钢琴教育的重要性和学习建议

罗亚琴

[摘要]钢琴教育在文化范畴里是一种高尚的艺术,它能陶冶受教育者的情操,给予开朗的情怀、开阔的心胸和高尚的精力,使其懂得利用文明的行为去创造完美的生活,并且更加积极地面对未来。本文通过对钢琴教育的意义进行研究,探索出钢琴教育的方法,并提出完善的建议。

[关键词]钢琴教育 艺术文化 教育方式

一、钢琴教育的重要性

1.培养道德情操

钢琴教育的过程中,促使我们在听或者学的同时去观察和思考音乐的含义,如果我们能够全面了解钢琴特有音乐语言的诞生背景、诞生的意义和风格,而且,每个曲子的产生都蕴含着一个作者对人生的思考,或纯净,或高雅,或激进,通过钢琴教育使我们获得更好的教养、获得更高的文化素质和道德情操。德国作曲家舒曼亦表明了自己对音乐的独特看法:“道德的规律也是艺术的规律”。总之,钢琴教育能够使人的道德情操更加文明一些。

2.培养想象力

钢琴通过特有的艺术语言,来表达其思想感情,而思想感情的传达必须通过与听者或者学者的感受、揣摩和理解建立内在纽带,进而宣扬它的艺术形象。由于音乐的韵味是内在的,我们首先要用器官去感受,才能对它进行理解,这个过程对于培养一个人的想象力是功不可没的。我们还可以利用生动积极地钢琴教育去感染正处于生理和思想发育阶段的孩子,使其具备更加丰富的想象力。

3.培养思维能力

优秀的钢琴家不在于他非凡的记忆能力或者弹奏能力,而在于他对乐曲的思考,包括乐曲的背景、风格、民族特色、意义,通过深刻的思考,去理解,去思考,才能在思考时代意义和历史影响的同时学好乐曲,而非机械的音符、节奏、方法的记忆。如肖邦的《降d大调前奏曲》利用每一个固定的单音,以单调的节奏来模仿形象的雨水滴漏,何等完美。钢琴教育,利用各种艺术的表现手段去表达作者创作时的思想感情,即创作意图,反复的思考、体会,对培养学生的思维能力有着重要的作用。

4.培养审美能力

审美能力是人发现、感受、理解、欣赏和创造美的能力。钢琴教育在培养一个人审美能力方面起到很大的作用。《全日制义务教育音乐课程标准》要求高校钢琴教学必须掌握好审美观的培育,突出审美体验价值,强调了“音乐教育以审美为核心”。审美观的培养主要表现在引导学生理解作品的文化内涵和文化背景,欣赏不同风格、不同民族特色、不同文化时代、不同社会制度的钢琴作品。在不断的教育学习中,潜移默化地形成良好的欣赏情趣和艺术鉴赏能力,以提高自身的审美品位。

5.有益生理与心理的健康

著名教育家苏霍姆林斯基说:“音乐教育的主要目的不是培养音乐家,而是培养人。”钢琴教育不仅能让学习者学到弹奏的方法和技巧,还能培养做事细心、专注、协调、沉稳的作风,形成积极进取的精神。其次,手指的活动能够刺激大脑皮层中的运动中枢,对于智力的开发、促进智能发展、调节智力系统发挥着重要的作用。另外,肢体的运动和大脑的思考同时进行,综合性的运动激发出来的想象力和创造力必然对生理、心理的健康产生有益的影响。

6.积极追求生活

目前,很多在职白领职员、企业的领导等痴迷于钢琴艺术,大多源于兴趣爱好,他们面对生活过程中的各种压力,努力寻找一种陶冶情操的寄托,并培养自己的兴趣爱好和艺术品味,丰富自己的生活。钢琴表现出来的感情可以说是生活的特殊语言,语言诠释对生活的倾诉、追求和需求,学习者沉浸其中,思考其蕴含的生活哲理,从而更加积极地追求生活。

二、钢琴教育的教学方法

真正提高艺术的素质,必须注重教育的内容,使得教育的目的更加开阔和深刻。笔者从艺术、生活和感情的角度分析了钢琴教育的重要作用,并根据产生的作用思考教育的有益方法,具体如下。

1.兴趣培养

作为钢琴教育的第一个方法仅仅相对发育阶段的孩子或者接受艺术教育的学生,我们必须培养他们学习的兴趣。兴趣是学生对学习活动或学习对象的动力,让其产生主动寻求和接近艺术的欲望。学生学习钢琴往往是处于兴趣和想要驾驭艺术的欲望,因此,老师必须根据青少年的心理特征,因地制宜地策划好教育的方法。

2.丰富授课内容

根据心理学的调查,单调地重复某一事情,使人感到枯燥,大脑中枢会产生一种厌倦的情绪。钢琴教育博大精深,其内容、方法等是永远学不完的,学生出于兴趣接受钢琴教育,教育时必须呵护好学生的兴趣,利用教育的丰富内容促使学生寻找新的追求。譬如,学完肖邦之后,不妨介绍一下贝多芬的奋斗历程。总之,钢琴教育的内容是无限的,方法是灵活的,达到某项学习目的,更换新的内容,将学习兴趣转移到另外一个巅峰状态。另外,我们还要对学生的兴趣进行调查,尽量保持艺术的质量与学生爱好的最佳结合点。

3.灵活授课方式

授课方法的灵活也是避免学习疲劳的有效方法,首先表现在学习时间的安排上,作为教育的教师要掌握好学习的时间和休息的时间,使学习者的大脑中枢长时间处于兴奋状态,而不易产生疲倦感;其次是循序渐进,钢琴教育切忌急于求成,学习的心态应该是从容的,应该抱着学会或者学不会无所谓的心态,而造成心理压力只能会紧张,导致学不到任何东西。

4.教育目标明确

鋼琴教育的目标是学到钢琴诠释的含义、思想感情和艺术情操等,而非一技之长;钢琴教育明确到学习者的心理,让其明白教育是学习一门科学,一门艺术,一门教育,一门学问,切莫盲目制定学习进度和目标。目标不高不低,让其体验成功的喜悦,树立学习信心;清楚不足之处,努力弥补,到一定水平后又能重拾学习的信心,进而向更高的目标奋斗。总而言之,目标过高,学习者难以企及,难以树立成功的信心,产生厌倦情绪,降低教学效率;目标过低,不能让学习者感到自己的不足,体会艺术的深刻,难以形成进去的动力;目标适中,既能在达到目标后找到信心和动力,又能在不足中获取弥补动力,为更高的目标努力。

5.正确的引导

钢琴教育在艺术堡垒的建设中是浩瀚的工程,没有正确的引导,好比高楼缺少坚实的地基,我们必须给钢琴教育创造一个良好的学习环境,注意周边环境对教育质量的影响,以温和的艺术范围打动学生的心灵,增强他们对艺术的兴趣,有着锲而不舍的探求欲望;适当地鼓励也是教育引导的一个重要方面,譬如创造表演的机会,表演的成功可以弥补学习不足的信心,获取动力,对爱好进行客观的评价,呵护好有品位的兴趣爱好,培养他们创新的艺术思维。

6.教育者的人格魅力

正所谓:“近朱者赤,近墨者黑。”威严的将军带出来的将士是一群猛虎,具有人格魅力的钢琴教育者难以熏陶出艺术品味低级的学生。具有人格魅力的老师,会不知不觉间表达自己的艺术方面的思想感情,影响自己的学生,换而言之,性格忧郁的教师只能培养一群伤春悲秋无病呻吟的学生,即使再有天赋的学生,其才能也会被埋没。

参考文献:

[1]卞萌.中国钢琴文化之形成与发展.华乐出版社,1998.

[2][美]Bennett Reimer著,熊蕾译.音乐教育的哲学.人民音乐出版社,2003.