再论动画艺术与意识形态

[摘要] 动画和意识形态，这本不属于同一个范畴的两个概念，很难找出它们之间具有某种内在的逻辑联系。可在现实中，二者还真是被一些“艺术理论家”有意或无意地赋予了某种关联，并把二者“有机”地“联系”起来。本文仅从自己的观察和体会出发，就动画艺术与意识形态之间的关系进行分析探讨，权作抛砖之举，希望能引起部分同仁的关注与思考，为动画艺术的良性健康发展做点建设性的尝试和努力。

[关键词] 动画；艺术；意识形态

自从国家以政策形式鼓励国产动画发展以来，从学术理论界到街头小广告，我们的感官就频繁地接受着从未如此丰富的有关动画的信息。从学术象牙塔到幼儿培训班，上至政府官员下到市井小民，愈来愈多的职业及非职业忠实拥趸正在迅速扩大中国的动画大军。一派地不分南北，人不分老幼的大好形势，中国动画似乎具备了快速发展壮大的群众基础。

而现实情况是，国产动画在相当长的时期内，在东(日、韩)西(欧、美)夹击下，国内绝大部分动画市场被国外势力瓜分，中国动画一直在夹缝中艰难跋涉着。众所周知，造成此局面的原因固然与大的社会环境有关，另外不可忽视的重要原因也许是我们的动画理论导向没有遵循动画艺术发展的基本规律，对全球背景下的动画艺术发展规律缺乏深入而理性的批判性认识，不少旧体制下的故有思维始终残存。无视受众情感倾向及基本价值观，纯粹以政策导向甚至个人喜好为指向标的现象在国产动画艺术创作中比比皆是。而有的人眼睛又只盯着国外，希望能在三五年内赶日超美，来个新时代的大跃进，什么都向国外看齐，尤其对国外的动画技术津津乐道，对技术以外的无形的东西缺乏必要的认识。

目前，我国动画在政府的介入和“扶持”下，社会各界对动画的热情持续高涨现象的背后，是各商业实体和个人对于动画在理论上可能繁荣并带来的巨大的市场利润所吸引，而并非站在振兴国产动画的角度来考虑将自身的发展和中国动画的长期健康发展联系在一起。对于如何在中国目前的国情下使动画发展壮大，他们并没有更切实的思路或办法。要真正夯实国产动画的发展基础，在合适的社会大环境下，政策的重视和积极扶持必不可少。而对于理论界，重视动画艺术创作的学术理论研究并形成良性的理论导向也应当被提到相当重要的地位。动画具有商业的特性，同时作为一种文化艺术形式，它又具有艺术的独立性和大众性，以及由此延伸出来的世界性。作为一种世界性的艺术形式，没有先进的理论支撑，其发展将缺乏目的性而变得后继乏力，这样也就难以让动画艺术保持长久的生命力。

当然，在动画领域，不乏热心者从各自的角度阐述自己的观点和看法，并且出现了不少积极而中肯的意见和建议，这些意见和建议对动画艺术的发展将产生有益的影响。但同时我们也发现一些必须引起足够重视的理论潜流，因为是潜在的，所以并不为一般人所知。但这些理论观点的持有者往往是将自身置于动画理论元老的高度，不少人正身居高位，这些现有体制下的既得利益者很多又是现有文化体制的忠实执行者，他们提出的观点非常具有鼓动性并不乏众多的追随者。但通过深层分析就会发现，往往这些理论观点才是影响动画艺术最深刻的因素，因为它们会左右动画艺术创作的指导方向。这一点恐怕很多人还没有清醒地意识到，或者意识到了但不敢旗帜鲜明地提出自己的不同意见。在“特殊时期”，这可是严重的政治方向问题，弄不好是拿自己的前途开玩笑，甚至性命不保也说不准，谁敢逆“历史潮流”而动呢!但世间万物都有其发展规律，事物发展方向不对，其结果一定不会理想，，所以动画艺术发展的指导方向如果偏离正轨甚至完全错误，那么动画走得越远，由此所造成的对它的消极影响就会越严重，以及由此带来的潜在的危害也会更加深远，

其实，在对动画理论的研究中，大都提到了发展国产动画需要强化对民族文化的认同和弘扬，这种观点我们当然赞同，并且在动画领域已基本形成了一种共识。但问题也恰恰在这里，当我们提出要强化对本民族文化的认同和弘扬的同时，往往对弘扬民族文化产生一种曲解，并在某些理论中出现了一种偏激的倾向，这就是本文试图讨论的关键：即把对民族文化的弘扬人为地戴上意识形态的帽子，认为发展国产动画一定要强化意识形态因素，以为这样才能明确社会主义的文化方向，捍卫社会主义的文化阵地。照这样理解，那是否我们创作的每个动画形象、每部动画影片都必须打上社会主义或者资本主义的文化标签呢，这样我们的受众才能更好地感受到社会主义民族文化的优越性和资本主义民族文化的卑劣性?遗憾的是，当下持这种观点和深受其潜在影响的还大有人在。对于提出并赞成这种观点的前辈和同仁，我想他们是混淆了意识形态和民族性的概念了。

我们有必要了解意识形态的基本含义。

“意识形态”在词义上本身具有政治性倾向，在本质上是那些带有情感倾向的价值认识，属于社会上层建筑。马克思指出：“在不同的所有制形式上，在社会生存的条件上，耸立着由各种不同情感、幻想、思想方式和人生观构成的整个上层建筑。整个阶级在它的物质条件和相对应的社会关系的基础上创造和构成这一切。”马克思认为意识形态的内容主要就是指“情感、幻想、思想方式和人生观”。而绝大多数思想家都从科学主义观点出发，将意识形态与“偏见”联系在一起，这是有其历史根源的。因为意识形态能为某个社会建立起特定的认知、价值及信仰体系，并影响人们的意识结构，从而按某种规范造就一种普遍的社会性格或民族精神。在这种情况下，一旦思想观念上升而成为统治社会的意识形态之后，经过统治阶级的刻意传播和宣扬，就会产生极大的权威性。通过传承和教育承受了这些情感和观点的个人，会以为这些情感和观点就是他的行为的真实动机和出发点，而事实却并非如此。于是在一些社会里，人们就像牲畜一样服从现实中的权威。自古以来，统治阶级就一直利用其对意识形态的领导权，制造了种种的幻想和神话，以达到麻痹民众使之丧失主体性的目的，并最终实现其阶级统治。这是意识形态的“偏见”特征，在这些观念中，现实的个人利益往往被说成是普遍的利益。另外，从本质上看，意识形态在价值认知上是反科学的，也正因为如此，它才能作为阶级的偏见而成为阶级统治的工具。因为科学代表着客观真理，具有毋庸置疑的真实性和公共性质，不会只对特定的少数阶级服务。而意识形态作为一种社会矛盾的整合手段，在利用它来实现社会整合的过程中，必定要禁锢思维的自由进化，并以牺牲个体的创造力和社会的发展为代价。由于意识形态往往为某一个或几个阶级所刻意利用，依靠它进行整合所建立起的社会必定是一种等级森严的种姓社会，所实现的秩序也一定是没有公平和正义的秩序，只要意识形态存在的地方就没有真正的民主政治生存的空间。在人类社会既有的发展史上，过多依赖意识形态来进行整合的社会都不具有民主的特征。随着法治手段的逐步完善，意识形态最终会失去其存在的基础而终结。

当前中国正在推行伟大的社会主义改革，这种改革

本身就是全方位的，同时也是为推进民主和法制的持续健全并实现和谐的社会关系的。在中国的社会主义市场经济改革正向纵深推进的进程中，我国的政治和文化体制都在发生深刻的变革，并向着先进的人类文明前进。经济的全球化势必影响并带动人类逐步趋同的客观价值认识，并进而影响人们的文化价值观。我们倡导和谐社会，我们的文化政策也应将“尊重差异、兼容并蓄、和而不同”落在实处，因为这既是我们的处世哲学，也是全世界能接受的经典的美学思想，同时也是全球化背景下人类文化进步的表现。在这种大背景下，在集商业性和艺术性于一体的动画艺术领域，人为强调社会意识形态的干预作用，那么动画艺术必将丧失它作为一般艺术形式而具有的相对独立性、大众性和世界性，从而成为纯粹的部分阶层进行政治文化宣传的工具，这是和人类先进文化的发展格格不入的。动画作为一种单纯的艺术形式，它不应该承受意识形态之重，这不是正确对待动画艺术的科学观念。在目前全社会大力发展民主政治的大环境下，那些强调强化动画艺术意识形态功能的观点，表面看似具有民族责任感，实则是在长期的旧有社会体制下形成的思想痼疾，会对目前本就贫弱的动画理论研究领域产生巨大的危害，对振兴中国动画亦具有不可低估的负面影响，会直接扼杀动画艺术的生命力。

当然，我们并不因此否认动画作为一种特殊艺术形式在国民教育中的地位，也不能刻意弱化它在弘扬本民族文化中应有的作用。这里只是想澄清一点，作为国家文化部门，更多的应该是积极主动地给国产动画的发展创造宽松的社会环境，而不是设置这样那样的限制和门槛。在很多国外的动画艺术创作中，会很明显地感受到他们在意识形态方面的宽松环境。在他们的艺术作品中，既有颂扬真善美的“积极健康”作品，也不缺揭露假丑恶的“消极颓废”作品。政治文化、黑暗暴力、情欲丑恶等创作题材随处可见，没有人为限制。只要你有一定的社会责任感，并客观地把自已的想法表达出来，你创作出的作品就是艺术品!在这些创作中，作者往往是站在某个客观的立场上，从现实主义出发并运用一定的象征手法来反映这种现实。在这样的创作思路引导下，其创作环境足够宽松，没有这样那样的思想禁忌，创作心态也势必轻松坦然，创作思路也会更加开放、自由。这对要求想象力极大丰富、创作心态极大放松的动画艺术创作来讲，无疑是绝对必要的前提。从这种意义上来看，不论创作的作品是“积极健康”的还是“消极颓废”的，只要创作者是站在公正的立场，从客观的视角出发来表达某种愿望或看法，作品意图和观点对受众是否接受不具强迫性，这种观点就会被理解或赞同，而这些艺术创作本身也就不具有所谓的意识形态特征。认识到这一点，对目前中国动画的发展具有不可忽视的重要意义。

我们当然也认同，不同艺术文化形式都应该具有它被赋予的社会功能，对不同国家和民族而言，重要的是从本民族的文化根源出发来构建和弘扬本民族的文化精粹，也就是从文化生态环境中，寻找当代人所缺、所想、所需的精神和文化境界，并想法满足观众的需求。在这一过程中体现出世界文化的多样性和差异性，这也是人类文化得以长久保持生机和活力的源泉和动力，但是，这不能作为强化意识形态的借口和合理缘由。民族性不等于意识形态，这是完全不同的两个概念。民族性和艺术性无须意识形态来体现，强调意识形态也并不能体现自已的民族性。如果硬要给动画艺术打上意识形态的标签，过多干涉这种艺术形式本身的发展规律，会削弱本就稚嫩的国内动画原创力量，损害国产动画的健康发展。

纵观历史，从动画诞生以来，世界范围内的动画交流就十分广泛，中国动画作为世界动画的重要一员也曾闪耀着它夺目的光辉。现在，我国政府正在大力扶持动画产业的发展，同时中国的动画市场也孕育着巨大的商机，对于振兴国产动画，现在正面临着历史上最好的机遇，如何抓住机遇实现振兴，需要每一个热心者静下心来认真思考，然后身体力行，站在世界文化发展的大背景下仔细研究，实事求是，力求让我们提出的每一个观点对动画艺术的发展都具有积极而现实的指导意义。

文化无国界，动画艺术作为一种世界性的语言形式，让它超越地域和民族的界限，冲破藩篱，远离意识形态的束缚吧。也许只有这样，中国动画才可能驶上持续健康发展的快车道。

[作者简介] 陈明红(1974—)，男，文学硕士，中国动画学会会员、中国图像图形学会会员，川音成都美术学院动画专业教师，影视编辑教研室主任，研究方向：动画艺术。