藏族唐卡艺术浅识

2009-01-27桑杰才让

群文天地 2009年19期

桑杰才让

“唐卡”一词是藏语的汉语音译,其义可以理解为“平坦”或“展开”、或“广阔”。是用彩段装裱后悬挂在墙上或供奉在佛堂、寺院里的宗教卷轴画。正如《西藏历史文化辞典》所称:唐卡指流行于藏族地区的宗教卷轴画,通常绘制于布帛与丝绸上,是西藏地方绘画的主要文化形式之一。①

唐卡涉及的内容极为广泛,有反映藏传佛教和各种神灵的宗教唐卡,有反映自然科学成就的藏医、藏药、天文历算唐卡,有记载历史的的史料唐卡,有记录人物的传记唐卡等。人们普遍将绘有佛、菩萨、天王、度母、天女、密宗本尊和护法神及佛本生故事及寺院的建筑场面等的唐卡称之为宗教画;绘有表现释迦摩尼生平及前世各种故事的本生图和佛传、绘有大师传、法王传和藏王传等为内容的称之为传记画;绘有藏王松赞干布以及达赖、班禅等高僧活佛像的唐卡称之为肖像画;绘有大量描绘史诗英雄格萨尔的民间文学的题材。绘有家喻户晓的猴子辨认的故事,还有体现平等、友善、互助思想的和睦四兄弟图的称之为故事画;绘有许多雄伟壮观的建筑形象画,如布达拉宫、扎什伦布寺等的唐卡称之为建筑画。

现代唐卡在原有的内容和表现方式上,融入了一些新的题材。如,位于青海省黄南州热贡地区的唐卡,将开国大典、改革开放三十年、北京奥运会吉祥物福娃以及现在身价极高的藏獒等融入唐卡绘制中,把这些贴近生活和关系民生的内容以唐卡的形式表现出来,这不仅丰富了唐卡的内容,而且可以满足不同的人和不同的时期唐卡在市场上的需求。这也是唐卡经过上千年的传承和发展,沿袭至今的一个新突破和创新,为藏族文化的文明史诗重添色彩。

如此精致完美的唐卡在制作工序上当然也是非常有讲究的,下面就唐卡的制作工序做一下详细的介绍。

唐卡绘制的第一步就是画幔的制作。首先是将几节尺寸相同的白棉布缝合在一起,用没有弹性的绳子绷于木框上。这一过程要求非常高,整个画布不但要平整,而且要缝得天衣无缝,没有相当功夫的人是做不到的。传统的画幔要求尤其考究,首先将画布紧缝在四支竹竿上,再用没有弹性的绳子将其绷在比之更大的木框内,内外两层画框可使画布更显匀称、紧凑。现在的画幔制作大部分是缝在空心四楞铁框和较粗的木条上。

接下来第二步将白布缝合,再用自制的牛皮胶和石膏粉对其浆制。等到浆干后,淡淡的洒上一层水,用光滑的石头或瓷器反复打磨,直至布面光洁。要求浆水涂抹均匀,工艺打磨平整光滑,无洞渗透。一般情况下,制成一幅画幔要上三次浆,每上一次浆并经过打磨后,再将画幔绷紧一次,确保画幔平整均匀,不起皱。画布完工后,上的白底色要洁白如雪,磨制后的画布要平整光滑,又薄又结实,就像塑料薄膜那样有光泽。

将所有的画布整理好之后,下一步也就是第三步为矫正和打线了。用木制的较大号圆规进行方圆矫正,使画布方正无误,松紧匀称;打线是要按照画布的大小需要用线条安排图案,所以打线是绘画的第一个步骤。打线的程序是:首先用朱砂粉在画布的正中打竖中线,接着从右上角至左下角,从左上角至右下角,打两条对角线,如果绷架没有歪斜,对角线的交汇点就在中心点上。从对角线交汇点,量取每条对角线的一半,给一个正方形分为上下、左右各一半,其间各绘一个圆圈,共绘四个圆圈,四周相互交叉,只要用直尺把这些交点连接起来,就能定下理想的绘制位置。

构草图是第四个步骤,勾线条用墨色,至今有些画师不用墨汁构线,而是将杨树或柳树的树桩劈开后烧成的炭笔,一般大幅的唐卡在构图时,第一遍是用炭笔来勾勒,然后再用铅笔或碳素笔画些细节的部位给草图定稿,构草图时要拌和适量的胶水、麝香(防腐)调和成汁使用。

构草图包括:量尺寸、画裸体骨架、画衣服和宝冠、画山水、行云、花草、禽兽、房屋等背景、画墨线、擦去多余的线条。这一工序要求唐卡艺人非常了解和熟悉佛与菩萨的历史背景,掌握人物与背景图案的布局比例。

第五个步骤要做的是上色。先给天空和大地上色,然后依次给服饰、肌肤、云烟、花木、亭榭、长廊、供品等上色。另外,上色时要注意颜料中的胶的含量,如果含胶过多,画布背面会渗出胶粒;如果含量过少,用手擦拭画面时,手上会沾有颜色,根据观察要随时添加胶水。这就要求艺人熟练掌握佛与菩萨等人物的肤色及法器、动植物、蓝天、大海、雪山、草木、护城河等的调色和上色技能。

第六个过程是勾金线,这是最费时间和眼力的一个过程。唐卡作为工笔画,勾线是最重要的一步。勾线是用尖细的笔尖勾描画面的基本画法,也是藏画艺术中独特的绘画技法。衣服褶皱、面部轮廓、花瓣形状、山水行云、变化曲线等都需要勾线来完成。要求人物形象饱满,曲线中有粗有细,顿挫变化粗狂有力,圆融流畅,包括细画鼻、耳、眼、口及勾金线来完成。所谓“勾金线”,多指将金箔和水调匀后,用最细的毛笔(画师可以根据自己的需要自制)勾勒背光、衣冠等,进一步修饰画像。

西藏德格地区的唐卡艺人对构草图见长,热贡的唐卡范本大部分来自德格。昌都地区的唐卡艺人则坚持用纯天然的矿物质燃料绘制唐卡,以经久不掉色、经久不变色,且颜料的调配及色彩的绚丽多彩而闻名于世,而热贡唐卡则以描金、贴金等用金技艺著称。

人们都说眼能传神,开眉眼是唐卡绘制过程中的最后一道工序,也是最重要的一步,一幅唐卡的成败,往往取决与眉眼开得是否成功,所以部分老艺人,将开眉眼的功夫当作绝技,单脉相传,不轻易示人,开好眉眼就能起到画龙点睛的作用,同时表明了一幅唐卡的绘制最终竣工。

表现画中人物喜怒哀乐的主要手法在于眼睛的描绘上:

喜悦的表现手法为眼睛成弓形,瞳孔在弓形的中央,给人以正视前方、心怀喜悦的感觉;弓形两端下垂,表示佛在沉思;弓形两端上翘,表示佛在微笑。

慈悲的表现手是眼睛为青稞粒形,在其中央画上瞳孔的一半,就会表现出大慈大悲的形象。

悲伤的表现方法是上眼皮和眉毛的两端下垂,只见半个瞳孔。

忿怒的表现手法是眉毛粗,两端上翘,瞳孔大而圆。

唐卡绘好后,在画面的四周缝裱丝绢绸缎,之后用圆木棒将唐卡的底边卷好将其撑住,其长度基本与唐卡的一致,两端也可以比唐卡宽度再长出几厘米。上端横条为一根扁平的木条,中间有一条细绳便于悬挂。这样一幅完整的唐卡就呈现在世人面前了。

唐卡的裱衬物可以是棉布、丝绢、绸缎等。有一些唐卡虽然背面全裱,但裱好后,在画面背后做一个翻盖,以便能够看到写在唐卡背面边上的文字,在这种情况下,除了人们要揭开衬页看背面的文字情况外,平常唐卡画面背面与里衬的两个底边都固定在一起。

唐卡艺术中,画面的布局和颜色、动物、法器、服饰等等都包含浓厚的民族民俗和藏画艺术的象征意义。例如,大鹏、狮子象征权势,鹿及骏马象征快捷,虎豹象征勇敢等。古人向英雄呈献虎豹之皮以作嘉奖。再比如,白色象征圣洁、黑色象征罪恶、红色象征残酷等。

当我们欣赏唐卡时,如何去辨认唐卡上绘的佛、菩萨、明王护法呢?唐卡里的这些形象非常多,而且一尊佛具有多变化身呈现,十分复杂,加之藏传佛教各派供奉的佛、菩萨形象亦有差别,所以辨认时非常困难,通常我们先以佛的两种化身来区别,即真实身和忿怒身。

真实身也称为寂静相,就是我们平常所见的慈目善眉、四肢正常完美、表情平静的形象。如,穿袈裟的释迦摩尼、燃灯佛、强巴佛、无量光佛、药师佛等。各个面如满月,体态端庄,肩头圆满,庄严地坐在莲花台上,接受世人的祈祷。

忿怒的形象就是佛在降服魔怪时显现的三头六臂、青面獠牙的恐怖形象。画师们根据佛经的记载把这类形象刻画的怒目奋张、血盆大口,脖子上挂着人头串、骨饰等,手里拿着冒血的人心,配上背后的熊熊烈火,十分凶悍恐怖。如,大黑天、大威德金刚、马头明王等。

还有一种善怒皆有的形象,如本尊神上乐金刚、喜金刚,双手和双脚都各在一面,面部有三眼,头戴鲜花五佛冠,身穿天衣,佩戴璎珞,双腿坐莲台上,左手持莲花,右手掌心向外,表示接受人们的求助。绿度母身为绿色,左手拿着一朵花,脚踏在一朵莲花上;二十一度母终身色都不一样,有金色、兰色、红色、等。据说二十一度母是从观音菩萨的眼睛里变化出来的。千手千眼观音、四壁观音及二十一度母终也是属寂静相。

唐卡中常见的十六罗汉、大成就者及历代藏王、上师高僧等,基本上是按照形象特点绘制的,因此比较好认。但是对于唐卡中神佛的形象,我们就要根据肉身的颜色、服饰、坐姿、手印、标示等来区别,当然这还要具备一定的佛学基础知识才能正确认识。

唐卡的用途虽然是用于观修、礼佛、积善祈愿,但作为一种宗教艺术,我们可以从唐卡多变的构图形式、丰富而艳丽的色彩和优美无比的造像中,领略到这种艺术形式的无限美感以及藏族历代艺术家精湛的技艺和精神,同时也可以享受祖先留给后人的艺苑奇葩。

唐卡的分类其实也有多种形式,按照制作方法和所用材料来区分,唐卡主要有两大类:以丝绢绸缎为材料,用刺绣、编制、拼贴或套版印刷等方式制作的叫做“归唐”;而用颜料在画布或动物皮上绘制的则叫做“迟唐”。迟唐又可以根据画背景时所用的不同颜色划分为金唐、红唐、黑唐、彩唐等。具体可细分为:

布面唐卡:先将白布绷在木框或铁框上,涂上一层胶质白灰,再用光滑的石头或瓷器在布面上反复的打磨,直至布面磨平,然后在其上勾勒作画。

刺绣唐卡:用各色丝线绣成。与唐卡的绘制一样,刺绣进行前也要在画布上用铅笔画底稿,然后依次进行刺绣。凡主佛、山水、人物、花草、树木、翎毛、亭台、楼阁等均可刺绣。

贴花唐卡:用各色彩缎,剪裁成各种人物和图形,粘贴在织物上,故又将其称之为“堆绣”。“堆绣”一般分为两种:一种是平面堆秀,另一种是立体堆绣。我们一般所见到的堆绣都是平面堆秀,而立体堆秀这种技艺,现在基本上已经失传,很少有人做。

珍珠唐卡:用珍珠连缀成图案的唐卡。事实上,珍珠唐卡不一定只是用珍珠制成的。所用的材料除了珍珠以外还有红珊瑚、绿松石、宝石、钻石、黄金等。在西藏山南地区泽当县昌珠寺,有一幅著名的《观音菩萨憩息图》珍珠唐卡。这幅唐卡画面泛红,观音菩萨体态纤细、优美,其安逸的神态表现出一种顿挫有序的韵律。这幅长2米、宽1.2米的珍贵唐卡制成于元末明初,画风工整细致。该唐卡共有珍珠26两多(计29026颗)、镶嵌钻石1颗、红宝石2颗、蓝宝石1颗、紫鸦鸟宝石0.55两、松石0.91两(185颗)、珊瑚4.1两(1997颗),还用了15.5克黄金。②

木雕唐卡:这种唐卡属于严谨艺术,它严格按照佛经故事,遵循绘画唐卡的轨迹,依据造像度量经,施以木刻艺术的特殊技法,进行再创作。根据《木刻浮雕唐卡》中所说的来看,制作木制浮雕唐卡先要拟好图稿,做好层次分布设计,选上好的木材依料定稿,运用高浮雕、浅浮雕线刻等手法精心刻出形状,在整个过程中需要拥有深厚的绘画功底、写实雕塑实力、灵活多变的雕刻手法,不得有丝毫差错。③

注释:

① 王尧,陈庆英.西藏历史文化辞典【M】.浙江人民出版社,一九九四年版第二页.

②王子林.藏传佛教艺术概说【A】.陈浩星.秒谛心佛【Z】.鸿兴柯式印刷印刷公司,二零零三年十二月出版.

③木刻浮雕唐卡艺术【Z】.涌泉制艺创作室,四川.

参考文献:

[1] 白庚胜. 中国唐卡集成·吾屯卷【M】. 宁夏人民出版社.

[2] 完玛多杰.塔尔寺艺术三绝邮册【Z】.

[3] 札雅.西藏宗教艺术【M】. 西藏人民出版社.

[4] 木刻浮雕唐卡艺术【Z】. 涌泉制艺创作室.

[5] 王家鹏.藏传佛教唐卡【M】. 上海科学技术出版社.

[6] 潘桂明.佛教大百科【M】. 大象出版社.

[7] 章嘉若贝多杰著,蒲文成译.七世达赖喇嘛传【M】.西藏人民出版社.