舞界先锋

欧建平

中国最早学习了欧美舞蹈并在宫廷范围中加以传播的先驱，是晚清一品官裕庚之次女裕容龄。裕容龄自幼喜爱跳舞，1902年她随出使法国的父亲前往巴黎，入境随俗，无视传统礼教，投师正在那里教授“自由舞”的依莎多拉·邓肯。邓肯那返璞归真、崇尚自然的生活态度和艺术风格极大地影响了裕容龄，使她公然违背父母之命，身披白纱长裙，裸露半个臂膀像邓肯那样赤脚而舞。后来，她又进入巴黎国立歌剧院学习芭蕾舞，并登台表演了《希腊舞》和《玫瑰与蝴蝶》。4年之后，她随父回国，得到慈禧太后的赏识，成为御前女官。于是，她一面潜心学习中国民间舞蹈，一面创作并在宫中表演自己的舞蹈，其中包括中国风格的《荷花仙子舞》《菩萨舞》《如意舞》，以及欧洲情调的《西班牙舞》等等。当时，慈禧太后正在推行新政，对裕容龄的舞蹈也非常欣赏。

对于中国剧场舞蹈贡献最大的应该算我们的两大国宝——“男吴女戴”。而这两位都是留洋归来的。

身为中国剧场舞蹈鼻祖的吴晓邦先生，在本世纪的20年代末至30年代中曾3次东渡扶桑，先后学习过西洋芭蕾舞和德国现代舞，并将这两种舞蹈的精华（尤其是后者的“自然法则”和“舞情舞律”等基本原理和方法）带回了中国。抗日战争爆发后，他毅然走出了个人的狭小天地，以爱国主义精神为心理前提，以现代舞直面现实的原则为创作动力，创作并表演了一大批为抗日战争推波助澜的舞蹈佳作。其中最具代表性的有《义勇军进行曲》《打杀汉奸》《大刀舞》《游击队员之歌》等等。解放战争期间，他又创作了《饥火》《丑表功》《进军舞》等表现民众苦难、鞭笞汉奸丑行、为人民子弟兵鼓舞士气的舞蹈，被誉为“踏着时代脉搏而舞的舞蹈家”。从中外舞蹈交流史的角度来看，他是在国难当头的特定环境下，对德国现代舞的创作原则进行了创造性的发展，并对德国民族性格中压抑为主的基调进行了必要的突破。

戴爱莲出生于西印度群岛特立尼达的一个华裔家庭。她12岁进了当地白人办的舞蹈班，14岁赴伦敦，从师数名芭蕾舞名家及德国现代舞大师学舞。抗日战争爆发后，戴爱莲在宋庆龄的安排下回到了祖国，她用舞蹈作刀枪，积极投入到抗日救亡的斗争中去。1941年，她与吴晓邦盛捷夫妇携手，共同在重庆举行了舞蹈专场演出。他们的精彩舞蹈为沉闷的山城带去了一股强劲的新风，被报界誉为“新舞蹈的先锋”。到新中国建立之前，戴爱莲创作了大量充满爱国激情的佳作，其中以《前进》《东江》《游击队的故事》《思乡曲》《卖》《空袭》《朱大嫂送鸡蛋》影响最大。

此外还值得一提的有李伯钊、赵德贤、胡蓉蓉诸人。

李伯钊早年曾在苏联学习过芭蕾舞的基本训练和苏联的民族舞蹈。邓肯的《国际歌》等充满革命激情的歌舞使她颇感兴趣并大受启发，这为她日后回到苏区编创、表演大量中国革命歌舞，并成为公认的“三大赤色跳舞明星”之一奠定了重要的基础。她的巨大贡献是用革命歌舞活跃了苏区军民的精神生活，鼓舞了他们奋勇杀敌的士气。她的代表作有《乌克兰舞》《俄罗斯舞》《海军舞》《国际歌舞》等等。

朝鲜族舞蹈家赵德贤1938年来到哈尔滨，在俄国人办的芭蕾舞研究所学习。次年，他考入哈尔滨交响乐团的芭蕾舞团，参加演出了不少芭蕾舞剧和东欧民间舞，并很快晋升为独舞和主要演员，先后主演了芭蕾舞剧《天鹅湖》《葛蓓莉娅》和《伊戈尔王子》。确切地说，他是第一个在由外国人主持的芭蕾舞团中出任主要演员的中国人。其实，聪明的赵德贤先生早在作演员时，就开始注意创作自己的舞蹈，这为他在1947年参加中国人民解放军从事部队题材的创作奠定了基础。

胡蓉蓉曾以在电影《压岁钱》中那段令人叫绝的踢踏舞而一跃成为30年代闻名全国的天才影星。她5岁那年进入上海的索考尔斯基芭蕾舞学校，还专门学习过现代舞、西班牙舞和踢踏舞。这一切均为她在新中国建立之后，编导中华民族的芭蕾舞剧《白毛女》和《雷雨》确立了成功的基础。

总之，各种外国舞蹈通过不同的渠道进入中国后，由于它们来自不同的地域和国家，不同的风土人情和意识形态，颇有些新鲜感，因此，中国人对此大有饥不择食的劲头。结果必定有积极的和消极的两个方面。

在积极的方面，舞蹈成了爱国知识分子们摘掉“东亚病夫”帽子的重要手段。不少有识之士有意识地将舞蹈当作提高国人身体素质、振奋国人精神风貌的手段。在表演性舞蹈方面，也有几位中国舞蹈家吸收了外来的表现方法，终身奋斗，竭力创造出具有中国特色的芭蕾舞和现代舞来。

在消极的一方面，主要表现在舞蹈的过分商品化。仅以30年代的上海为例，各种规模和档次的舞厅就激增到100多个。老板们为了满足外国冒险家寻求刺激的需要，雇佣了大量年轻美貌的少女，不仅作为伴舞，而且还表演“大腿舞”和“脱衣舞”。这种消极的娱乐方式引起了国内舆论的强烈批评，但直到新中国建立才彻底遏止。

综上所述，无论是外国舞蹈家率团来华进行的公演，还是中国舞蹈家留洋后带回来的外国舞蹈，或是中国舞蹈家在中国的土地上从师外国专家学到了高超舞技，在整个旧中国，只能是过眼烟云转瞬即逝成不了大的气候。真正大规模地引进、学习、研究和把握西方舞蹈的精华，达到“洋为中用”的目的，只能是新中国建立之后的事情。尽管在学习和接受外来文化的过程中，总难免会出现一些怀疑、动摇、困惑甚至于停滞，但也正是这些挫折和进步，使我们更加清楚地认识到：对外开放，既是富民兴邦的最佳途径，更是一个身心健康的民族应有的心态和举止。