浅谈歌唱中的呼吸

董美娜

摘要：呼吸是歌唱艺术的命脉，有了良好的呼吸方法是走向声乐艺术最高殿堂的必由之路，良好的呼吸是一个非常重要的、关键的因素。

它是艺术表现的重要手段同时也是歌唱发声的动力如果要学习歌唱，我们就要掌握一套科学、卫生、完整、有效的发声方法，通过了解发声器官的构造和发声的基本原理，在通过在歌唱中不断的实践和体会，这样在以后的学习歌唱中奠定良好的基础。

关键词：呼吸 呼吸器官 方式 气息

在歌唱艺术中，呼吸就是歌唱的生命，同样也是人类赖以生存不可缺少的条件。有了良好的呼吸方法是走向声乐艺术最高殿堂的必由之路。也就是说，歌唱的最高境界是用呼吸来实现的。良好的呼吸是一个非常重要的、关键的因素。

它是艺术表现的重要手段同时也是歌唱发声的动力如果要学习歌唱，我们就要掌握一套科学、卫生、完整、有效的发声方法，通过了解发声器官的构造和发声的基本原理，在通过在歌唱中不断的实践和体会，这样在以后的学习歌唱中奠定良好的基础。

而在整个演唱过程中，呼吸是最重要的也是最深奥的，也是最难掌握的。

一、人体的呼吸器官的组成

人体的呼吸器官包括鼻、口、咽、喉、气管、以及肺。其中口、鼻、咽、喉、气管等是吸入和呼出气息的通道；

肺是储存气息的一个器官，存在于人的胸腔中，其外部由肋骨及控制呼吸的肌肉群等组成。

肺本身是不会进行独立呼吸的，它是靠控制呼吸的两组肌肉群的扩张和收缩来完成呼吸运动的。在胸腔下部存在着横膈膜，它的形状类似于倒置的碗，吸气时横膈膜下沉，胸腔扩大；呼气时横膈膜上升，胸腔缩小。

二、歌唱呼吸的方式

我们通常所使用的呼吸方法有三种：胸式呼吸、腹式呼吸和胸腹式联合呼吸。胸式呼吸是一种主要依靠胸腔控制

气息的呼吸方法。这种呼吸方法气息的容量小，气太浅，横膈膜与腹部肌肉使不上劲，喉咙打不开，容易引起颈部、下腭、喉头的紧张僵硬，致使所发出的声音逼紧，音色苍白而无力。

腹式呼吸气息过于深，缺少胸腔对于呼吸的作用，因而，使声音缺乏灵活性和弹性。因此只有胸腹式联合呼吸是目前所公认的最科学、最理想、最符合生理机能而被普遍采用的一种呼吸方法。

胸腹式联合呼吸法也就是我们常说的科学的呼吸方法。这种呼吸方法是一种运用胸腔、横膈膜和腹部肌肉共同控制气息的呼吸法，它比较全面地调动了胸腔、横膈膜和腹肌的整体能动性，并使之互相配合，协同完成控制气息的任务。

因此说胸腹式呼吸法的主要特点就是可以充分利用横膈肌上弓下凹的作用，扩大肺的气息量，在歌唱中主要以横隔膜起“保持”或“控制气息”的作用。这是一种灵活的，向外扩张的保持的感觉，具有卓越的呼吸控制的能

力。

三、歌唱中的气息控制

唱歌时我们首先要有一个气息的支持点，也就是给声音找个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两肋做支点，当我们咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人常常唱歌时，脸红脖子粗,青筋直暴,歌声僵硬，高音上不去，低音下不来等，都是与气息支持点没有保持住有关。

反之,我们掌握了呼吸方法，有了支持点的感觉，那么当我们歌唱发生时，便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上也就是说声音是由呼吸来支持了，这种声音不仅悦耳响亮，而且能强弱自如的做出各种变化来。

吸气时不要认为气吸得越深，越多就越好，一定要适度，并留有余地。吸得过多，肌体容易僵硬，失去弹性，气息难以控制。因此，吸气要根据需要而决定气量大小，控制和运用吸气。

这种积极放松的状态,首先要有正确的唱歌姿势--湿度抬起胸部，两肩松垂,颈部放松,身心愉快.保持这种状态,通过下面几种呼吸方法的学习,来体会正确的歌唱吸气。

1．闻花式吸气 ：闻花式吸气方法很容易使气吸得深，而且没有吸气时的抽气声和多余的动作，比较容易体会和掌握。

闻花时，因花香使人的心情特别愉悦，但辨别花香时又要求特别认真用心，是一种既兴奋又放松的感觉。具体吸气时是：上身完全放松,腰围很舒服地向外松开，随即胸部也有舒张感，体内空间增大使气息很自然的流出去。这样的吸气松肠又适度,吸后人很兴奋,胸有宽敞感。用这种吸气的感觉来唱歌，气息通畅，声音圆润。

2．叹气式吸气：大家知道，叹气在日常生活中是很普遍存在的现象，它是放松的也是向下的。它有利于吸气肌肉群的放松，以便更好的吸入气息，具体做法是先叹后吸，你心理主要想着叹气，而不是吸气。当气息随着“叹”被排出后，也就是呼气肌肉群的工作做完了，接着吸气肌肉群就会立即开始工作--吸气，这个循环是自动完成的。

3．惊讶式叹气：就是利用人在惊讶时的，生理做出的快速反映，达到快速吸气的目的，这种吸气既吸的快又吸的深，它能使呼吸肌肉群在瞬间完成收缩与放松的循环，能锻炼呼吸器官的快速灵活性。这种吸气也称为"喘气"表现悲愤和激昂情绪效果好.。

在实际演唱中每一个乐句的用声一般消耗掉的气息只占吸入气量的一部分，较长的句子也只能消耗气量的三分之二左右，句后的气口吸气时只不过是一种气息的补充。只有这样每个乐句的句尾才能保持稳定和弹性，句子之间的气口也不会占时太长影响音乐进行的流畅性和完整性。

当然，每句前的吸气多少也要根据句子长短留有余地，不可每次都吸得过涨，引起呼吸器因僵化而失去弹性。吸气后胸腹肌富有弹性，如果是富有弹性的，而不是僵硬的，则说明吸气的方法是正确的。

呼气时，要保持好吸气后的状态，有控制地由小腹部分肌肉往里“回托”，使气息有支持点均匀地呼出，除了气息呼出均匀以外，还应要求控制呼气的时间要尽量长，因为时间越长说明吸进的气息是深的，是有控制的，时间过短，说明气吸得太浅，或是气息控制的不好。

呼气时不可呼尽，必须保持在最后一个音符唱出时而气息仍未完的状态，这样才能控制声音，并使其有美好的效果，音色明亮，音量宏大。你可点一支蜡烛放在口前，在一个有规律的气息呼出时，烛光不会两面摇动。

总之，歌唱的呼吸是一种技能，是艺术表现的一种手段，是为抒发情感服务的，是无数艺术家、科学家实践研究的宝贵成果。是经过了几百年、几千年的经验积累，不断的探索而形成的。如果将正确的呼吸方法运用于声乐教学与歌唱的实践中，那将会得到十分良好的效果。

（河北省迁安市第一中学）