古希腊悲剧家探究

刘红雨

【摘要】古希腊悲剧作为世界文化长廊中闪光的珍品,其博大的思想内涵和文化价值一直为人们所推崇,本文就是从古希腊悲剧的历史渊源入手,纵观古希腊悲剧史上的几位富有影响力的大悲剧家的事迹和创作活动,试图对古希腊悲剧家进行阐释,以期从中能对其精神实质有所领悟和继承。

【关键词】古希腊悲剧家;悲剧意识

一 、概述

悲剧一词(又称山羊之歌),最早是指一种戏剧种类,原为酒神祭奠的萨迪尔剧以及山羊之神叙述的酒神事迹及对宏大生活行为的表演,其中,对酒神事迹的叙述部分以其震撼人心的力量,显示了人的尊严,迄今为止依然给我们不可企及的艺术享受,具有极强的震撼力。随着人类社会生活的日趋复杂和文化心理的日渐丰富,人们在语言应用中逐步把悲剧一词的意义也扩大了,或者用它来表达人类生存的悲剧性,或者用它来指对于生存悲剧性进行观念地把握而生成的悲剧意识。作为人类文化艺术瑰宝的古希腊悲剧,其基本的状况是什么?其代表悲剧家的精神实质又是什么呢?本文将围绕着这样的问题,试图探寻出古希腊悲剧的渊源以及代表悲剧家的精神实质,并对它进行相应的阐释。

二、希腊悲剧的渊源及代表悲剧家

古希腊的悲剧意识产生于荷马以及三大悲剧家埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯对生存毁灭性的救赎中,产生于对生存现实的探求中。古希腊悲剧的最初萌芽当然跟酒神迪奥倪索斯的祭祀活动有着密切的关系。亚里士多德在他的《诗学》中说,古希腊悲剧 “是从酒神颂的临时口占发展出来的”。酒神颂是酒神节期间演唱的赞颂酒神事迹的歌曲,演唱者身披羊皮办成酒神的伴侣(羊人)。后来,酒神颂在内容和形式方面不断得到丰富和发展,尤其是到了公元前534年雅典第一次举行大酒神节时,诗人特斯皮斯突破俗套,大胆创新,首先采用第一个演员与歌队一起表演。通常认为,这便是古希腊悲剧的开端了。

在古希腊众多的悲剧作家里面,埃斯库罗斯(公元前525—456年)堪称古希腊悲剧之父。出生于一个古老的贵族家庭,很早就开始喜欢戏剧和阿加索克利斯与阿波罗多的诗。他是第一个在希腊话剧中引入第二个演员的剧作家,通过对话的形式他革命了希腊话剧。他的语言、风格和使用的希腊神话中的故事也深深地影响了后人。他的人物都不是普通人,他们的感情、特性以及他们有力、简短、高雅和生动的语言都超于一般人之上。据说埃斯库罗斯一共留下了90部剧作(包括山羊剧),其中79部的名称流传下来了。其中最著名的20部都遗失了。他的悲剧有七部完整地流传到今天,另外三部部分保留下来了。从他早年的作品到他死前不久的作品有一个明显的艺术发展过程。他早年的作品叙述相当简单,晚年的悲剧的戏剧性非常浓厚。他酷爱悲剧艺术,倾其毕生精力创作的90余部悲剧,其中13部获奖,而经常用来演出的大概有7部。在他的悲剧艺术中常常贯穿着方兴未艾的民族主义精神,严肃的人物命运和人物的悲壮崇高的品质。其享有盛名悲剧作品是《波斯人》,上演于公元前472年,是独立的悲剧,也是现存唯一的取材于历史题材的古希腊悲剧。埃斯库罗斯的另一部具影响力的悲剧作品是 《被缚的普罗米修斯》 。

而欧里庇德斯则是一位剧场哲学家,他同苏各拉底有着密切的交往。欧里庇得斯出身于阿卡提一个贵族家庭,对各类艺术有过全面且系统的学习,他非常醉心于诗和哲学,并用年轻时得到的一笔遗产在家里建了一个收藏丰富的私人藏书室。除非必要,欧里庇得斯很少出席公众场合的社交活动。欧里庇得斯很早就开始尝试悲剧写作,前455年首次参加比赛,但那次的比赛很失败,他得了最后一名,观众在演出结束的时候向他的歌队扔垃圾。之后将近二十年里,欧里庇得斯很少动笔创作,在此期间,他对于自己和悲剧这门艺术有了更深的认识。前441年,欧里庇得斯第一次在悲剧比赛中获得头奖,可惜的是当时的剧本并没有流传下来。欧里庇得斯的时代,悲剧作为一门艺术,它的形式已经发展完善,而在欧里庇得斯手里,悲剧又经受了一次革新。与前辈们不同,欧里庇得斯的悲剧不再围绕着旧式的英雄主题,而是取材自日常生活,剧中出现了平民、奴隶、农民等人物形象,而剧中所采用的语言也平民化了,很通俗易懂,但这显然大大违背了希腊传统的审美观,当然也不合当局者的口味,因此,伴随着欧里庇得斯的作品的常常是质疑和责难。他也是一位多产的哲学家,共有92部作品问世,其中5部获奖,18部流传于社会。他的作品《阿尔切斯特》于1767年由格鲁克创作成了歌剧。古希腊的悲剧发展到欧里庇得斯,发生了巨大变化:走向现实,走向人性。另外,欧里庇得斯又很多以探讨女性心理为主题的作品,其现存的作品中有十二部就是以女性为主角的,而其中最成功的一部就是《美狄亚》,这部作品对后来西方的文学发展有着很深的影响。

三、古希腊悲剧思想实质浅释

古希腊三大悲剧家的悲剧揭示了西方文化内在的文化冲突。埃斯库罗斯的《俄瑞斯忒斯》通过俄瑞斯忒斯杀母替父复仇是否该定罪的争论,揭示了血亲与新秩序的文化冲突。索福克勒斯的《俄狄浦斯》通过俄狄浦斯坚持弄清真相却导致了自身毁灭的展示,揭示了求真精神与生存命运的冲突。欧里庇得斯的《美狄亚》通过具有强烈自我意识和价值追求的美狄亚采用极端方式报复杀人的描写,揭示了个体与陈规的文化冲突。所以,从文化的角度看古希腊的悲剧,其暴露的功能便有了揭示文化困境的内容;其超越的功能也有了否定中前进的涵义。

总之,古希腊的悲剧自诞生以来,其博大的思想、文化和审美价值一直影响着人们的思想感情,影响着人类社会的发展历史,因此一直为人们所推崇。在古希腊奴隶民主制时期,雅典城邦的统治者为了政治的需要,大力支持这种艺术表演活动。他们建造了大型露天剧场,定期举办艺术评奖活动,还给城邦公民发放观剧津贴。在文艺复兴时期,人文主义者也是利用悲剧艺术,唤起人的生存自觉。即便在古典主义时期,统治者依然利用悲剧的这一特殊审美功能,来教化人们。而现代主义文学中的反传统精神,虽然把人的生存的悲剧性演变为荒诞性,但我们却仍然能从其中体会到古希腊悲剧意识的影响,因为生存的荒诞性的展示,根源于对人生存的忧患。现代主义文学所缺乏的只是古希腊悲剧家们的那种悲剧的超越精神。为了人类文化艺术的发展,我们必须很好地了解古希腊悲剧文化意识的渊源和精髓,以便于进一步研究古希腊悲剧文化意识的精神实质和更好的继承古希腊悲剧的这种超越精神。

【参考文献】

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