向远去的大师致敬

Miller

克里斯汀·拉克鲁瓦(Christian Lacroix):1951年出生于法国,巴黎高级女装界的著名设计师,1987年在巴黎创立了自己的高级女装公司、高级成衣公司、时装沙龙。拉克鲁瓦除高级成衣外还有Bazer de Christian Lacroix和Jeans de Charistian Lacroix两个二线时装系列,生产休闲、流行时装。拉克鲁瓦还经营皮件、丝巾、领带、珠宝、太阳眼镜等。

谁都知道,这或许是他人生里最后一场时装发布,而他最初的梦想印记依然可以在这里找到,对于一个已经58岁的设计师来说,这份矜贵的坚持令人敬佩。即使Christian Lacroix注定成为2009年时尚界最苍凉和轻薄的一块面料。

楔子:一场隆重而苍凉的告别秀

“我不想哭,我想继续,可能用一个别的方式,比如一个小的工作室。”在结束2009秋冬高级定制的发布会之后,Christian Lacroix牵着自己最钟情的模特Vlada Roslyakova向怀着崇敬之情起身鼓掌的观众谢幕。仿佛一场隆重而苍凉的告别仪式——有着巴黎时装界“调色大师”之称的Christian Lacroix及其同名高级时装品牌最终没能经受住金融海啸的冲击,巴黎高级定制第一品牌正式宣布破产!

Lacroix应诺带来的2009秋冬高级定制系列,显然比以往的色泽暗淡,让一种忧伤的调子弥漫着整个秀场。只是,Lacroix那精湛的艺术造诣却无法被忽略:舍去以往的缤纷色彩与璀璨布料的“铺张”,这一次选用黑色和深蓝来表现精致无华之美,也更加注重实穿性和对优雅轮廓感的塑造。最后现身的Vlada Roslyakova以一袭精美绝伦的结婚礼服闭场,反光缎料加入花朵与镀金头巾的装饰,如壁画中的圣女般典雅美丽。这不禁让人想起Christian Lacroix的初衷:歌颂女人的亮丽!谁都知道,这或许是他人生里最后一场个人时装发布,而他最初的梦想印记依然可以在这里找到,对于一个已经58岁的设计师来说,这份矜贵的坚持令人敬佩。即便Christian Lacroix注定成为2009年时尚界最苍凉和轻薄的一块面料。

时装大师是怎样炼成的?

从Christian Lacroix谢幕的那一刻开始,就注定他将被时尚界更加深刻的铭记,无法忘却。那充满缤纷的桃红,艳丽的橙黄与浓郁的紫,总会萦绕在人们脑海里挥散不去,他的时装有着太浓烈的个人标志。

如果说法国南部的阿尔斯(Arles)是Lacroix出生的故乡,那么不远处的西班牙则是他灵感的故乡,他时装里的所有色彩与元素几乎都可以在西班牙找到。Lacroix经常流连于吉普赛人与地中海人驻足的海滩,还有那些热辣无比的斗牛、性感经典的歌舞表演都占据着他的童年生活。他曾经发布的一系列斑斓的色彩搭配以及贴合身型的斗牛士服装款式都充分证明了这点。欣赏他的服装,如同欣赏一场鲜活的假面舞会:华贵典雅、千娇百媚、神秘莫测、古板怪异,还有法国的浪漫随和。

这一切鲜明从1987年他决定走出别人影子的那一刻起便如潮涌而至。

1978年,当他开始在爱玛仕做Guy Paulin的助手并担任饰品设计师时,他掌握了时尚的基本要素。三年后,他来到Jean Patou品牌工作,并成功克服了作为高级时装的困难,赢得了大奖。在接下来的一年,他又赢得CFDA的“最具影响力的外国设计”奖。而这一切都只是依附着那些风格早就定位的品牌,始终难有更多个人风格。直到1987年他遇到了路易威登集团(LVMH)的总裁Bernard Arnault和Jean-Jacques Picart,他们三人共创办了Christian Lacroix品牌。第一场服装发布会就锁定了Lacroix所热爱的“南部”情怀,这个时尚界的新人受到了热烈的欢迎,一股前所未有的色彩潮流催眠了整个时尚界。

破产“罪名”: 坚守唯美高贵的艺术时尚

再将镜头切换至1988年,Christian Lacroix在巴黎洲际饭店首次发布高级定制,这位曾经担任博物馆馆长的设计师使得身在时装重镇的巴黎人疯狂不已。原因很简单:那就是Lacroix对于服装设计独特性的执着与无穷无尽的理念实践。坚持手工艺术价值永远不灭的Lacroix可以为了一次盛会,制作一套不但独一无二的订制服饰,而且为了凸显穿着者的个性与品味,在设计时还会自问:“如果这个布料不需费时设计纺织,也不需高超的剪裁,刺绣也不用太精细完成,那我是不是应该放弃!”。不过就算衣服再复杂再华丽,都要让穿的人感觉轻巧自在,宛如第二层肌肤。也难怪Christian Lacroix的高级订制服动辄数十万,却受到名媛与国际艺人的万般宠爱。

事实上,Christian Lacroix凭借在巴黎制作一流女装的声誉,几乎直接进军奢侈品市场,没有给喜爱中间路线的顾客留下空间。针对人们普遍认为时装业利润丰厚、天才云集的观点, Lacroix总抱持这样的态度:“时装是一种艺术,而成衣才是一种产业;时装是一种文化概念,而成衣是一种商业范畴;时装的意义在于刻画观念和意境,成衣则着重销售与利润。然而,时装设计的最高境界在于如何使艺术实用化,使概念具体化。”就这样,生活在现实与幻想之间,无时不在试图以时装的方式描绘心灵深处的梦境……即便在金融海啸全面侵袭时装业的时候,他依然坚持着自己认为的时装真谛。于是,品牌的破产让他不得不背负这样的“罪名”:不是很懂得变通,守着顶级客户群,坚守所谓唯美高贵的艺术时尚。

或许,没人能预料Christian Lacroix破产之后的命运如何:兼并、重组或收购……可以肯定的是,任凭时尚圈如何善变和喜新厌旧,总会有一些人会在自己衣橱最重要的空间里珍藏一件Christian Lacroix,以纪念其永恒的时尚精神!

与破产有关的大师们

“经济危机是个契机,这将激发更多富有创造性的想法!”这是范思哲的掌门人DonatellaVersace在接受采访时发表的鼓舞人心的讲话,而就在接下来不久的2009年10月6日便宣布关闭在日本仅有的三家门店,并于短期内结束在日本的运营。当金融海啸已过周年,人们已经习惯在这样的环境中生存时,似乎已经忽略了其本身的威胁。然而,那些顶级品牌却一直在艰难的挣扎。Christian Lacroix的境遇或多或少告诉我们:绚丽奢华绝不会适合眼下的经济环境,没人愿意花几万欧元去购买一件服装,这是比艺术和设计本身残酷百倍的现实。

山本耀司:“某种程度上,我就跟《皇帝的新衣》里那个裸体的皇帝一样——但为了让日本时尚文化不输给世界,持续现在的工作是我的使命,我将继续为时装设计事业鞠躬尽瘁!”2009年10月9日,山本耀司发表了这翻破产宣言。

赫迪·雅曼:与皮尔·卡丹、克丽丝汀·迪奥并列为世界三大设计师的赫迪·雅曼日前因经营不善,正濒临破产边缘。该品牌为英国女王缝制衣服已经50多年了,英国女王此后可能要为穿衣问题苦恼了。

Thom Browne:极富影响力的男装设计师Thom Browne如果找不到经济外援,很可能会申请破产。Browne寻找财务支持已经有一年多的时间了,但他并未因此削减高昂的裁缝和发布会开支。他刚刚在佛罗伦萨举办了有40名模特的2010年春季发布会。

IT Holding:总部设在意大利米兰的IT Holding集团由于全球经济滑坡冲击奢侈品产业,该集团旗下Lttierre部门可能因现金困难而破产。而该集团发言人表示:非常可能的是,整个集团也将申请破产保护。

安妮·莱博维茨:严格说来,她与时装毫无关系,却和时尚界有着十分密切的联系。作为《名利场》杂志的首席摄影师,安妮·莱博维茨的年薪高达200万美元,但是现在,她还是因为缺钱陷入困境,她的房产,还有她所拍摄的许多传世作品都将难逃抵债命运。