如何激发学生的美术学习兴趣
2009-05-25孙树文
孙树文
【摘 要】兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力,使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应。改变教学模式,丰富教学内容;采用多媒体辅助教学,增加美术课的吸引力;教师语言感染学生,人格魅力感动学生;拓展教学材料,丰富教学内容;开展课外竞赛等教学方式来激发学生的学习兴趣。
【关键词】激发 美术兴趣 探究
著名物理学家杨振宁曾说过:他不赞成有人说他是“刻苦”学习的,因为他在学习中从没感到“苦”,相反,体会到的是无穷的“乐”。学习若能给学生带来快乐,让他们产生兴趣,那么他们一定会喜欢学习。所以,我们应该优化课堂教学,提高学生学习兴趣,因为兴趣是学生学习心理中最现实、最活跃的因素,也是打开学生心扉、提高教学质量的捷径,它能够成为学习的直接动力。《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》中也明确提出,“兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力,使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应,以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式,激发学生的学习兴趣。”那么,在美术教学中如何激发学生的学习兴趣呢?
1.改变教学模式,丰富教学内容。传统美术教学普遍采用教师“一言堂”的讲和学生临摹教师范画的学。新课程要求教师树立“学生是学习的主体”的思想,在课堂教学中要努力体现教学民主,始终把学生置身于“主角”的位置上,积极创设愉悦、民主的课堂气氛,同时要大胆运用新的教学方法、先进的教学手段来提高学生学习的兴趣。如在七年级《服装搭配》一课中,教师应抓住服装设计这一教学目标,于课前布置学生穿出自己的风采和多带一两件衣服,并将教室桌椅重新布置,留出“T型台”空间,上课后让学生扮演服装模特分组表演,引起学生浓厚的兴趣和较高的热情投入对“模特”着装搭配的探究,并以此为契机与同学们共同探讨着装的相关知识,这种将知识传授与学生探究融于学生活动之中的教学设计,贴近学生生活,自然而然地丰富了学生的着装知识。
2.采用多媒体辅助教学,增加美术课的吸引力。在信息技术日益发达的当今社会,现代教育呼唤教学手段的现代化,运用多媒体技术辅助美术教学,既是当前教学改革的必然发展趋势,同时也是推进素质教育的一种必然要求。与传统教学手段相比较,现代多媒体光盘资料容量大,选择性强;教学演示直观、生动、形象,图文并茂,学生易于接受、乐于接受,教学的实效性强,有省时、省力、节奏快、容量大等特点。比如,在七年级的《结构素描》一课中,运用 FLASH 动画可以将“近大远小、近低远高”的透视规律直观地呈现出来,学生一看就懂、一学就会;还可以在 FLASH 制作的运动画面中随心所欲地变化字体,使学生从中掌握美术字体的变化规律,同时大大提高学生的学习兴趣。再如,在以往的美术欣赏课的教学过程中,教师的资料来源往往局限于书本图片或几本书籍、杂志中的精彩图片,但那一张张小得可怜的图片使学生即使睁大眼睛,也看不清楚。如今,教师可以在课堂教学中运用多媒体课件,导入各种信息,并有机组合,声形并茂。这样,学生无论在课堂的任何角落都能看得清楚,也不会因为教师的语言不够生动、演示的画面过小而对美术失去兴趣。同时,一个美术课件可以为多所学校下载,网上资源可以共享,使得美术课堂素材更加丰富,有限资源得到无限使用。可想而知,只要老师能够充分地发挥多媒体的作用,对美术课堂教学来说,无疑大有裨益。
3.教师语言感染学生,人格魅力感动学生。教师就应该像一位出色的演讲家,言谈举止、穿着打扮、精神面貌与常人有所不同:言谈必须幽默睿智,举止必须大方得体,装束必须高雅和谐,面貌必须饱满热情,处事必须宽容豁达;时时处处体现教师的不同风采,尽显自己的人格魅力,关心和爱护学生,使自己成为学生乐于亲近、乐于仿效的老师,从而把对老师本人的喜欢迁移到对美术学科的热爱。课堂并非是老师的一言堂,因此老师的话不一定多,但教学语言表达要准确、精练,富有启发性、逻辑性、条理性,有感情和吸引力。老师在主导教学时应努力营造出一种宽松、愉快的课堂氛围,针对不同类型的学生,提高他们的学习主动性,使学生在繁重的学业中得以轻松地展现自我。
以《发射构成纹样》一课为例,笔者先从生活中的一些自然现象,比如旋涡、波纹、射击的靶心等例子出发,用生动的语言帮助学生在头脑中引起暂时神经联系的兴奋,以唤起学生对感知过的事物或场景的联想;再促使学生比较这些现象的共同点:由中心向四周扩散,和由四周向中心集中;接着以这些现象的共性向学生提问,从圆形引申到正方形、三角形以及不规则的图形等。最后运用多媒体的动画效果展示一些发射构成纹样的作品,同时加以具体形象的描述,使学生从视觉和听觉上对发射构成纹样有了更深的了解,从完整意义上看,这是从认识到理解再到发展创造力的过程。在此教学过程中,老师的教学引导起到了很大的作用,课堂气氛宽松,学生思想活跃,他们的想象能力和动手能力得到了发挥,学生学会了发现与思考,同时也学会了探索与创造,从学生的作品中表现的正是不同层次的创作。
4.拓展教学材料,丰富教学内容。当今的美术在现代艺术材料和艺术技术、交流传播媒体、视觉研究和信息技术的冲击下,在表现手法上已经发生了巨大的变化。这就要求老师用发展的眼光对待美术教学和学生,而不能只停留在教授学生掌握某种绘画技法上。比如,在七年级的《标志设计》一课的教学过程中,老师可以让学生采用即时贴进剪贴的方法制作和创意小队活动的标志,从而塑造可爱、活泼、健康的小队形象,这样既省时、省力,又符合初中生好动的心理特点。美术材料的日益更新使得老师在设计教学思路和教学方法上有了拓宽思维和想象的空间,如鸡蛋壳工艺画的制作体现了变废为宝的环保意识,版画的制作体现了这种绘画流程给人带来的视觉美感和快感;再如,在八年级《纸的造型艺术》一课中,老师不仅仅要教学生纸的剪、折、裁、叠、卷等方法,还要使学生了解和感受到不同材质的纸张的制作特点,更主要的是让学生怎样运用学到的知识和技能美化自己的生活,做到学以致用,这就大大提高了学生的学习热情。
5.开展课外竞赛,激发学习兴趣。丰富的课外活动是丰富学生精神生活、扩大视野、陶冶情操、激励创新的有效阵地。各级各类的美术竞赛是锻炼学生创造力的大擂台,美术课堂教学组织小型绘画竞赛活动是培养学生创新精神和竞争能力的难得时机,学生在这种活动中,可以不受教材范围限制和教师倾向的束缚,能随心所欲、独立自主地得以发展,展开想象的翅膀尽情挥洒,创作出令我们难以想象的优秀作品。
当代社会高科学技术迅猛发展,知识爆炸,信息激增,美术课堂教学更要注意把激发学生学习兴趣、发展学生的创新意识、提高学生的创造能力放在重要地位。■