张艺谋经典作品的女性主义解读
2009-04-16周梦焱
周梦焱
[摘要]自从张艺谋的处女作《红高粱》问世以后,对他的呼声就未停止过。但除了《红高粱》这类表现原始欲望的作品外,张艺谋还有许多表现压抑女性情感的影片。《大红灯笼高高挂》《满城尽带黄金甲》就是其中的典范之作。本文将以女性主义的视角,从女性的生活状态和情感经历出发对两部影片进行分析解读。从而得出张艺谋影片的理念是重女弱男,影片的色彩是红灯金甲以及导致女性异化的根源在于封建社会和男权主义。
[关键词]张艺谋;男权主义;女性主义;情感异化;反抗
从1987年以来,在中国乃至世界的电影界和电影评论界,都在不断的重复着一个名字——张艺谋。从他的处女作《红高粱》问世以后,关于他的呼声就不曾停止过。但除了《红高梁》这类表现原始欲望和人性的释放题材的作品外,张艺谋还有许多表现压抑女性情感的影片,其中也不乏经典之作。《大红灯笼高高挂》《满城尽带黄金甲》就是其中的典范之作。张艺谋打破男性的主观视角,用第三性的态度来表现在中国封建社会和男权制度下中国女性的丰富而近乎畸形的情感世界以及她们用灵魂来与封建社会和男权制度进行的殊死反抗。本文将以女性主义视角,从女性的生活状态和情感经历出发,对两部影片进行解读。
一、影片理念——重女弱男
在张艺谋的电影中女性角色是十分重要的,是影片的灵魂所在。他的一系列作品无一不是以女性为创作主体。纵观张艺谋影片中的女性形象,她们都是美的化身。《红高粱》中的“我奶奶”、《菊豆》中的“菊豆”、《我的父亲母亲》中的“招娣”、《秋菊打官司》中的“秋菊”……给人的印象、感觉都是美的。诚然,虽然她们个体的形象本身并不都是可人的靓女,但她们被“圣化”的女性原型特质,却是美的。而在《大红灯笼高高挂》和《满城尽带黄金甲》中张艺谋所展现的女性形象却一反常态,他着重为我们呈现的是一种抽象化甚至是扭曲的女性形象。这种“一反常态”的女性形象塑造在某种程度上也决定了女性在这两部电影作品中的重要地位。《大红灯笼高高挂》这部影片是地地道道不折不扣的女儿国,它集中的展现以颂莲为中心的妻妾之间上演的一场场闹剧和她们内心错综复杂的情感纠葛以及在男权控制下内心无尽的痛苦煎熬。作为女主人公的颂莲在陈左迁的眼中是一个青春的形象;对于陈飞蒲来说她有是一个成熟女人的形象;对于其他女人她是一个女学生的形象;对于其他男人她是一个为了生活不得不出卖自己的值得同情的形象。就是因为这不同人眼中的不同的颂莲形象,才使颂莲有血有肉,丰满流畅。也为我们呈现出了当时封建社会女人的生活世界和女人的情感国度。为了展现女性的悲剧命运张艺谋在情感的安排上也是独具匠心的:在《满城尽带黄金甲》中,他把王后对大王子的爱情放大化;把王后对大王的愤恨放大化;把前王后对大王的灭顶的仇恨放大化;把小婵和大王子之间的“爱情”放大化。这些放大了的情感因素无一不是从女性的视角来进行诠释的。与此恰恰相反的是张艺谋好像是在特意避开一些事情似的,他把男性内心的痛苦采取简单化的处理方式,仅仅以一种肉体的伤害来进行诠释。如大王子为了了断与王后的情感而用剑深深地刺向了自己的心窝;大王在知道自己小儿子要谋夺王位之后,对小儿子拳脚相加……这种肉体上的伤痛是可以用药物来让它痊愈的,但隐藏在女性内心的创伤似乎是无法弥补和治愈的。而造成这种血泪伤害的刽子手不恰恰是王——封建王权、男权的经营者吗?
同时张艺谋在这两部影片中着意弱化男性角色的作用,以一种类似剪影的方式来设计男性形象的出场。张艺谋甚至采取了极端化的方式:把男性驱逐出了镜头,把陈左迁从观众的视线中移走,使其成为一个名副其实的“影子”,不给他任何露脸的机会,陈左迁所要表达的话都由管家来代传。这种方式既凸显了女性形象在这部电影中是地位,同时男主人公也已成为一种权力的象征——封建男权。在《满城尽带黄金甲》中,整部影片没有一次男性角色的出场不是为女性角色服务,为女性角色增添情感因素的。
张艺谋浓墨重彩地为我们展现了女性的生活状态,却以轻描淡写的笔触,使男性角色简单化。无论是在剧情的安排上还是情感的倾向上,都给观众一种明确的情感倾斜公式。这也恰恰是张艺谋在这两部电影中所倡导的艺术理念——重女弱男。也正是这一理念使得这两部影片散发出熠熠的女性主义文学的光辉。
二、影片色彩——红灯金甲
张艺谋作为一个具有中国特色的中国导演,在这两部电影中他试图用仅属于中国的色彩学来阐释中国女性的生存状态。他的中国色在这两部电影中得到了广泛的运用,为更好地呈现中国女性受压制的状态做了很好的渲染和衬托。可以说中国色的运用为这两部电影更好地抒写女性命运奠定了坚实的基础。
《大红灯笼高高挂》中中国红照映着整部影片,张艺谋一改中国传统对红色吉祥的寓意,用大喜的红色来表现大悲,这在中国电影史上是前所未有的。这种红色的运用不仅仅是和片名呼应,更重要的是它为我们营造了一种仅属于中国仅属于中国女性的情感色彩。这里的红色并不是幸福吉祥的传统习俗的代表。它是专属女性的悲凉凄惨的寓言,每个姨太太房内房外的红灯,似乎预示着每个姨太太最后无归途的悲惨命运。所以大红灯笼照亮的不是希望而是久居牢笼不能自救的女性们的灵魂。
金色在中国人的眼中应该是一种权力和威严的象征。黄色就象征着君权神授,神圣不可侵犯。周代以黄钺为天子权力象征,隋代以后皇帝要穿黄龙袍,黄色成为君主独占的颜色。在隋时天子用赭黄袍,唐规定:黄色只有皇帝和皇室亲臣、贵臣才可服用,他人服用则为犯罪。因此黄色为皇权的特殊象征。所以当《满城尽带黄金甲》把大片大片的金黄色、金色的服饰、金黄的菊花、金色的宫廷投入我们的视线时我们不得不为它的气势恢弘而赞叹,更要品味其中蕴涵的更深层次的寓意——这种色彩并不是属于贫民和女性的,它是属于大王的。张艺谋也是在用这种色彩的学问来向我们说明女性受压抑的地位,即无论你是什么身份,女人就是女人,她永远主宰不了什么,即便是自己的自由和生命。
张艺谋将他的色彩学运用到这两部影片中,为我们展现了生活在绚烂色彩下的中国女性。正是在这看似祥和的“红灯金甲”之下,隐藏着无数女性的悲剧人生。
三、影片人物——情感与命运
在影片人物的塑造上,张艺谋主要从女性的情感与命运入手,用别样、犀利的手法为观众呈现了女性异化的情感世界以及其悲惨的命运。
在影片中的人物情感表现上,张艺谋采取了更为残忍的方式。为了强调男权社会对女性的戕害之深,他把女性的情感世界以一种异化扭曲的形式来呈现。异化,指人以这样或那样的方式脱离自我,或指人以各种各样的方式远离人的本真。在封建男权的控制下中国女性越来越远离自身的原始(真、善、美)状态,她们的情感世界也随之发生了翻天覆地的变化。
《礼记·昏义》将“合二姓之好”与“上以事宗庙,
下以继后世”作为婚姻的最高宗旨,对于婚姻生殖功能和宗教延续目的极端重视,使婚姻在中国传统观念中被赋予了极强的功利色彩。在陈府这样一个封建大家族中妻妾为了权力进行了近似疯狂的厮杀,完全背离了传统的伦理观和道德观。如梅珊和卓云为了争得在陈府的地位,她们不牺用自己肚子里的孩子做赌注。这种丧失人性的做法似乎让人难以理解,但在陈府这样一个封建大家族中却是一种生存的方式和手段。在这样一个封闭心灵的大宅院中,每个人的心中都有自己的生存计划,卓云恼心笑面的假慈悲,梅珊轻歌曼舞的妩媚。那么具有青春活力和反叛精神的知识女性颂莲会采取怎样的生存策略呢?在经历了“新婚之夜”“点菜风波”和“笛子事件”的颂莲,此时似乎已经悟出了几分在陈府的生存之道:于是时时刻刻都提醒雁儿“丫鬟就是丫鬟,太太就是太太”。这不仅是对怀揣“太太梦”的雁儿的提醒,更是为自己敲响警钟。于是她剪掉了卓云的耳朵,在卓云疼的跳起来时。张艺谋用了一个长镜头的特写来诠释当时颂莲,颂莲的目光冰冷而坚定,没有一丝的慌忙、害怕或是自责。最终颂莲又采取了更极端的方式——“假怀孕”。为了在陈府这样一个男权制度占主导的封建大家庭中生存。她们不得不采取“自相残杀”的方式来保全自己的生存权利。她们根本没有意识到她们这种做法最后的结局只能是:她们一起被自己毁灭或被他人毁灭。
在她们扭曲异化的情感世界中,还有另一种更为极端情感倾泻或者说是情感慰藉的方式——乱伦。在《满城尽带黄金甲》中,王后为了找到生存的理由。把她那颗渴望爱的心交给了大王子,这种近乎乱伦的情感给予她的却是无穷的慰藉和生存的希望。但当这一生存的理由也要失去时,(大王子爱上了小婵)她已经完全崩溃,她失去了所有,甚至是活着的希望。于是她用一个母亲或者说是一个女人是身份请求儿子杰王子为她报仇,这种不惜儿子生命和儿子将背负弑父孽名的疯狂,也表现了王后在男权重压下日渐扭曲的心灵。同样,前王后虽然逃离了这座坟墓,但她始终没有脱离大王这个专制的王与夫所带给她的刺骨伤痛。这些伤痛犹如她脸上的伤疤,是刻骨铭心的是永远也不能褪去的。她面对自己的亲生骨肉却不相认,还要眼睁睁看着兄妹之间的乱伦的悲剧(大王子和小婵两个无辜灵魂之间圣洁而不齿的爱情)。影片结构的紧凑似乎没有给人以喘息的机会,一个接一个的灾难从天而降。评论家们说,《满城尽带黄金甲》是一部宫廷版的《雷雨》,其故事情节无非:一是继母与养子那虽为人不齿却刻骨铭心的爱,二是长兄与妹妹那热情如火却阴差阳错的爱,三是男主人对自己的妻与子之间乱伦之爱的深仇大恨。《雷雨》所要表达的是令人窒息的阴沉和郁热,是撕裂夜空的雷电和骤雨,是一个近乎无解的悖论:爱与恨缠绕交错的雷雨,在撕裂黑夜的同时也毁灭了爱着与恨着的人……四凤和周冲触电身亡,周萍开枪自杀,青春的第二代全死于雷雨之中,只剩下悲痛欲绝的父母。。虽然《满城尽带黄金甲》有着和其大体相似的结局,但《满城尽带黄金甲》更多的是在表现男权对女性的压制与摧残所导致的悲剧的上演÷张艺谋削弱了乱伦造成的罪恶,而把精力放到男性的权力与欲望对女性内心的伤害,以致女性生存心理的扭曲与裂变。
张艺谋用他的方式向我们诠释了他内心的女性主义,他的作品犹如一件精美的艺术品,从《大红灯笼高高挂》和《满城尽带黄金甲》这两部影片中我们不难看出张艺谋对中国女性独特的理解和诠释。红灯金甲在给我们带来强烈的视觉冲击的同时,也让我们看到了隐藏在红灯和金甲之下中国女性的真实生活和悲惨命运。也让我们体会了在男权之下女性艰难的生存状态。