浅析《青蛇》中的女性形象

聂　焱

李碧华的小说创作中有一种并不过分张扬的女性主义意识，尤其体现在小说中女性形象的设置上。她笔下的女性多变被动为主动，在前世中迷失自己，而在今世中寻找自己和本应属于自己的爱情，与同一时期香港的女性主义文学相比，李碧华独树一帜。她是在对传统的叙事文本进行解构的基础上来建立一种新的话语方式，开创一种新的文本样式。

两性身体上的差异性构成了人类社会性别文化的核心问题。女性的身体及其相关的权力欲望在男权社会中被视作对男性权力的威胁，也就成为言说禁忌的对象。文化上的规训与惩罚在各个层面上展开，由自然身体而社会身体，其中包含了隐而不宣的运作机制。男性文人及其书写无疑参与了这样的建构行为。从中国古典男性正典《白蛇传》的故事流变中，可以一窥其奥秘。

《青蛇》改编自《白蛇传》，原本是一个以话本、地方戏等多种形式广为流传的民间传说。故事的成型大致经历了三个阶段。故事发展的第一阶段，以南宋时的《西湖三塔记》为准，主要的叙事核心是“人妖不能共处”。这是个“恩仇报应”的故事。救了鸡妖的奚宣赞被白蛇领了回了家，同居半月之后，白蛇厌了，要杀了他。这个男人被白蛇玩弄、抛弃，甚至差点要取了他的性命，毫无自我保护的能力，也无选择能力，最终靠叔父奚真人的帮助才得以逃脱恶运。在这个故事中，男性文人的书写策略是将女性妖魔化。女性全部是以妖的形态而非人的形态出现，而男性奚宣赞却被赋予了明确稳定的命名。人与妖处于完全对立的两极，妖是女性，女性是妖，女性被放逐到人的概念之外，从而缓解了男性权力受挫的危机。文章最后，将女性以恶妖的形象呈现出来，以塔镇之。

故事发展的第二阶段就是今天为人熟知的故事——《白娘子永镇雷锋塔》，作者是明代的冯梦龙，此后改编的戏曲和演唱文学基本上都是以这个话本为范本演绎而成的。与第一个阶段不同，在这个故事中，白娘子与小青在这个故事中被赋予了女性化的明确命名，也有了更为女性化的性别特质，如形体、相貌，同时更具人性和感情色彩。而且，虽然因为她被看作蛇妖而与各色人物发生冲突，追求情爱生活的过程阻碍重重，但她仍执着于享受许嫁、结亲、开店等世俗情爱生活，对许宣一路勾引下去，追随不止。仍然处于两性情欲关系中的主动位置，而且将女性在两性关系中的积极姿态发挥到了极致。

故事的最终完成版本是乾隆年间陈嘉言父女的改编本，增益“产子”、“祭塔”诸出，白蛇最终出世，位列仙班。在男性文本中，由于怀孕、生育，引诱许宣的白蛇一再被赦免，因为怀孕、生育是一种女性行为，“产子”意味着白蛇由妖转化为女人。而白蛇与许宣结婚本是一个情欲的解决行为，生育这一元素的引入把性关系消解掉了，同时被神圣化，这是女性被允许进入婚姻和家庭的一个前提。因为在宗法男权制度下，婚姻是以延续以男性家长为中心的家族血统为首要目的，女性的身体只是作为一种生育的功能、作为一种使用价值存在。女性的生育行为对男性社会有重要意义，首先这意味着女性向男性献出了身体，同时认可了男权社会赋予她的身份，即妻子和母亲。

对贞操的纯洁守护、一夫制的忠贞、家庭血脉的热爱，女儿——妻子——母亲三位一体的女性形象，是中国传统宗法社会中男性价值对女性的幻想和全部要求，并通过一套详细的教学式训示和绝对命令，加以执行。女性受到奖赏或惩罚，端视她是否称职地表现了社会要求的行为模式。《白蛇传》故事的流变中，不难看到在其背后巧妙的父权运作机制。

而李碧华则是从青蛇的角度重述这个故事。《青蛇》一开篇，李碧华就借青蛇之口明确表示出了对以往男性书写的失望：“宋元之后，有一个家伙唤冯梦龙，把（我们）的故事收编到《警示通言》中，还起了个标题，曰《白娘子永镇雷锋塔》。觅来一看，噫！都不是我心目中的传记。它隐瞒了荒唐的真相。酸风妒雨四处纠缠，全都没有书中交代。我不满意……清朝有个书生陈遇干，著了《义妖传》，把我俩写成‘义妖，又过份的美化，内容显得贫血。我也不满意……他日有机会，我要自己动手才是正经”。“自己动手”的结果是什么呢？我们不妨来看看。

《青蛇》主要讲述了南宋年间，民生苟安，各地迷信盛行，人妖难分。以替天行道为己任的法海和尚降妖除害，冷峻无情。一个电闪雷鸣之夜，在西湖底修炼百年的青蛇和千年白蛇受妖精的佛珠灵光之感，顿时开窍，她们化作靓丽女子徜徉于人间，使白面书生许仙心醉神迷，由此引发一段情欲迷离、爱意缠绵、哀婉动人的人间悲喜剧。白蛇春心已动，念咒催雨，以借伞之机结识许仙。青蛇小青也爱上了许仙，但基于先来后到，也为了道义，只好相让，在这场爱情游戏中作旁观者。白素贞与小青原本是同命相连，但又为了同一个男人，两人的内心都充满了争斗。为了各自的爱情，谁都不肯放手。当白蛇劝小青放过许仙，另找一位身边没有女人的男人时，小青心里说，她真傻，爱情是互不放过的。这是小青对爱情的理解，也是她的爱情箴言。她与白蛇不同，她是对爱情的占有，而白蛇则是对爱情的屈从。在这场情感的争斗中，小青是进攻，而白蛇只是退守。但是两个人谁都不肯退出这场爱情的游戏。

在以往有关白蛇许仙的爱情传说中，小青只是一个次要的人物，一直是屈从于白蛇的，而在这部小说中，小青是叙述的第一人称，也是故事行进的主线，拥有了自己的个性与追求。很显然李碧华在自己的小说中将她们进行了置换。在李碧华笔下的白蛇形象是将正典中白蛇的女性特质发挥到了极致，体现了男权社会中女性主动的自我认同，自动自觉地将自己作为男性的附庸；而小青却被塑造成了一个敢爱敢恨、血肉丰满的女性形象，为了自己的所爱，宁可担负不忠不义的罪名。她认为，“一杯羹，难以两分尝”，“我得不到的，你永远休想得到。不若一拍两散”。当白蛇不顾一切为许仙盗来灵芝时，小青诱惑许仙，一开始还带有负罪感，但她知道，“每个女人都应该为自己打算，这是她们的责任！谁会代她来绸缪？不，我有的，不过是我自己。”但是，当她发现许仙不过是一卑鄙委琐的小人时，她立刻对其不屑一顾、嗤之以鼻。可见在小青身上的关于“我有的，不过是我自己”的观念和意识是作家所高扬的。这是一种朦胧的女性独立意识。

在作家看来，女人就应该去追求自己的所爱，女人应该有一个与男人一样双峰并峙的独立世界。为了所爱的人，她不惜与情同姐妹的白蛇兵戈相向。原本一个凄切的爱情故事，在李碧华的笔下却刀光剑影，充满血腥，为爱，为了自己，宁为玉碎，不为瓦全。可以说，在小青身上有一种苏复的女性个体意识，敢于大胆追求属于自己的情爱。一个柔弱的女子，为了爱，可以不顾世俗礼教道德的羁绊，追求自己的所爱，表现得轰轰烈烈；敢于在强大的男权世界里，争取自己的爱情；而当心中的偶像瞬间坍塌时，她又是那么的冷静和决绝。在她的眼里，不敢承担责任的男人是多么的可笑。前后一刚一柔，一动一静，形成鲜明的对比，也使小青这个亦人亦妖的女子变得更加形象而生动，富有个性。

而许仙在李碧华的笔下则被刻画成为一个胆小、懦弱、薄情寡义之人。他既依恋白蛇，又垂涎于小青的美色，成了典型的骑墙派。当法海告诉他白蛇是蛇精时，许仙的第一反应是如果他的妻子真的是蛇他该怎么办。他该如何保全自己，而早就把与白蛇的地老天荒抛置脑后。端阳节时，许仙在法海的指使下，利用雄黄酒让白蛇现出原形，但他自己却被生生吓死了。小青看见许仙“笔直躺着，手中还牵扯着半幅纱帘，想是惊吓吓过度，要抓些什么东西来持定，又把它扯断了。四周一片颓乱，劫后灾场，他躺着不动。”这一段描写极具有戏剧化的反讽效果，把许仙的丑态刻画得淋漓尽致，男性的权威瞬间倒塌。当许仙服下白蛇奋不顾身为他盗来的灵芝渐渐苏醒过来时，他却又难耐小青对他的诱惑，在情感上背叛了自己的妻子，但面对憔悴不堪的妻子，他又会百般宽慰，表现得如此虚伪。最后，当法海威胁许仙要把他收入钵中时，许仙竟吓得抱头鼠窜，全然不顾夫妻的情份。这一切在小青看来是那么无情，那么可笑。白蛇也对许仙万念俱灰，心甘情愿被法海收伏。而性格刚烈的小青则鄙视许仙的卑劣，于是“不假思索，提剑直刺许仙。直刺下去里”，“往他的心狠狠一刺！那里马上溅出鲜血。溅得一头一面。”原本凄美的爱情竟以一场血腥的屠戮结束。小青向许仙刺出的那一剑是对男性霸权的反抗和挑战，也意味着男性统治的终结。小青一手塑造一个崇拜的偶像，同时也可以把这个偶像毁灭。她是自由的，在男人面前，她是一个胜利者。

李碧华以女作家的本位，赋予女性积极独立的品格，借此来冲击和颠覆既有的男性中心和男女两性的二元性别意识。在故事的构成中，她往往把女性作为叙述的中心，当爱情发生时，她们表现得非常积极主动。相反，那些男人则唯唯诺诺，不敢表明自己的爱恨立场，总是被这些外柔内刚的女子所牵制。虽然说，李碧华的小说仍没有摆脱传统的爱情主题的巢臼，但是她却敢于打破惯常的叙述模式，创造了自己独特的女性话语。在李碧华看来，女人是可以追求自己幸福和把握自己命运的，甚至可以大胆向男人示爱。女人才是自己的主人。她们可以主动向男权世界发起进攻，征服自己所心仪的男性。然而，在这些可爱、率真的女子面前，平日威严的大丈夫一时间竟束手无策。他们不知道该如何应对这种局面，于是就显得格外幼稚可笑。传统道德体制下的男性权力所塑起的高大城堡在这些女人面前轰然倒塌，被这些千百年来倍受压制的女人们鄙弃。男性话语的权威在李碧华的文学想象的世界里不复存在，男性作为独立的性别个体，开始退场。

参考书目：

[1]刘登翰.香港文学史.人民文学出版社,1999.496.

[2]李碧华.青蛇.李碧华作品集一.花城出版社,2001.

[3]林幸谦.荒野中的女体：张爱玲女性主义批评Ⅰ.广西师范大学出版社,2003.

[4]林幸谦.女性主体的祭奠：张爱玲女性主义批评Ⅱ.广西师范大学出版社,2003.

[5][英]多米尼克·斯特林纳提.吴士余主编.女权主义与大众文化.大众文化研究.三联书店,2001.

[6]陈国球.文学香港与李碧华.麦田出版公司,2000.

聂焱，中国人民解放军军事经济学院基础部讲师。