“中国式”大片为何与奥斯卡无缘

李婧怡

[摘要]新世纪以来中国影视大片开创了商业电影的制作发行模式，境内外民间资本的投资、著名导演的执导、大腕明星的加盟、大张旗鼓的宣传、全球市场的拓展，对于中国电影走向国际化具有毋庸置疑的意义，也改变了好莱坞大片几乎垄断中国电影市场的局面。但是，中国大片为何出现“叫座不叫好”的现象，是值得我们深思的问题。也许中国电影走向国际还有一段路，还有很多地方有待改进。

[关键词]奥斯卡情结；商业化；脱离生活；大片模式

一、中国式大片的奥斯卡情结

世界电影艺术百花齐放，中国电影虽然不必以奥斯卡奖为自己的惟一标杆，但奥斯卡奖作为世界电影最有影响的奖项，颇能揭示世界电影的潮流和趋势，引领着世界电影时尚的走向。同时，获得奥斯卡奖也是中国导演的一大梦想。

就像许多中国作家的诺贝尔情结一样，中国导演也有着摆脱不了的奥斯卡情结。自从《卧虎藏龙》赢得奥斯卡4项大奖后，似乎给中国的导演们找到了一条奔向奥斯卡之路，《卧虎藏龙》便成为中国电影人的奥斯卡模本，成为揣摩奥斯卡评委欣赏趣味的捷径，武打情仇古装片便成为中国导演的一致方向，一部又一部中国古装大片先后冲击奥斯卡，却一部接一部铩羽而归。

二、《满城尽带黄金甲》的遗憾

第79届奥斯卡颁奖典礼谢幕了，获得奥斯卡最佳服装设计奖提名的《满城尽带黄金甲》，最后不敌索菲亚·科波拉的《绝代艳后》，无缘此奖。离奥斯卡奖最近的张艺谋和他的又一部大片《满城尽带黄金甲》再一次与奥斯卡擦肩而过。这不得不说是一种遗憾。看过《满城尽带黄金甲》的人都会被影片中宏大的场面、耀眼夺目的服装以及精彩至极的打斗场面所震撼。回顾整部电影，的确给人留下了很唯美的感觉。

《满城尽带黄金甲》源自话剧《雷雨》，其故事情节与《雷雨》大致相同，其3亿的票房收入，更说明了《满城尽带黄金甲》是一部成功的商业大片。

但是，作为中国电影代表的《满城尽带黄金甲》的落选，不得不说是中国电影在冲击奥斯卡进程中留下的又一次遗憾。

三、《满城尽带黄金甲》与奥斯卡失之交臂的原因

耗资3亿6千万，让《满城尽带黄金甲》成为华语电影史上最昂贵最华丽的电影——拍摄场景富丽堂皇、极具贵气之余，演员的戏服同样金光夺目，影片将唐朝的瑰丽服饰原原本本呈现于观众眼前，观众无不为之震撼。但是，影片中皇后的服装虽然价值连城光彩夺目，但变化较少，而且缺乏新意。唐朝是个极其繁荣的朝代，唐朝的妇女不仅穿戴华丽，而且服装种类繁多，更何况皇后不是普通的女人，她的服装款式单一真是令人难以理解。

另外，也许是对《雷雨》太熟悉的缘故吧，很多人看过《满城尽带黄金甲》之后，并不是很满意，反而觉得影片缺乏新意，故事情节并不吸引人。当年《雷雨》首映的时候引起了极大的轰动，人们也不厌其烦地看第二次、第三次，《雷雨》至今仍能深深打动观众。但以《雷雨》为母本的《满城尽带黄金甲》却没有引起《雷雨》一样的轰动，究其根本原因，是《满城尽带黄金甲》太过注重视觉的表现力，使故事情节变得不生动，甚至有点索然无味了。

对于—部影片来说，故事情节是它的生命，其他因素则是次要的，由此可见，《满城尽带黄金甲》的落选是必然的。

《满城尽带黄金甲》试图把观众的目光吸引到激烈而精彩的决斗上，但这样做有过度放纵和美化暴力的倾向。电影不可能没有暴力，可是更多优秀的电影将暴力放在了“正当防卫”或“除恶”的背景下，这样做就把暴力叙事纳入了道德的轨道。

对于整个社会的价值观和目标，新闻界有一种责任。然而，我们必须承认，大众传播机构是一种教育工具，而且是强大的；他们必须在陈述和阐明本共同体应该为之奋斗的理想中，承担起教育者的责任。从传播角度来说，传播者向广大受众传播的信息具有强效性，对受众的认知有很大的影响作用，所以电影在制作的时候要充分考虑到影片的影响效果。

四、“中国式”大片为何与奥斯卡无缘

应该说，新世纪以来中国大片开创了商业电影的制作发行模式。境内外民间资本的投资、著名导演的执导、大腕明星的加盟、大张旗鼓的宣传、全球市场的拓展，对于中国电影走向国际化具有毋庸置疑的意义，也改变了好莱坞大片几乎垄断中国电影市场的局面。但是，中国大片为何出现“叫座不叫好，票房口碑两重天”的现象，为何以西方口味和模式拍摄的影片却最终得不到奥斯卡的青睐呢?

1中国大片太过追求商业化

近几年来。《英雄》《天地英雄》《十面埋伏》等国产影片在国际市场上取得不错的反响，拥有惊人的票房成绩。高调亮相各大国际电影节、电影奖项颁奖盛典。这些电影被称作商业大片，都由国内知名导演投入大手笔，其最终追求的就是票房收入和商业利润。在商业第一、艺术第二的观念的驱使下，这些大片将瞄准国际市场作为出路，极力取悦国外的电影市场，反复揣摩片商的欣赏口味。瞄准海外市场，以海外片商的口味为准，拍摄武打情仇古装类型片，导致了中国大片趋同化模式化的现象，加大了中国大片重形式而轻内涵的倾向。

经济利益是现代传媒活动无法忽视的问题，但进入市场就必须遵守市场规则，传媒机构也不能例外。不能获利的传媒机构难以在市场竞争中存活，也无法吸引资金做进一步发展。在市场经济时代，任何一种文化要想繁荣，都离不开商业化的运作，电影尤为如此。商业化操作是必要的，它更有利于电影的发展和对外传播。但是任何事物都有限度，过于追求商业化不仅使导演们的社会责任和职业道德受到质疑，而且不利于中国电影业的发展。

遗憾的是，中国电影界很多商业大片在商业化操作的同时并没有实现其文化和商业的“双赢”。商业化的盛行却带来了文化的缺失和独立性的衰弱。自2002年古装商业大片《英雄》问世后，《十面埋伏》《无极》《夜宴》《满城尽带黄金甲》先后拍摄上映，这些“大片”在以商业化运作取得不俗票房的同时，却没得到观众的广泛认可。这些商业大片在首映之前对影片的宣传力度都很大，方式也多种多样，它们以各种各样的亮点吸引观众的眼球。也许是对影片的期望值过高，观众看了之后并不十分满意，总觉得有些矫情恣意，难道是商业化的手法将文化湮没和主流价值扭曲了吗?这些我们不得而知。

2题材脱离现实生活

纵观中国大片，其中很多并没有感动人的主旨，没有贴近生活，也没有贴近人们内心细腻的情感。可以说，这些所谓的“大片”并没有太多的积极意义。其实，中国电影脱离现实生活太远了，中国电影最缺的也是一些反映现实生活题材的影片。以现实生活为题材的影片，才是最能吸引广大受众目光的影片。以现实生活为题材的影片，能把视角聚焦在人们所关注的社会现象上，才更能引起受众的共鸣。这类影片的稀缺，是中国电影界存在的—个显著的问题。

3大片霸权营销

《满城尽带黄金甲》公映前，北京新影联院线就和新画面签下了放映协议。新画面方面提供的合同看起来比以往

苛刻得多：从2006年12月14日至2007年1月14日，整整4周的时间，数字影厅里只放《满城尽带黄金甲》一部电影。这一做法，对一些中小投资的电影影响非常大，这些电影由于投资和宣传、发行成本的限制，目前很大程度上都依赖数字院线。很多低成本的电影无论是从人物表现力还是电影题材方面制作得都非常好，大片的这种霸权营销挤占了低成本电影在放映中的位置。

也许是这种大片霸权经营，垄断现象过于严重，使观众产生了审美疲劳，造成了大片“叫座不叫好”的怪现象，使中国大片在冲击奥斯卡时屡战屡败。

4并非真正的西方口味

大部分中国的影视大片为了“讨好”奥斯卡，是极力模仿西方口味和模式拍摄的，但这种模仿并不纯正。

不同国家的人的价值观是不同的，所以欣赏某一事物的标准也就不太一样。奥斯卡评委中大部分是西方人，西方的电影更能使他们产生共鸣。于是，中国影视大片便极力模仿西方口味和模式。但是，这种方式似乎有些弄巧成拙。

这种有意的模仿不仅没有制作出地道的西方口味的电影，而且也很大程度上脱离了中国人的审美观点，给人的感觉就是中西交融，不伦不类。

在文化上，《卧虎藏龙》被誉为是“没有舞蹈的舞蹈电影”，在参加了国际上29个大大小小的电影节后，竟有18个项目84次获奖，其中包括美国电影金球奖、英国学院奖、奥斯卡最佳外语片奖等重要奖项。

李安是到目前为止惟一一个获得奥斯卡大奖的华人，他的获奖给了中国导演们很大的鼓舞：事实证明，中国电影还是有实力的!但是，这里需要指出的是：李安曾经在美国生活过很长一段时间，对美国的文化和历史都相当了解，这也就不难理解李安比其他中国导演容易获奖的原因了。

五、外国大片胜在哪里

在美国的全球战略中，文化产业，特别是电影一直都是举足轻重的棋子。当成为一种产业以后，其经济功能和文化功能相互重叠。文化产品的全球输出不仅能够扩展经济市场，获得大量的经济利润，同时也可以通过文化媒介承载美国的生活方式和价值观念。

在奥斯卡的获奖名单中，美国好莱坞大片占了很大的席位。同样是商业大片，好莱坞却做得十分成功。

美国好莱坞大片在商业化的进程中，商业与文化完美地结合起来，不是文化攀上了商业，而是商业攀上了文化，商业化的操作为的是使文化得以更好地传播，这样才是最好的结合。

美国好莱坞大片在其故事情节和人物表现力方面下了大手笔。不仅从正面刻画人物形象，而且从侧面反映其性格特点；故事情节变化多端，扣人心弦，结果往往出人意料，耐人寻味。

美国好莱坞大片不仅有着别出心裁的形式，而且有着发人深省的内涵：《辛德勒名单》赞颂拯救生命的人道主义。弘扬了人的伟大的社会责任；《泰坦尼克号》赞颂灾难中惊天动地的爱情，其故事感人至极；《阿甘正传》礼赞坚强、勇敢、自信的品格，同样有着十分积极的意义；《与狼共舞》强调人类与自然的和谐相处，反映了当下最关心的生态平衡问题。

外国大片的这些侧重面提升了影片的质量和观赏的趣味性以及影片对社会的意义，各种因素结合起来，外国大片的优势是很明显的。而这些也恰恰是我们应该学习和不断改进的。