人类在清晨写的字
2009-03-29谢小灵
谢小灵女，广东珠海人。广东科技干部学院教师，作家，文学硕士。著有散文集《紫荆片断》及文学评论集《长相思——跨越时空的文学对话》。主要从事文学创作和文化研究与文学批评工作。
《诗经》，最早的诗歌，一问世就是经典，只留给后世高山仰止的机会。
人可以在一生中各个阶段多次重读一下诗三百，这么古老又年轻的东西，留下来本是奇迹，不读真是极大的浪费!
诗经的迷人处在哪?雅俗共赏，妇孺皆知，朗朗上口。某处歌声飘过的时候，更想念曾经我们的诗经。想起当年，大学里的诗经，被那些死板教条的老师图解得剩下个毫无意义的空概念，其中真味并未及品得一二。若干年后的我们，重读经典，自是别样的一番感觉，本该读得有想象力，读到美好朴素的感情，有感觉的年代，读到农耕时代的欢畅，回到纯真时代，有着分明的喜怒哀乐。
《诗经》这部最古老的诗集，收录了我国从西周初年到春秋中叶(约相当于公元前十一世纪至公元前六世纪)这500年间的诗歌创作305篇。这部诗集是按“风”、“雅”、“颂”三类编排的，这种划分与分类，主要是依照音乐上的不同特点作出的(三百篇均为乐歌)。当然，从其内容考察，“风”是存有较多的民歌或民歌色彩的诗；“雅”诗主要是士大夫的作品；“颂”诗全为祭祀的庙堂文学。可以说，《诗经》是周代社会的一面镜子，它在反映社会生活的深度和广度上，都达到了空前的程度。《诗经》又积累了赋、比、兴丰富的创作经验手法，表现出卓越的艺术成就，开启了我国文学创作的现实主义的光辉传统，在中国传统文化中占有很高的地位。
《诗经》内容广泛，《诗经》中，不仅描述了周代的丰富多彩的社会生活，特殊的文化形态，而且揭示了周人的精神风貌和情感世界。可以说，《诗经》是我国最早的富有现实精神的诗歌，奠定了我国诗歌面向现实的传统。
《诗经》中的情诗是构成《诗经》的重要内容。各种情感写得有滋有味，有的不炫不耀，有的安安静静。
比如《庸风·柏舟》、《郑风·将仲子》等都是表现少女的纯真感情。在《柏舟》中：“髡彼两髦，实维我仪。之死矢靡他。母也天只，不凉人只。”表现出诗中女主人公勇敢反抗父母的干涉；但在《将仲子》中表现的少女却又有着很弱的个性。也写可望而不可及的感情，如《秦风·蒹葭》；或者表现出不隐不瞒坦荡追求爱情的态度，写得率真、热情奔放。如《郑风·出其东门》：“出其东门，有女如云。虽则如云，匪我思存。缟衣綦巾，聊乐我员。”看出是很大胆很个陛的人。《郑风-寨裳》：“子惠思我，寨裳涉溱。子不思我，岂无他人?狂童之狂也且。”诗中蕴含着对爱情的考验，而情调又是粗旷而豁达开朗的。
一
《诗经》里最打动人心的是这四句：
“死生契阔，与子相悦；执子之手，与子偕老。”《诗经-邶风·击鼓》
“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。”《诗经-采薇》
“蒹葭苍苍，白露为霜。”《诗经·秦风·蒹葭》
“青青子衿，悠悠我心。”《诗经·郑风·子衿》
“死生契阔，与子相悦；执子之手，与子偕老。”出自《诗经·邶风·击鼓》大概意思：只要我们没有分开，那就请你握住我的手，不要松开。无论有多短暂，也请你紧紧握住，无论生死聚散，我都与你相悦。
原文如下：
击鼓其镗，踊跃用兵。土国城漕，我独南行。
从孙子仲，平陈与宋。不我以归，忧心有忡。
爰居爰处?爰丧其马?于以求之?于林之下。
死生契阔，与子相悦。执子之手，与子偕老。
于嗟阔兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮。
诗共五章，前三章征人自叙出征情景，一言难尽。后两章转到夫妻别时誓言，谁都知道归期难望，信誓无凭，生死难料。这描述的是一位将军在出征前对妻子说的一番话，说得含蓄而坚决，真诚的誓言能感动我们的过去，曾经，未来，呈现了最动人的爱情，最彻底最不躲闪的爱，这种爱与岁月一起成长，用生死去定义，即使天上人间两相隔，却依旧两情依依。其中的信赖，安心，彻底指向幸福。如此透彻的表达，抵达心、抵达魂。
没错，不能为爱立相守之契，是因为人世间有很多尘事不可量，有很多心事不能如愿，是因为我们行走于红尘俗世，生命不仅仅属于自己。更多时候是属于上帝，生与死，上帝说了算，真正的死生契阔是理性的达观，这种达观是不管天涯分离和朝夕相守，不管是失去和拥有，没有形式的保证，却不管尘世变迁，时光流逝，依然在心底默默守侯，无怨无愁。
所以，这不只是一句誓言，而是一个朴实的承诺。在生命中的每时每刻都在兑现的一个承诺，甚至是一种行动!如果不能相依相伴走到生命的尽头，请怀着感恩的心情，微笑着生活。把彼此的名字和曾经的温暖惦念在心，没有执子之手的形式，至少，会拥有另一种与子偕老的情怀。死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。
单是这一句，就足够我长长的生命在阳光下怀想。
二
《诗经》中的“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”，我每隔一段，读这几句感受都不一样，王夫之说它“以乐景写哀，以哀景写乐，以倍增其哀乐”。先是画面，树枯树荣，人，个体的人并没有这种欣然的轮回，时光流逝，只有哀伤留驻。
把一个出门在外的人的心情表达得淋漓尽致：出门时，是春天，杨柳随风飘扬，如今，回来时候，已经是雨雪交加的冬天了。你会感觉到一种冰凉，它冰到了一种极致，连你靠近一步却也不行，你只能远远站着看自己的命运，任那冰凉的气息包裹你，在血液中氤氲开来，人生总会是如此，冰凉后又能如何?
我们常常会说人类在情感上看，不管时代型态如何变化，终究在寻找我们自己的安静上做努力。由此我们可以得到共鸣。
看完《诗经》，使我有一种错觉，哪怕走过几千年，人生人心其实还是停留在那里。什么历史的车轮，滚滚向东滚滚向前都不过是人类自己在骗自己，或者是制造出的自我骗局，只是一些外在形式的变化而已。对所有卑微或者富贵的人类心灵来说，喜怒哀乐从未因人而异，分给了每一个人，只是感觉到多一点少一点，站在千万个人生之后来看，到来的每一个人都是要把喜怒哀乐重复一次，重复辛苦，重复希望挣扎，哪怕过去多少代，必经的是苦难，很多东西可以代替，没有人会替代经历，没有人可以帮谁受苦，每个个体都得自己来承受，当然就算这样，人类还要生生不息。
默默的温情，不尽的忧伤，这就是人间的事情。
霏霏雨雪，依依杨柳，传递着复杂的人生况味，
昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪霏霏。
多少人生凄惶，都在其中。
三
再谈一首《诗经·秦风·蒹葭》。“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。蒹葭凄凄，白露未唏。所谓伊人，在水之湄。溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，
在水之涘。溯涸从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中浊。”《诗经》里面的东西，写得飘且美，是人类清晨写出来的东西，才难得，时间过去几千年，人们写得太刻意了，反而生硬。
你还是那个我涉梦渡水的人啊，芦苇在水中摇曳，荡我赤子的心，露湿重衣，白寒清冷，我立如一支更小的芦笛，隔岸唱着这支忧伤的情歌，伊人啊。天气寒了，白霜已降，蒹葭黄了，秋水已瘦。
爱隋的可望不可及，这状态，最接近爱情。伊人出现在最美地带最美时间，在水边，爱情看似容易发生但是最不易达到，这种爱情往往有绝望的宿命。
彼岸重要的是永远有个唱歌的人，我们一生都要唱，都要寻。即使伊人亦已远离，伊人远远地只是伊人，你只拥有淡淡的悠长。
想像一下画面，应该是流动的冷色调，最靠近艺术的蓝色，天色淡蓝，水湛蓝，传达出的爱，非常含蓄的，伊人、流水非常协调，形式上看起来有着东方式的一种优美，感觉舒缓，流动着绵绵情意，比较宁静的，难靠近的爱，难以抑制，这位在水一方的伊人，消去性别。无论是男是女，我们心里都真有过。感情际遇转瞬即逝的，记忆却是终身难忘的。多少年后，遇见莫名的一种颜色，一句歌声，一个手势，一种气味，就会勾起来的曾经的画面，想起来依旧怦然心动，还会有难以抑制的爱。
的确，所谓伊人，在水一方。永远的伊人，望不真切，却又难忘，没有希望，却有期盼。
没有过于强求，但又深深眷恋，“溯徊从之，道阻且长”的困境和“溯游从之，宛在水中央”的幻境，水，流水，水边是很中国的东西，水在中国诗文中有着绵延，深情，无奈的文化内涵，很丰富。有空间欣赏，给旁人咏叹。
感情是真挚的，但结果是渺茫的，最令人共鸣的东西，不是抒情主人公的追求和失落，而是它所创造的“在水一方”——可望难即这一具有普遍意义的艺术意境，使我们在阅读作品时也会跟着透明干净起来。
四
《诗经·郑风·子衿》
青青子衿，悠悠我心。
纵我不往，子宁不嗣音?
青青子佩，悠悠我思。
纵我不往，子宁不来?
挑兮达兮，在城阙兮。
一日不见，如三月兮。
那个穿着青衣裳读书的你，青青的是你的衣领，悠悠的是我的心境。纵然我不曾去会你，难道你就此断音信?青青的是你的佩带，悠悠的是我的情怀。纵然我不曾去会你，难道你不能主动来?来来往往张眼望啊，在这高高城楼上啊。一天不见你的面呵，好像已有三月长啊!
一个女子在城阙等候她的情人，久等不见他来，急得她来回走个不停。一天不见面就像隔了三个月似的。末章写出她的烦乱情绪。比一切都紧张，也比一切都幸福。
我没给你消息，你就不给我消息啊；我不去看你，你就不可以来看我啊。
小女儿家的埋怨得那么的让人心旷神怡，浮想联翩。
甚至更干脆——挑兮达兮，在城阙兮——约好黄昏时我们在城阙相见的，你为什么还不来，急得我跳脚了。
每一次看到这里，我就忍不住微笑。
一个少女在纯真年代。
新月的清辉之下，夏的微风之中。看到她在那里一口里嘀咕一边跳脚张望……然后，看到你了，她双手叉腰，偏着头，撅着嘴，似笑非笑的看着你……
年轻时的感情纤尘不染，一点点的焦急，一点点的埋怨，一点点的倔强，那么多的可爱。她们靠着美好，表达美好，幸福还没有到来，说痛苦又太早，欢乐和忧愁也是明媚的。
是很好、很好的。
