电视剧改编中文学母体的重要作用

以象形文字为其艺术语言的中国文学,与电视艺术有着内在的相通之处,电视艺术能否具有隽永的韵味、精美的形式以及吸引人心的魅力,在相当大的程度上是要依靠于文学的。文学是以语言文字为工具形象化地反映客观现实的艺术,包括小说、散文、诗歌、戏剧等,而小说更是文学的“大户”,是一种叙事性的文学体裁,通过人物的塑造和情节、环境的描述来概括地表现社会生活的矛盾。正因为它具有的这种特性和价值,因此许多的时候也就成为戏剧、电影和电视剧改编创作的文学母本。

一、电视艺术与文学的联姻式渗透

电视剧是电视艺术中最重要的一种表现形态,谈及的文学性对于电视艺术的意义,主要就是文学性对于电视剧艺术的意义。从剧本的文学创作开始,就决定了电视剧接受文学滋养的先天性,各种文学手法的借鉴也是电视剧从文学中吸取营养的主要方式,然而更为重要的是一种文学传统、文学精神的传承,这才是电视剧最应该感恩于文学和文学性的地方。文学作为所有艺术形式中最大容量和最高智慧的艺术形式,它的超越性的精神气质融入电视剧的血脉,将是文学性对于电视剧艺术的最大意义。

电视艺术和文学,虽属于两种不同的艺术形式,它们的外在特征、内在品质、表现媒介以及接受方式也有着很大区别,但是,作为文艺大家族中的两个相近门类,它们在创作方法、审美形态和艺术趣味上又存在着很多的共同性。许多优秀的电视剧都是从优秀的文学作品改编而来的,许多优秀的编剧也都有过从事文学创作的经历,甚至其中有不少编剧本身就是文学作品原著的作者。正是内在的共同的文学性诉求将电视和文学两者紧密地联系在一起。如果说电视艺术从文学中汲取了养分,而文学对电视的再度青睐却包含了更多的文化底蕴。

电视成为文学艺术的一种传播和接受手段,文学这一概念也随着艺术传播媒介形式的更新而不断发生着变化。文学是一切电视剧目创作的基础,电视离不开文学性。电视屏幕上出现最多的电视文学形式还是诸多经过改编的影视剧,越来越多的文学作品被搬上荧屏,变得脍炙人口,曾经内敛含蓄的文学内涵也越来越让人“明察秋毫”和“一目了然”。从文学作品到电视文学,就其传播手段来说,这是从阅读“文学作品”到观赏“电视文学”,也是人类社会发展的必然趋势。电视文学是大力普及文学,进一步发挥其社会功效的最好方式和途径。

二、电视剧改编与文学创作之间的区别

小说作为一种文学艺术体裁,与电视剧剧本这种为表演和拍摄工作服务的文字工具自然存在着诸多差异,电视剧改编与小说创作这二者的表现手法是截然不同的,其一,小说表现手法以叙述为主,电视剧本表现手法以对白为主 ,这是小说和电视文学剧本写作的最大也是最根本的区别。写小说,自然离不开刻画人物、讲述故事、描写人物肖像和心理、描绘社会和自然环境、交代相关人物和历史背景等等,表现手法是以叙述为主;写电视文学剧本,同样也要刻画人物、讲述故事、剖析人物心理,但表现手法恰恰不能使用叙述,而是以人物对白为主。

其二,小说作为叙述性文体,自然要以叙述为主,但并不是涵盖所有的小说,有些刻意追求的小说除外。改编电视文学剧本,除了少量的旁白,小说式的叙述几乎一丁点儿也用不上了。如果将小说改编成供拍摄用的电视文学剧本,必须要把小说通过叙述表现的故事情节和人物心理活动,想办法变为人物对白。

其三,小说表现手法以叙述为主,电视文学剧本表现手法以人物对白为主,是两种文体所决定的。作者在面对两种文体时,创作的思维状态和微妙感觉也完全不一样。写小说时,感觉似乎自己在与自己心灵交流,作者犹如当事者;而改编电视文学剧本时,感觉似乎剧中人物与人物直面对话,作者仿佛是旁观者。

再者,小说塑造人物可以调动一切手段,剧本塑造人物只有靠台词和动作。写小说塑造人物、刻画人物性格可以调动叙述、白描、对话、动作、心理描写、肖像描写等一切文学手段,随心所欲,十八般武艺尽显神通;而改编剧本,在塑造人物、刻画人物性格上只有台词和动作这两种外化的基本手段,同时还得要肩负推动情节、讲述故事,甚至搭建结构的重任。小说塑造的人物形象最终根植于读者心中,一百个人心中可能有一百个林黛玉,一千个人心中可能有一千个贾宝玉。电视剧就不一样了,剧本塑造的人物形象通过演员二度创作,最终活生生地映入观众的眼睛,一百个人眼里往往只有一个林黛玉,一千个人眼里往往只有一个贾宝玉。

最后是人物关系问题,小说中人物关系可以不大讲究,而剧本里人物关系遵循三角铁律,电视文学剧本要求戏剧冲突,这是这种文体唯一的价值取向。电视文学剧本应归属于戏剧,戏剧必须要有戏剧冲突,而生成戏剧冲突的土壤和点燃炸药包的导火索,很大程度上依赖和仰仗于人物关系。

三、文学名著与电视剧的改编

将文学名著改编成电视剧,不仅是将以文字作为表意符号的文学作品,变成以声音和图像为表现手段的电视作品,而且应看到两者间的不同。文学靠语言的魅力,可以调动起人们丰富的想象,而电视剧不可能将文字所描述的全部细节,特别是细腻的心理描写和评论性语言尽数变成屏幕上的图像,但是它可以发挥自身的优势,尽现动态的形象体系。文学名著的改编能够提升电视剧的文学基础和文化内涵。

改编自名著的电视剧本身具有得天独厚的优势,如名著的高超的艺术价值和魅力,可有效地保障电视剧的质量。名著的普及效应和人们对改编效果的心理期待,可明显地增强其传播作用。这都是提高收视率的重要前提。

我国电视剧只有短短20多年的发展历史,它的生长和发展更多地依赖于改编其他艺术门类的作品。中国是文学大国,有丰富的文学资源可以利用,从《红楼梦》《水浒传》《三国演义》《西游记》到《聊斋志异》和“三言两拍”中的故事,都可以在屏幕上找到它们的身影。现当代文学中的名著也是电视剧改编者热衷的题材。

要想将文学名著改编成优秀的电视剧,首先要在剧本上下功夫。编剧要有深厚的文字功底和扎实的艺术底蕴,深刻挖掘原著的内涵,忠实自己对原著的认识和理解,不为利益驱使。其次,导演、演员等主创人员也要有较高的文化素养,更好地把握剧本的角色。最后加上严肃的拍摄和后期制作,才能拍出好的作品,三者缺一不可。

对文学名著改编电视剧的关注,不仅仅是理论上的一个起点,也是艺术创作实践中的一个起点,对这一问题的重视再一次确认了文学作为艺术母体的特殊位置和重要作用。文学,作为营养艺术的大树,作为催生艺术新芽的沃土,将为新生的一切艺术媒体提供着不竭的源头活水。

四、夯实电视剧的文学基础

近几年来,中国电视剧空前繁荣,它已经成为当今社会影响最广泛,受众最巨大的一种文化样式。然而,我们也不无忧虑地发现,大量充斥荧屏的,却是一些观众“不爱看”和“不好看”的非审美化的电视剧,其艺术含量与文化内涵少之又少,这说明中国电视剧整体水平有待进一步提高,有待于电视人对文学性的重视和电视剧作品中文学价值的提高。电视剧艺术品位的高低与它本身文学性的强弱、文学价值的高低有着极为密切和直接的关系。

文学的繁荣为电视剧的发展提供了宝贵的资源。文学作品与电视作品作为一种叙事艺术,具有共同的规律,因此,电视剧的发展离不开文学的支持。近年来,电视发展的危机,从某种意义上说,就是脱离文学的滋养所致。文学是需要潜心创作的,电视剧的创作与改编也是如此,要改变目前的现状,更应该夯实文学的地基。

(作者简介:解宝林,甘肃电视台公共频道编辑)