本是灿烂寄情处

卢金德

幽兰雅韵向是众多文人墨客的心头之爱，著名画家程多多就是其中一位。他不仅喜爱昆曲，还担任上海国际昆曲联谊会副会长，常为传播这门古老的艺术而劳心奔走。

说起程多多的戏缘，不能不提到他的父亲——国画大师程十发。父子二人不仅以画艺著称，他们对昆曲的痴迷也被传为美谈。在《人逢今世缘——国画大师绘昆曲》一书中，编者王悦阳这样记叙道：“程老热爱传统戏曲，不仅每演必看，还亲力亲为，与其子程多多先生共同组织‘多多曲社以弘扬国粹。每逢周末，程门总是丝竹声声，不绝于耳。来自上海昆剧团的蔡正仁、计镇华、岳美缇、梁谷音、张静娴等许多著名表演艺术家在‘三釜书屋雅集拍曲，与大师同乐，而司笛正是程老爱子、著名画家程多多先生。清茶一杯怡然色，水磨昆腔袅袅音。兴致所至，大师总会放歌一曲《刀会》，或是哼上一段《弹词》，过一段戏瘾，父唱子吹，真是其乐融融。”程十发重病住院期间，程多多体察父亲心意，总将昆曲录音送至父亲的床头，父子俩共同回忆当年听戏情景，充满温馨，对戏曲的钟情，由此可见一斑。

中国戏曲与中国绘画之间自古就有不解之缘，历代文人画家经常挥毫创作戏曲画作。由于画家对戏的理解不同、画风传承不同，所以即便是同一出戏，不同画家的画作就会风格各异，艺术魅力亦不尽相同。程多多在美留学多年，他画的戏曲人物虽源自父亲的“程派”，却也有着自己的创造，呈现出一种独特的韵味。

程多多认为：“中国的戏不完全是按照导演和剧本里的人物塑造个性，而是展现演员个人的艺术魅力。用行话说，就是‘角儿的艺术魅力。”鉴于传统戏曲中多为老观众过瘾的折子戏，演出时更为注重“名角儿”唱念做打的技法，因此老一辈画家创作的戏曲画更重写意，力求体现出演员本身的魅力。

当代艺术对于传统戏曲的审美有了更多新的解构。程多多的戏曲画大多以形传神，不仅彰显演员的招式、扮相和戏味儿，还注重表现戏曲这一传统舞台艺术的特定性，弗不是一味的大写意。他还借鉴西画写生的技法，使观者能近距离感受中国戏曲的写实之美。这是近几年海派戏剧所追求的新的境界，也是程多多戏曲人物画的独到之处。

中国戏曲是一代又一代人对理想生活向往的表达，观程多多的戏曲人物画，感觉同样如此。他将昆曲种种理想的画面酣畅画来，最动情处总是那般执著光明，直达观者的心田，尤其是画中形与神、虚与实、彩与墨的互动，均以明快的调子给人一种“听”画的感觉。

本是灿烂寄情处，丹青描摹曲韵浓。艺术有了深情，那么一曲一画都会往情采中去。