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音乐创作教学的尝试

2004-02-25黄有良

中国音乐教育 2004年12期
关键词:音乐创作音符旋律

根据新课标的精神,笔者不揣浅陋,进行了音乐创作教学的尝试。随着试验的深入,我愈来愈感到创作教学具有多元的教育功能:它不仅能培养学生的实践能力和自主创造的意识,还给学生带来了创造的快乐———用音乐语言来表现情景、塑造形象和表达情感的快乐,而且让学生在这个过程中学到了更多的知识和技能,掌握了更灵活的学习方法。

小学一年级学生似乎与音乐创作无缘。但笔者在小学一年级创作尝试中竟得到了意外的收获。

那是一节音乐欣赏课《龟兔赛跑》。当学生们对比听赏了“乌龟的音乐”和“兔子的音乐”后,经过讨论,形成了这样一个图表:

这时,教师突发奇想,让学生尝试用“”三个音符分别创编乌龟和兔子的音乐。谁料到学生是那么踊跃,争先恐后口编“音乐作品”。其中有位学生创编了这样两条旋律:

乌龟的音乐:

兔子的音乐:

这两条旋律基本符合图表列出的音乐形象,被师生们评为“最佳创作奖”。这时,创作者的兴奋心情不用说,其他学生也受到了鼓舞,个个跃跃欲试。一时间,学唱的学唱,创编的创编,课堂上形成了一个学习高潮。

虽然创编的是两条再简单不过的旋律,细思量,却觉得学生的收获很多:

首先,学生们不仅认识了“ ”三个音符,而且会使用这三个音符进行音乐表现,其掌握知识的牢固程度是平时唱练教学无法比拟的。

其次,经过创编,大部分学生体验到了音的高低、速度的快慢、节奏的松紧,甚至萌发了用音乐元素去表现不同形象的意识。这就意味着学生们已进入了音乐。

再次,这个学习过程充满情趣,充分自主,使学生的聪明才智得到充分的发挥。同时,也培养了学生的创造意识和创造能力。

当然,音乐创作教学有其创作的原则和规律,并不是一种随意性的教学。有的教师在音乐课中,为了让这一节课的内容更丰富些,添加了“音乐创作”这一环节———让学生任意编几句旋律。结果,学生用七个音符“搭积木”般地乱编一气。教师认为“培养学生创造性”的目标已经实现,于是对学生的“作品”也就不加评判了。这并不是真正意义上的“创作教学”。

新课标中认为音乐创造具有“发挥学生想像力和思维潜能”的作用,但这种创造应该是“学生积累音乐创作经验”和“发掘思维能力”的过程和手段。这就是说,它不仅是有目的的,而且还是有规律的行为。无目的、无规律地胡编乱造,没有经过头脑思考的音符堆砌,那不是“积累音乐创作经验”,不是“发掘思维能力”,反而会让学生误以为“音乐就是用几个音符胡编乱造的东西”,其结果是不利于学生的音乐学习。因此,这种“创作教学”不是真正意义上的“创作教学”。

(一)节奏创作

节奏是音乐的骨架,也是音乐最基本的元素,又是学生最容易感受、最容易运用的音乐语言。音乐创作教学必须从节奏创作开始。

1. 感受节奏,理解节奏

感受节奏,不仅要了解节奏的“节律”、“时值”,更重要的是要理解节奏语言的意义。

教师应允许学生有各自的理解,只要他们能讲出道理,能感受到节奏是有生命的,那么教学的目的就达到了。

2. 节奏问答或节奏填空

在理解节奏意义的基础上,师生运用节奏进行即兴问答或节奏填空。这是一种灵活的学习节奏的方法,也是运用节奏这种语言进行表情达意的方法。能用节奏表达,这是音乐创作的最基本条件。

3. 节奏创编

在理解节奏和节奏问答的基础上,试着以命题的方式让学生创编节奏,如:“平稳地走路”、“蹦蹦跳跳的小孩”、“欢乐的课间”、“闪烁的小星星”等。能进行有意义的节奏创编,是音乐创作的基础。

(二)旋律短句创作

旋律短句创作可分三个步骤进行。

1. 感受旋律,理解音高的意义和旋律行进的意义

在音乐创作教学中,欣赏或学唱旋律不仅仅是为了“会唱”,更重要的是能理解不同的音高和旋律上行、下行、级进、跳进的意义,如“小鸟———音高”;“大象-音低”。等等。

2. 旋律问答或填空

旋律问答,不是搞旋律形式的游戏,而是引导学生运用旋律语言进行表情达意。在这项练习中,还要指导学生体验起句与落句的对应感和结束句的终止感。

3. 旋律短句创作

在上述两个练习的基础上,可以让学生创编音乐短句,音乐短句必须表达一个简单的命题。

(三)创编情境音乐

学生掌握了节奏创作、旋律创作的一些技能后,可以运用这些音乐语言去表现生活———创编情境音乐了。

1. 可以根据确定的情境用现成的音乐来改编、表现

我曾用《快乐的嗦》来表现一个命题《猫和老鼠》。乐曲是现成的,但可以用“变速度”、“变力度”、“变节拍”、“加花”、“加模仿音响”进行演奏,来表演猫和老鼠的故事。

表演时,有器乐演奏能力的学生可演奏乐器,其他学生可以用打击乐器或自制乐器、声响甚至人声模念来配乐。学生以小组为单位开展即兴演奏比赛。虽然演奏效果优劣不等,但各小组都能用音乐把故事情境表现出来。

这一次的情境音乐创编活动,极大地调动了学生学习的积极性。学生在活动中学到了很多知识、技能,如:音乐的速度、力度的变化,演奏技能的提高,用音乐、音响塑造形象、描绘情景的能力展现,以及多个声部的音乐音响的配合等等。

2. 可以根据确定的情境,用音乐和音响自由地表现

音乐情境的创作命题可以由教师设计,也可以由学生提出。所用的音乐素材,可以选用熟悉的乐曲,也可以让学生创编简单的旋律(例如用两三个音符创作旋律:5 53 3|5 53|3 55 3|5 5 5||),可用固定音高的乐器、节奏打击乐器、各种声响或者人声模拟来表现。能进行音乐情境创作或音乐造型,说明学生在“创作”的道路上又迈进了一大步。

(四)歌曲(乐曲)创作

歌曲(乐曲)创作是真正意义上的音乐创作。前面所进行的节奏创编、旋律创编是理解音乐语言、积累音乐语汇的阶段,是为歌曲(乐曲)的创作打基础的准备阶段,好比学习作文必须积累词汇、学习造句一样。学习字词和造句不能算文学创作,同样,积累音乐语汇不是真正意义上的音乐创作。真正意义上的创作必须是以美为标准的创作。所以,要进行歌曲(乐曲)创作,必须加强对学生审美意识和审美能力的培养,让他们懂得什么是美的音响、美的节奏、美的旋律、美的思想内容、美的情感等等。创作时可以根据现成的音乐改编歌词,也可以根据确定的歌词创编音乐,最终达到歌曲(乐曲)创作的目的。

黄有良浙江苍南县教育局教研室

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