试论钢琴教学的创新教育

凌　俐　吴晓娜

摘要：本文力图将现代教学理论中，创新教育的部分理论引入钢琴教学，为业界提供钢琴学科创新教学的理念，以期更多同仁关注创新人才在社会经济发展中的重要作用，重视将钢琴的艺术教育同培养创新素质的人才相结合。

关键词：钢琴教学；创新教育；主体；创新意识；创新能力；创新人格

中图分类号：J624.1 文献标识码：A 文章编号：1004-2172（2009）02-0100-03

钢琴教学是音乐教育的一个重要组成部分。随着当今全球经济、文化的高速发展，音乐教育哲学视野的持续拓展，音乐教育理论与实践探索的逐步丰富，21世纪的钢琴教学在音乐的性质和价值内涵的不断更新中面临激烈的挑战。如何使钢琴教学更好地适应当今人类社会的发展趋势？钢琴教学中创新教育的探索显得尤为重要！

创新教育是“一种以开创个性为培养目标，以人的综合素质的全面开发为基础，以提升个体生命质量为宗旨，全面提高民族素质和竞争力的教育。”[1]钢琴教学以钢琴为媒介，通过人与钢琴发生的音乐行为，使受教者在将自身对世界，社会文化习俗的认知，人文精神与文化价值的追求，生活和情感的体验，升华为一种创造力并凝炼于艺术作品，在传导给听众和自身的过程中，达到创新教育的目标。在这样的教学实践活动中，教师对于创新教育的探索及实施，必定要受到来自哲学、音乐教育哲学认知体系及创新教育理论的指导。

从哲学的角度看，“任何创新活动都是相对的，创新是一个相对的概念。”[2]基于传统与创新的继承和发展的辩证关系，探索钢琴教学的创新教育无法回避对传统钢琴教学的对比与反思。钢琴演奏的学习是学习者通过对音乐符号的解读,将钢琴的演奏技术与作品的文化和情感内涵的理解相结合,进行音乐创造的过程。钢琴演奏的创造性使钢琴教学本身具有创造教育的特点，但传统的钢琴教学在这一创造性的训练过程中重在技能的继承，以传授知识和技能为中心；而钢琴教学中创新教育的探索与实践是在注重继承的同时，变技术的传授过程为思维、能力的训练过程，全面、系统地培养学生以创新能力为核心的综合素质，解决教育对象——作为主体的人的社会发展的根本问题。

人类学的研究表明“人有着‘类本能的创造冲动，……人是有内在的自我发展的动因，外在地表现为他对当下自我发展状况的不满与否定，对更高水平、更完善发展状态的企望和追求，以及实现这种企望之‘自我筹划”。[3]可见人的主体创造意识是与生俱来的本能，钢琴教学中的创新教育利用钢琴学科的学习特点、规律及艺术的创造性优势，在教师的主导下，将这种创造意识激发为创新意识，发展成以审视、思考、探究、批判和想像为思维特征的创新能力，在艺术的熏陶和能力的发展中形成优质的创新人格，提升生命的品质。作为一种超越式教育，它是钢琴教学的创造教育特性在新的历史条件下的发展和升华，全面革新了钢琴教学发展的价值追求。因此，21世纪钢琴教学中的创新教育应综合应用艺术教育学、心理学、钢琴演奏等理论基础，确立音乐教育与创新教育相整合、人文精神与科学精神相结合，突出以现代教育理论提倡的学生为主体，教师为主导的指导思想。本文认为“对主体创新意识的激发”，“对主体创新能力的发展”，“对主体创新人格的提升”构成了钢琴教学的创新教育的主要内容，同时教师创新能力的发展对主体创新素质起关键作用。下文将用传统钢琴教学与创新钢琴教育的比较研究法对上述四部分进行论述。

一、对主体创新意识的激发

创新意识是创新素质教育的组成部分。它由创新需要、创新兴趣、创新动机等组成。创新意识是创新活动的准备阶段，也是创新活动的前始与动力源。现代创新素质教育理论认为：“培养学生的问题意识是激发学生创新意识的重要手段。”[4]这是因为人往往是因对现状产生疑问，寻求并获取解决问题的新手段、新知识，才使人类得以进步。因而在钢琴实施创新教学过程中，教师通过激活学生的创造本能，培养学生的问题意识，强化学生的教学“主体”责任意识，引发他们学习的愿望和要求是激发其主体创新意识的重要手段。

（一）激发式教学

传统的钢琴教学中，学生的教学进度和计划主要由教师制定并指导其完成。激发式教学要求学生参与到计划制定的过程中来，在教师制定了大的教学方向后，将计划交与学生征求意见，容许学生调整教学内容，以此激发学生思考“我想学习什么？”“我能否完成？”“我如何完成？”，再将制定好的计划交与教师商讨后在教师的指导下，独立规划教学进度，使学生认知到自己是整个教学内容执行的主体，对教学计划的完成有不可推卸的责任。传统的钢琴教学要求学生在建立概念的过程中完全准确，不容许出错。激发式的教学则给学生更多想象的空间，对学生在概念掌握过程中的错误采取宽容的态度，以发展主体钻研精神为教学目标。例如：一位钢琴家在课堂上以询问的方式激发一位不善动脑的学生，肖邦《降b小调谐谑曲》开头的动机表现的是什么？（此曲开头动机是第一句问话，第二句响亮回答。）学生答不出，老师鼓励她试着去思考，不要怕出错，于是学生答曰，老鼠。老师抓住她的回答，边示范边讲故事：“老鼠出现了，众人喊打，一棒子，两棒子，三棒子。”按传统的思维模式，学生并未弄清乐曲应表达的内涵，教师应指出学生的问题所在。然而，钢琴课创新教育的目的并非让学生按既定的模式去掌握音乐，教师的责任是激发学生开始思考、开始感受、开始探求“音乐究竟是什么？” 让学生在感受中学习音乐，在理解中创造音乐，使他们的想象力和创造性思维得以充分发展，鼓励并启发学生自己去研究问题、寻求答案，最终引导学生对音乐内涵及风格的正确理解及诠释。

（二）设问式教学

传统钢琴教学的课堂操作以示范讲解为主，教师通过口传心授帮助学生在不断的模仿中形成音乐和音响的概念，从而掌握技巧，获得控制乐器的能力。运用现代创新素质教育的设问式教法改进了这一课堂操作，在教师听完学生弹奏后，并不立刻用传统的方式讲授，而是就弹奏中的不足，诸如作品诠释的风格、内涵、演奏技术及速度、节奏错误归纳成问题，给出线索和思路，激发学生思考的兴趣，探索、研究的欲望及动机。

（三）延迟式教学

延迟式教学方法以激发学生的学习和创新需求为目标。教师发现学生的弹奏问题后并不像传统的教学一样立刻解决，而是通过让学生观摩音乐会，旁听教师对其它学生授课，在课堂上大量示范等方法，提示、引导学生注意和思考某些问题，在学生强烈意识到问题的严重并产生急切的渴求解决之意时，教师再给予施教。同时激发学生将需求转化为探索、解决问题的动机。

二、对主体创新能力的发展

在钢琴教学中，学生的创新能力主要体现在其对音乐作品的大量涉猎，对自己的发展有整体规划，对音乐作品有独立分析研究能力，对钢琴表演有创造设计能力。因此，教师开发学生主动、创造性的学习是发展学生创新能力的关键，它可以使学生突破固有上课内容，摆脱依赖桎梏，获取更大量、更前沿的音乐文化信息，在钢琴表演过程中发展创新素质，为终生发展开拓潜能。

（一）迁移式教学

教师教授钢琴音乐不同时代、不同风格作品声音概念及演奏方法时，通过示范教演或音像资料加强学生音乐风格概念，然后让学生对同类作品的演奏进行推演，证实概念的意义，学会知识的迁移。

（二）整合式教学

由于音乐作品不同时代、作曲家的个人风格不同，同一作曲家不同时期、不同题材风格各异，教师用比较法帮助学生形成求异思维，于诸多演奏版本中，发现不同，通过从乐谱符号的分析中找出理性答案，进而将自己的理解，加上他人的多元创造整合，创设自己对所学作品的表演方案进行练习和演奏。

（三）研究式教学

将学习中的问题点变为课题、科研项目，帮助学生学会查阅、分析、归纳、总结。养成严谨的思维方式和独立探究的研究习惯。此外研究式还指，师生就学习演奏中的问题设专题在课堂上共同研究解决。

三、对主体创新人格的提升

创新人格表现为强烈的创造动机，顽强的创造意志和健康的创造情感，是人创造性活动的内在动力机构，反映出创新主体良好的思想面貌和状态。钢琴教学的创新教育模式以良好的师生关系创设出活跃的课堂氛围，通过运用承载前人文化精神的优秀艺术作品对学生进行熏陶和教化，提升学生的人格境界，促进学生在更高层次上完成创新素质的内化，这也是创新教育的终极目标。

这一目标在钢琴教学的创新教育中主要通过互动式达到。传统型教学中，教师是绝对的权威；互动式教学中，教师与学生都以如何尊重音乐作品文化内涵，创造出更好的音乐为统一目标，并将“师道尊严”的主、从地位变为师生互动的平等关系，双方都本着尊重客观事实（即谁有道理服从谁）的科学精神去探讨音乐、确定音乐演奏的表达方式。著名钢琴家傅聪在谈到自己学习过程中对作品的理解与教师有出入时，“双方就反复讨论，甚至热烈争辩，结果是有时我接受了教师的意见，有时教师容纳了我的意见，也有时归纳成一个折衷的意见……”[5]傅聪还说到老师“也吸收学生的见解和心得，加入他的教学经验中去；可见他因为‘能取而更‘能予了。” [6]“能予”和“能取”的本质在于教学中“师生互动”关系的建立。在此之上，教师对于学生主观感受的尊重，浓郁活跃、和谐愉快的教学气氛，对学生创造情感的激发，使学生在敏锐的感受和对精神人格的完善中，调动自己的认知、辨析、探究与创造能力，发展出独特的艺术创造个性和与社会有益的人文素质。

四、教师创新能力的发展

钢琴教学中的创新教育不仅是一种教育思想、教育理念，更是一种操作系统。在现代创新教育中，教师是钢琴教学创新的主导，这要求教师改进传统的口传心授式的教学方式，以引导、组织、设计等创造性的活动来实现教育的目标，其创新能力直接影响实施的结果。钢琴教师的责任意识、反思和探索的创新能力是钢琴教学实施创新教育的关键。

（一）责任——教师创新能力发展的动力

教师的责任意识可使教师产生强烈的自我发展意愿，认识到在钢琴教学中实施创新教育对学生能力发展的重要性，这不仅要对传统进行批判的继承和发展，而且要对现代教育理论中适合钢琴艺术学科发展的观念与教育手段进行取舍与整合创新。从而通过各种方式加强学习、思考和研究，探索实施创新教育的各种手段，形成一种积极追求、不断完善的教学状态，外化为一种锐意创新的风格和气度。

（二）反思——教师创新能力发展的核心

传统教学多注重教师的演奏能力和传授能力，21世纪的钢琴教学更加强了对教师反思能力的要求。只有不断进行反思，才能获得宝贵的经验、教训，及时发现新问题，激发自己把教学实践提升到新的高度，实现自我超越。

反思的标准应建立在新的教学理念对学生的培养上。这种反思包括1.在教学实践中进行自我反思：每一节课结束后，思考哪些教学设计取得了预期的效果，哪些精彩片断值得仔细咀嚼，哪些突发问题能因人而宜创设新的教学手段激发学生艺术创造力，哪些环节的掌握有待于今后的改进……2.在理论学习中进行自我反思：认真学习和研究国内外先进的教育、教学理论，在学习中深刻反思；自觉运用这些理论指导自己的教学实践，并在实践中不断调整、改革自己的教学观念和教学手段，使之适应培养创新素质人才教学目标的需要；3.在相互借鉴中进行自我反思：利用倾听钢琴大师及其他教师之间的公开课、音乐会，学习和借鉴他人优点，反思自己的教学，避免闭目塞耳、孤芳自赏而成为井底之蛙，应站在“巨人的肩膀上”高瞻远瞩，做到扬弃、集优、储存，从而走向创新。

（三）探索——教师创新能力发展的手段

在创新教育模式中，根据每位学生的发展潜力采取多种教学手段，在教学历程中不断探索、与时俱进是教师创新能力的原动力。事实上,一个具有创新意识、推行素质教育、培养综合能力，深具创新型特点的钢琴教育观念的形式,并不是一蹴而就的,它需要在教学实践中不断总结得失、提高认识。这种提高要求教师更新观念、大胆创新,建立起新型的钢琴教育理念并付诸实践。

培养出中国钢琴新一代领军人物——陈萨、李云迪的但昭义教授，不止一次地谈到自己“心里装着一些课题”，认为“教学实践无疑是重要的，但还要归纳思考。这就是毛泽东说的‘实践——认识——实践——再认识的过程，在这一过程中发现和掌握规律性的东西，教起来就不会盲目，容易走上轨道，取得成效”。[7]凭着不断发现、思考、创新、实践的探索精神，这位15岁才正式学习钢琴的教师，在国际钢琴界取得了骄人的成绩。这足以说明钢琴教学不应局限在“自己怎么学就怎么教”的传统观念中，应在更高艺术标准下，通过反思、探索，不断创新，完善教学。

创新教育在钢琴教学中的实施及应用是钢琴教学适应社会发展的积极选择。它以教师的创新教学为主导，围绕着促进学生主体性的形成与发展的核心，在钢琴教学中以多种多样的，以创新教育为目标的隐含于创新教学方式之中的手段和方法，培养学生的创新意识、能力、人格，引领学生走入更高层次的素质内化，实现精神境界的升华，这不仅丰富了艺术教育的功能价值，而且改变了钢琴教学传统的功能定位，是发挥其社会功能，提升其教育定位的必经之路。

责任编辑：郭爽

参考文献

[1][2]徐辉.创新教育的理论及其哲学、人类学基础[J].教育研究，2001(1).

[3]张立昌.创新 教育创新 创新教育[J].华东师范大学学报（教育科学版），1999(4).

[4]燕良轼.创新素质教育论[M].广州：广东教育出版社，2003.

[5][6] 傅雷.傅雷家书[M].北京： 当代世界出版社， 2002.

[7]谢长庆.中国钢琴梦（二）[J].钢琴艺术， 2005（4）.

A Discussion on Making Innovations in Piano Teaching

Ling li Wu Xiaona

Abstract:

This article tries to introduce some theories of innovative education to piano teaching , in hopes of bringing forth new ideas to piano disciples, at the same time, the author wants more and more colleagues can pay their attention to innovative talents and combine piano teaching with cultivate talents who have the innovation spirit.

Key words:

piano teaching; innovative education; body; innovative spirit; innovative ability; innovativ