例，清人施补华《岘佣说诗》有个很好的评论：“同一咏蝉，虞世南‘居高声自远，非是藉秋风，是清华人语；骆宾王‘露重飞难进，风多响易沉，是患难人语；李商隐‘本以高难饱，徒劳恨费声，是牢骚人语，比兴不同如此。”三位诗人一为高官，暗喻品行高尚，声望自大；一为囚徒，自哀自怜，显其清高；一为落拓士人，悲蝉悲己，自叹身世。都写得物我无问，情意胶合。

第四、要懂得“物”虽各异，而其情亦有无别的道理。

自古以来，中国人就有“岁寒三友”之说，松、竹、梅虽则各异，但它们凌霜傲雪的风格却毫无二致，因此，不同的诗人在咏不同之“物”时，所表达的主题有时却是一样的。

先说一下陆游的《卜算子·咏梅》(驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。)，这首咏梅词自然是有寄托的，诗人咏梅花就是咏自己，梅花的那种不随流俗，不畏谗毁，坚贞不屈，死而不悔的风格和陆游的身世、遭遇、人格、品性、情操完全一样。而王安石的《北陂杏花》(一陂春水绕花身，花影妖娆各占春。纵被春风吹作雪，绝胜南陌碾戒尘。)虽然咏的是杏花，但和陆游所咏的梅花却有惊人的相似之处。你看，诗中的杏花不也和陆游词中的梅花一样，宁可粉身碎骨，也不屈服于邪恶势力吗?陆游和王安石的志趣在这一词和一诗中得到了和谐的统一。

第五、要懂得所咏之“物”怎样才能达到形神俱似的最佳境界。

咏物诗要达到形似比较容易，而要达到神似就比较难了。以绘画打个比方，同是画人物肖像，一般的画匠只能达到形似，而真正的天才画家才能达到神似。把人物画得活灵活现，富有神韵，画龙点睛这一成语说的就是这么一回事。

就拿苏轼的《东栏梨花》(梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城。惆怅东栏一株雪，人生看得几清明。)来说，诗人以柳青村梨白，可谓是一青二白，这就抓住了梨花的特点，它不妖艳，也不轻狂的神态，又在“一株雪”里再次赋予梨花以神韵，并把咏梨花与自咏结合了起来。其实，这“一株雪”不正是诗人自己的化身吗?因为苏轼一生正道直行，清廉洁白，坦荡如砥。在咏梨花时，苏轼用了“柳絮飞时花满城”来加以衬托，你看梨花既不像“颠狂柳絮随风去”，也不像“轻薄桃花逐水流”，其品格是何其高尚的；诗人还用了“人生看得几清明”来加以侧面烘托梨花之“清明”。

总之，如果在鉴赏咏物诗词时能把握住这五个秘诀。相信考生答题的得分率会大大提高。