关于高中《音乐鉴赏》模块实施的思考

《普通高中音乐课程标准（实验）》的颁布与实施，依据标准编写的新教材的启动、使用，给高中音乐课程的教学带来了全新的变化。对高中音乐教师来讲，面对模块这种新的课程设计模式，其《音乐鉴赏》模块教学如何实施才能使课程变得多样化，体现新课程标准理念，体现新课程理念下的学生观和教学观，实现课程的基础性、多样性、选择性的目标，这是每一个高中音乐教师所要认真思考的问题。

这里，结合《普通高中音乐课程标准（实验）》与高中音乐鉴赏教材（人音版），简单谈几点认识。

一、关于教材

《音乐鉴赏》教材紧紧围绕“鉴赏”这一层次，以审美为主线，以古今中外的优秀音乐作品为基础，具有体系新颖、观点明晰、切合实际这样几个特点：

１． 编写理念

突出以审美为核心，这是高中音乐鉴赏模块教材的编写理念。这一理念，既是对党的教育方针的贯彻落实，也是对音乐课程标准新理念的具体实施。过去由于对音乐课程的性质与价值存在认识上的偏差，导致对音乐教材的审美本质认识不足。而新教材突出了音乐本身的艺术美，注意了音乐内容结构体系的合理性，扩大了音乐的创造空间，将音乐知识技能学习融于音乐学习中，更加重视了整体的音乐作品内涵的审美作用。这些变化，使新的音乐教材特质与作用发挥得更充分，也更加受到广大师生的欢迎。

２． 内容选择

《音乐鉴赏》教材内容选择广泛，选录了大量中外音乐精品。这些经受了历史检验也得到了人们公认的真正的艺术精品必然是美的结晶，使得教材中的音乐作品内容美达到了一个很高的境界。同时，教材注意了知识性和音乐审美导向性相结合、民族性和世界性的紧密结合。通过这些思想内涵丰富的音乐作品，在潜移默化之中，使学生的心灵深处受到震撼，精神人格得到陶冶，思想品德得到升华。

３． 体例结构

《音乐鉴赏》教材的编写充分体现了音乐课程标准所强调的“以兴趣爱好为动力”、“重视音乐实践”，积极引导学生参与各项音乐活动，并将其作为学生走进音乐、获得音乐审美体验的教育理念。在体例结构上突破理性的、死板封闭的音乐知识体系框架，充分考虑学生的兴趣爱好、审美心理以及活动方式，以提供学生感性的音乐实践活动的机会为出发点和主线，为学生欣赏音乐、表现音乐、创造音乐来设计音乐教材的体例结构。

总之，《音乐鉴赏》教材较之传统的高中音乐欣赏教材有了很大的突破，反映了高中音乐学科和基础音乐教育发展的最新水平，体现了音乐技能与音乐知识在当前学生生活环境中的实践意义，体现了音乐教材内容和组织形式的表达方式的科学性，反映了对高中学生整体精神世界的关照。

二、关于教学实施

面对高中音乐鉴赏模块这样一种新的主题式课程结构，许多教师对它认识还不够清晰，对模块课程的实施尚缺乏具体的教学体验。这里对音乐鉴赏模块的实施提出几点建议：

１． 做好模块教学的整体设计

模块教学的整体设计与过去的学期教学计划相比主要是关注的重点有所不同。过去的学期教学计划是以教师的教学为主线进行教学设计，包括基本情况分析部分和教学进度计划两个部分。模块教学的整体设计则关注更多的是要保证课程模块的整体性，审视课程模块背景下的课堂教学，关注教师是否建构起整体教学设计观，每一堂课的教学设计是否置于课程模块的整体视野之中，关注教师的课堂教学行为是否确保了课程模块的教学完整性。

因此，在模块的整体教学设计中，应当关注这样几个方面：

① 模块的整体教学设计要充分考虑模块的知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个方面的教学目标的实现。情感、态度与价值观在人的成长历程中具有十分重要的意义，是引导人健康向上、乐观积极的精神基石。在模块的整体教学设计上一定要体现出新的知识观和学生观，体现出在人的发展中多维目标的整合，体现出素质教育对课程目标体系的要求。因此，我们不仅在单节课上体现知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个方面教学目标的实现。在整个模块教学设计上更要考虑知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个方面的整体教学目标的实现。

② 按需划分合理结构。划分教学结构，注意将一个教学结构的教学内容要保持相对的完整性、始终性和开放性，使一系列的单元结构充分包容在完整的年段结构中，使教学过程呈现条理化，各有侧重点和不同的教学节奏，互相关联又层层深入。结构越合理，系统间的相互作用越协调，发挥作用越大。

③ 梳理教材填充内容。其中处理教材是关键，是构成知识结构的骨架。如在人音版教材中，《音乐鉴赏》模块共分１８个单元３４节，每个单元都有一个主题，每一节都有独立的内容。在实际课堂教学中，教师要根据教材单元的主题内容和学生的认知发展规律、心理规律等实际情况，补充丰富教材内容，整理出具有针对性和有效的适应性的教学材料。在模块的整体设计上，教师可以根据模块的情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能三个方面的教学目标和模块单元的具体学习内容、学生素质情况以及教师自身把握教材的能力，合理划分时间来完成学习内容。

２． 把核心概念放在教学的重要位置

音乐鉴赏是一项审美活动，它需要通过自己的思维活动，如观察、判断和想像，并以此来感悟音乐作品。新的音乐课程基本理念强调以审美为核心，强调在音乐欣赏、表现、创造实践中学习掌握基本的知识技能。普通高中音乐教育具有明显的基础性，它属于基础教育范畴，目的是培养学生的音乐兴趣，形成热爱音乐的情感意向以及基本的音乐能力和审美能力。因此，音乐鉴赏教学的全部过程，应以美感的发生为核心概念，要从感性入手，采用体验的方式，以情动人，以美感人，重视音乐本身内在的潜效应，并将审美体验贯穿在整个过程，通过学生自己亲身的音乐实践活动，来体验和感受活动的价值，从而形成自己的音乐价值观念。

３． 认真对待创新能力的培养

创新教育是国际竞争的需要，是提高国民素质的需要。鼓励音乐创造的另一个重要内涵，是在音乐教学中不存在标准答案。对于音乐教学来说，不应有一个系统的模式和固定的程序，音乐课堂应是动态的、变化的。就音乐教学来说，尽管也有一些共同的教学规律与原则可以遵循，但从根本上说，其教学过程是充满了创造性的，严格细致的程序和统一的模式与标准，意味着艺术精神和创造精神的死亡。在音乐教学中，可以通过树立自信，培养创新意识；设疑激趣，培养创新欲望；传授知识，挖掘创新因素；指导观察，培养创新能力；引导质疑，培养创新能力；启发想像，培养创造精神等环节，引导他们自己去发现问题和解决问题，为他们提供独立探求知识的学习环境，启发和激励学生的浓厚的创新兴趣，体验学习的乐趣，增强创新意识，培养学生勤于思考问题，敢于提出问题。借问题促探索，借探索促发现，借发现促创新，将学生潜在的创造力转化为现实的创造能力。

４． 重视音乐实践、探索等学习活动

传统的音乐欣赏往往运用讲解音乐、分析音乐的传承方式进行教学。这种我教你学、我讲你听、以他人感受代替自身体验、以间接经验代替直接经验的传承式教学泯灭了音乐课程的自身魅力，不利于学生音乐兴趣的培养。《高中音乐课程标准》指出：“音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程。因此，在所有的音乐教学活动中，都应重视艺术实践，将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。”因此，在音乐鉴赏教学中，音乐教师应该认真地贯彻上述原则，在教学中尽可能地为学生提供参与音乐实践活动的机会，引导和鼓励学生运用音乐的形式表达情感，交流思想。应注意结合具体的音乐作品和生动的音乐实践活动来进行。学生只是被动地聆听是不行的，而应积极引导学生对所听音乐做出反应：用语言对音乐进行描述，用身体动作反应、表现音乐等，使音乐成为个性的表达方式。

新课程的实施是开放的、不断创新的过程，又是一个充满智慧、富于想像的探究过程，需要我们广大音乐教师在新课程的实施中不断研究、开拓创新，在新课程理念的指引下，通过实践寻找正确的、适应学生发展的教学方法，让我们的高中音乐教育找回自己的春天。

查汪宏山东教育学院音乐系