美术高考专业教学探究

郝淑英 周 抚

针对当前美术专业高考中常见的问题,结合几十年的教学实践和对高中美术专业学生的调查、研究,就美术专业教学谈几点看法:

一、加强美术宣传,提高人们的认识

首先让人们了解美术的现状和发展前景。最近几年美术高考开始走向正轨,高中美术教育也走向了规范,学生的就业和创业前景非常宽广。让家长了解美术设计与建筑、装潢、美术作品在国内外的重要地位,从而使家长改变

“文化课唯一”的思想,从小开始培养孩子的兴趣,一步一步把专业课的基础抓实、打牢。

二、教给学生方法,培养学生艺术思维能力

现代美术教学模式提倡以学生为中心,是教师帮助学生将他们想要展现的事物画得更好,是老师帮学生怎么画。美术教师要把提高学生学习美术的兴趣和培养学生审美感受力作为教学的中心目标,充分尊重每个学生不同的审美感受和各自的审美表现,促进学生良好个性的发展成长。不同学生由于个人性格、气质、生活环境的不同,往往有着不同的艺术倾向和趣味,有的喜爱描绘细节,有的注重大关系,有的追求厚实,有的欣赏飘逸,教师要尊重学生艺术趣味,不断引导他们发挥自己的长处,从而使其基本功得到全面的训练和发展。

(一)在素描教学方面,教师不是只教会学生画某一个物体或某一些物体,而是应该教会学生怎样去正确地观察和表现形体。而美术高考中默写题就是测试考生对事物的观察和记忆再通过技能表现出来的能力。有些考生盲目追求某种“风格”,忽视“基本功”的练习,甚至为刻意追求“变形”而放弃对造型的严格要求。对此教师应予以正确引导。教师的主要任务就是要求学生掌握绘画原理及基本技法,强化学生的整体意识观、空间意识观;激励学生钻研、探究、创新的精神,给学生创造多看的条件、多练的机会和多思考的学习氛围。

(二)在色彩教学方面,色彩考试主要是考察学生对色彩的认识、理解和运用能力以及表现色彩的能力,所以要争得百花齐放、百家争鸣,不应该追求一个模式。不同学生由于个人性格、气质、生活环境的不同,都有自己不同的色彩感觉,感觉不同画出的色彩效果也就不同,但不等于他是错的。色彩,是美术院校入学考试的重要科目之一。像欧洲的画派一样,有印象派、后印象派、野兽派等等。学习不同的表现方法才能收到很好的艺术效果。

(三)在速写教学方面,也应该在基本理论正确的基础上,尊重学生的喜好来发展,比如有的喜欢线面结合的速写,也有的喜欢纯线描的速写等,应该不拘一格。我们尽力培养的是画家而不是画匠。

三、美术专业教学要有科学严格的考试制度

美术专业教师也要注意建立促进学生全面发展的评价体系,发现和发展学生多方面的潜能,了解学生发展中的需求,帮助学生认识自我,建立自信,并发挥评价的教育功能,促进学生在原有水平上的发展。同时对学生平时的美术作业可采取学生自评、学生互评、教师总评的方法。教师在评价过程中要多鼓励、多表扬学生,注重培养学生的独立性和自主性。

四、大胆尝试做到胸有成竹

美术是一门操作性、实践性、创造性很强的学科,美术教师要鼓励学生大胆尝试,不怕失败,让学生在多次尝试与失败中自我进步。随着美术高考的改革,考试内容一般为素描、色彩、速写和创作,出题方式一般是写生、默写、半默写。在进入考前的强化训练时,教师可进行历年试题分析、高考试卷分析和模拟考试等系统训练,注意全面均衡发展,注重基础知识如结构、空间、造型、透视等基本绘画能力的练习,不要太多地猜测考题,否则,考场上出现意外的考题,会使学生因缺乏思想准备而怯场。

做好美术高考教学是一件有意义的事情,这对学生的艺术人生将起到非常重要的作用,对美术艺术的发展也将是永恒的,每一位高中美术教师应该潜心研究这门教学,为自己忠爱的美术事业做出贡献。