高校音乐教育专业钢琴即兴伴奏教学中存在的问题与对策

摘要:随着社会的发展、音乐的普及,即兴伴奏在专业音乐教学和艺术实践中的地位正在不断地提升,本文首先分析了目前高校钢琴即兴伴奏教学中存在的问题,然后重点探讨解决问题的对策。

关键词:钢琴即兴伴奏 教学 问题对策

我国的高校钢琴教学由于延承钢琴表演专业的教学模式,以技能训练为基本内容,注重西方古典钢琴作品的学习,从而在一定程度上忽视了教学中即兴伴奏能力的培养,忽视了教学与学生未来工作实践的结合。学生在这方面没有得到有效的训练,以至工作后遇到很多难题,充分暴露出了高校钢琴教学的缺憾。

一、高校音乐教育中钢琴即兴伴奏教学存在的问题

1、课程设置问题

首先,在即兴伴奏课的课程安排上没有考虑到与其他相关课程的关系。如:即兴伴奏课被安排在入学后的第二年,与和声课同时开课非常不合理。此时,学生对和弦及和弦连接的理论还相当模糊,实际应用就更无从谈起了。由于即兴伴奏是一门综合性很强的课程,学习即兴伴奏会用到很多相关知识,而学生在还没有学习相关知识的前提下,概念会相当模糊,这就很难保证老师教学的正常进行。即兴伴奏课还同很多其他课程有密切的联系,如:视唱练耳、曲式与作品分析、钢琴等。学校在安排课程时应该全面考虑即兴伴奏课程与其他相关课程的关系,为学生提供科学、合理的即兴伴奏训练。其次,课时问题。大部分高校的即兴伴奏课学制都是一年,一次课1个半小时,除去大小假期,以一个班12个人为例,平分到每个人身上一年的上课时间总共约4个小时。再计算一下我们专业课的时间:4学年128周,每周一次一对一的小课,一次课半小时至45分钟,总共是64小时到96小时。按这样粗略的计算,即兴伴奏的课时只有专业课的1/16到1/28。在音乐教育系,下课后,你会听见很多人说:“我练专业去。”他们所谓的专业仅仅局限于钢琴和声乐。而音乐教育系本不应该有局限的主修专业之说,所学的专业应该是全面的,即兴伴奏也应该是其主要专业之一。以目前这样的课时比例,把即兴伴奏的训练放在和钢琴、声乐同样的位置是相当困难的。所以,孤立的要求学生把课下时间更多地放在即兴伴奏的学习上是不现实的。

2、教学方法问题

首先,即兴伴奏课的课程内容还不够完整。大部分学生在即兴伴奏中对音乐细节的追求甚少。平时在钢琴学习中非常注意的一些问题:如不同触键的运用、踏板的处理等,在即兴伴奏时都会忽略,弹奏声音粗糙,暴露出即兴伴奏教学与钢琴教学脱节的问题。在钢琴教学中涉及的很多内容,包括音乐表现、音乐风格、触键方法等,在即兴伴奏理论、教材和声响资料中,都是浅尝辄止,没有进行深入地分析和研究。其次,上课方式存在一定的不合理性。如:侧重告诉学生编配方法而忽略学生是否能真正掌握弹奏要领。学生在即兴伴奏时,普遍存在着编配杂乱无章的问题,这与学生平时练习缺乏条理性有着密切关联。“即兴伴奏是多项思维同时进行的综合性行为”,由于相关理论知识和技术硬件等问题,容易导致学生思绪混乱,弹奏无条理性。这个问题追溯到教学上,与老师平常的上课模式有一定的联系。通常课上都是老师在讲台上声情并茂地讲解歌曲的编配方法,在钢琴上行云流水般地示范弹奏,学生如痴如醉地欣赏。到了课后学生练习时才发现,无从下手,自己弹出来的伴奏与老师在课上弹的大相径庭。

二、钢琴即兴伴奏教学存在问题的解决途径

对即兴伴奏课教学现状的分析,目的是为了找出钢琴即兴伴奏课存在的问题并折射出教学等方面的不足,从中得到启示从而改进教学。

1、教授方面

(1)转变观念,重视发展,切实加大對即兴伴奏的重视程度是改善目前现状的根本。目前我国高校音乐教育专业在专业课的教学模式上仍和音乐表演专业如出一辙:注重钢琴弹奏技能和声乐表演技能的传授,而忽略了在基础音乐教育中实际应用能力的培养。钢琴、声乐是高校音乐教育专业学生必修的基础专业课程,但不应成为音乐教育专业学生唯一的专业课。对于教育专业,即兴伴奏技能和钢琴、声乐等技能同等重要。

因此,高校音乐教育专业必须扭转把钢琴和声乐作为唯一的专业学习的观念,从根本上改变对即兴伴奏的不重视。以钢琴和声乐作为基本技能训练,加强即兴编配能力培养,使学生成为中小学基础音乐教育真正所需的音乐人才。

(2)课程设置问题的解决途径。在开课时间问题上,即兴伴奏不是“空中楼阁”,必须考虑到它与其它音乐专业学科之间的紧密联系。应考虑到以下几点:首先,即兴伴奏课必须有钢琴、声乐两门目前的主修专业课做基础铺垫其教学进程才能得以保证。钢琴弹奏技术是即兴伴奏的基础和音乐表现的根本,也是伴奏思路和设计得以完整实现的必备条件;同时,钢琴即兴伴奏者作为演唱者的艺术指导,必须具备一定的声乐素养。其次,即兴伴奏的开课时间应该设在视唱练耳与和声课之后。学生在学完视唱练耳之后,具备了使用首调唱名法来确立调性的能力,并通过所确立的调性将所学的和声实际应用到歌曲和声的编配中。

(3)教学方法问题的解决途径。从课程内容方面看,目前,高校音乐专业即兴伴奏课程没有统一的教材,各地出版了一些如《即兴伴奏实用教程》等种类不同的教材,也有各院校任课教师自己编写的教材。笔者认为,无论采用哪一种教材,或是不用教材,都必须有一个完整规范的、涵盖本学科基本内容的范本。应包括各类歌曲的和声应用;伴奏音型的不同类别和运用;前奏、间奏、尾奏的处理;歌曲高潮的处理;指法的规范弹奏;踏板的合理运用;歌曲体裁、风格的学习把握;民族歌曲的特点及民族调式歌曲的编配;变奏的运用以及谱例的分析等以确保本学科的完整性。再者,从上课模式看:每个老师的上课方式不同,但其课程内容都比较接近。在指导和弦弹奏方面,老师应向学生讲解和弦在钢琴琴键上的最佳位置,和弦连接时的手感变化、指法变换等情况,用最直接有效的方法弹奏和弦连接,可以当堂让学生在钢琴上试奏,有助于学生更快熟悉和弦在键盘上的手位感,不至于课后对着钢琴不知从何下手。

其次从织体配弹方面看:老师应向学生讲解乐曲的整体音响效果和音乐形象,在各个声部的触键、强弱规律、踏板用法、呼吸气口的节奏处理等。可以当堂给予指导并强调这些方面的重要性,及时发现并解决问题,让学生在课上掌握弹奏的要领。这样既可以节省很多时间,也确保了学生课后练习质量,还能养成规范的伴奏习惯。以上只是提及了两个基本的即兴伴奏元素的课堂教学问题。

2、学习方面

(1)帮助学生树立正确的学习心态。学习即兴伴奏必须要十分的耐心。从问卷调查的情况中看出,只有6%的学生对即兴伴奏不感兴趣,而大部分学生是有兴趣的,但学生在学习的过程中发现即兴伴奏学起来非常困难,于是就不愿再继续学习。无论是音乐理论的学习,或是键盘弹奏能力的提高,亦或是即兴伴奏综合性的知识的掌握,都需要扎实稳步地进行,不能操之过急。老师在教学中要对学生循循善诱,帮助学生树立正确的学习心态。

(2)课后练习步骤合理。合理的课后练习步骤可以让学生在较短的时间里掌握一定的即兴伴奏技能,减少练习的盲目性,并在一定程度上解决了学生课后对歌曲无从下手的问题。建议采用以下四个步骤:第一,右手在所有的调上作单旋律的视奏练习,了解以下几个方面:1、歌曲的体裁与内容;2、歌曲的调式调性与风格特点;3、歌曲的曲式结构;4、歌曲的节奏速度与旋律线;第二,根据歌曲的风格编配和声。左手在歌曲所在调上作和弦连接练习,也可用柱式和弦、分解和弦、半分解和弦等作练习;第三,根据歌曲的风格类型,曲式结构的特点,选择正确的伴奏音型,合理安排伴奏织体。第二点和第三点其实也可以合称为歌曲的音型设计工作,但练习时应分开完成。在即兴伴奏中,伴奏音型的设计工作是即兴伴奏的一个不可忽视的环节,它建立在对作品的正确分析之上。要对作品的内容、作品所表达的思想、风格所属类型做到心中有数。对作品技术手段方面进行分析,包括结构、调性、形象内容等方面。一首作品的伴奏音型要随旋律节奏、情绪的变化而变化,要让和声、伴奏织体与旋律既有对比又有统一;第四、分析歌曲的旋律,编配前奏、间奏、尾奏,使歌曲完整。按照这四项按部就班去练习,学生就可以清楚地发现自己的弱点在哪里,在课上可以明确地提出问题并解决。这样按照步骤练习还有一个很大的好处,就是可以使学生练习得更加细致,减少错误和避免乱弹琴。

综上所述,学生想学好即兴伴奏,自己持之以恒地学习是关键。想练就一身“上手就来”的真功夫,不是一朝一夕的事。想做到持之以恒,要给自己定一个长期的计划,更要保护好自己的兴趣。兴趣是最好的老师,建议平时练习可以试着编配一些自己喜爱的歌曲或者“扒”几首自己爱唱的流行歌曲,这不仅可以增加兴趣而且对即兴伴奏水平的提高也大有帮助。

参考文献:

[1] 赵晓东. 谈钢琴即兴伴奏中的和声问题[J]北华大学学报(社会科学版), 1995,(06).

[2] 左开菊. 高校声乐教师如何弹好钢琴即兴伴奏[J]楚雄师范学院学报, 2005,(02).

[3] 陈雪慧. 即兴伴奏教学中被忽略的环节[J]星海音乐学院学报, 2005,(02).

[4] 吴跃华. 何谓即兴伴奏[J]新疆石油教育学院学报, 2005,(01).

作者:

涂覃平 西南交通大学艺术与传播学院音乐系