含不尽之意于言外
1986-11-01李凌云
李凌云
绝句要讲究蕴藉含蓄,这是历代评论家所一再强调的。元人杨载云:“绝句之法要婉曲回环,删芜就简,句绝而意不绝。”明人胡应麟云:“绝句最贵含蓄。”清人沈德潜亦云:“七言绝句,以语近情遥,含吐不露为主。”可见绝句要写得委婉曲折,“含不尽之意见于言外”,可供人反复咀嚼,仔细品味,得到美感的享受。反之,语绝而意也绝,让人一览无遗,没有回味的余地,就如同嚼蜡一般。
综观历代绝句,可以说唐人绝句是这方面的典范之作。含蓄的特点是“言微旨远,语浅情深”,但由于唐代诗人的语言风格不同,表现方法各异,其含蓄的手法也多种多样,大致看来,有如下几个方面。
其一是把思想感情隐藏在对客观事物的描写之中。如李白的《玉阶怨》:
玉阶生白露,夜久侵罗袜。却下水晶帘,玲珑望秋月。
此诗写夜深时候,一个宫中女子对月痴望的情态。她先伫立在石阶上望月,站久了,罗袜被秋露沾湿,这才惊醒过来,退到室内,但仍无法安眠,从放下的透明的窗帘中继续望月。题目是“玉阶怨”,全诗没有一个字点出“怨”。然而,从这个宫女彻夜不眠、对月凝望的神态中,处处流露出她凄凉和怨恨的心情。所以古人评此诗是“备婉恋之深情”。与此诗有异曲同工之妙的是杜牧的《秋夕》:
银烛秋光冷画屏,轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水,卧看牵牛织女星。
此诗语言活泼,意境优美,是一幅着色的人物画。首句写室内景物:秋夜的烛光照着有画的屏风,使人微感凉意;次句写少女动态:手执轻罗小扇拍打着飞来飞去的黄火虫;三句描写“凉如水”的夜色,并转出四句的“卧看双星”。诗人没有明写少女的怨恨之情,而是通过深夜不眠、卧看织女牵牛两星的形象描绘,来抒发感情。不言怨而怨自现,写法极其含蓄。
杜甫的《江南逢李龟年》,是语浅情深的洼作,请看:
岐王宅里寻常见,崔九堂前几度闻。正是江南好风景,落花时节又逢君。
此诗写的是作者与老相识李龟年久别重逢的事。前两句写从前的相识,后两句写现在的重逢。从字面上看,似乎语言平淡,无甚深意。但仔细咀嚼,字里行间充溢着作者抚今追昔的伤感之情。当初,李龟年因善于歌唱,经常出入于豪门贵族;杜甫少年时就负有盛名,有“洛阳才子”之称。两人结成了深厚的情谊。从当年洛阳结识,到如今江南邂逅,其间经历了沧桑之变,怎能不使作者感慨万端?而作者对今昔盛衰之感、彼此飘流转徒之苦、会合之难,都无一字明说,而通过末句一个“又”字,境界全出。
其二是从侧面落笔,反衬正面意思。唐人绝句多采用这种手法。如朱庆余的《宫中词》:
寂寂花时闭院门,美人相并立琼轩。含情欲说宫中事,鹦鹉前头不敢言。
此诗表面上看来,似乎写得轻松悠闲:一群宫中美女三三两两地在华丽的走廊上游玩。其实在悠闲之中,深藏着无限的痛苦。“花时”应热闹,却说“寂寂”,“院门”,却说“闭”,说明此处是君王不来的幽冷之宫。失宠者不只一人,故曰“相并”;彼此想吐露一下愁怀,又恐学舌的鹦鹉会泄露,只得埋藏在自己的心底里。宫女们敢怨而不敢言的感情通过“鹦鹉前头不敢言”一句全盘点出,从而使读者领略到宫廷中的黑暗、恐怖以及宫中女子失去自由的痛苦。这种不写正面,而写侧面的手法,真是“覩影知竿”之妙!再如刘禹锡的《石头城》:
山围故国周遭在,潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月,夜深还过女墙来。
这是一首凭吊古迹的诗。石头城是吴、东晋和南朝宋、齐、梁、陈偏安江左的首都。起初舞榭歌台、车马盈道,盛极一时,后历经战火的洗劫,石头城渐告荒废。诗人以“石头城”为题,感叹历史的兴亡,时代的变迁。但诗人并不从正面抒发,而是从旁处下笔。写了围故国的“山”,绕空城的“潮”,以及照女墙的“月”,用这些不变的自然现象反衬出不断变更的社会现象。真是“不着一字,尽得风流”。正如《唐诗别裁》所指出:“只写山水明月,而六朝繁华俱归乌有,令人于言外思之。”
类似此种写法的,还有贺知章的《回乡偶书》:
少小离家老大回,乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识,笑问客从何处来?
首句中的“少小”与“老大”是一组反义词,形成强烈的对照,从“少小”至“老大”,指明久客他乡。次句又用无改之乡音反衬有改之鬓毛,“鬓毛衰”又紧承“老大”。由于作者离家日久,又容貌大变,所以很自然地转入了三句的“不相识”和四句的“笑问”。全诗无一奇句奥句,读来自然流畅,朴实感人,尤其是三四两句,用反面的笔法,写尽了作者久客伤老的感情,实是“有泪的微笑”。
其三,是寓讽刺意味于诗句中。含蓄的手法最易和讽刺相结合。不过,这种讽刺的意味,不易为人所察觉,要细加辨析,才能体会到。如杜甫的《赠花卿》:
锦城丝管日纷纷,半入江风半入云。此曲只应天上有,人间能得几回闻?
花卿就是花敬定,是成都尹崔光远的部将,因平定梓州刺史段子璋的叛乱有功,于是日日请客饮酒,吹弹歌舞,过着花天酒地的生活。首句“日纷纷”是形容丝管之盛,次句两个“半入”紧承“日纷纷”,进一步形容音乐声的悠扬高亢。三四句转入赞美,以“天上”与“人间”相对照,指出花家的音乐是人间听不到的“仙乐”,因为太夸张了,也就暗寓了讽刺意味。可以想到在战火纷飞、民不聊生的年代,作者对花敬定一味追求享乐能不反感吗?因此,在诗末,运用反语的手法加以讽刺。这是“似謏实讽”的例子。再有,看上去没有讽刺,实际上有讽刺,所谓“无讽中有讽”。如王昌龄的《春宫曲》:
昨夜风开露井桃,未央前殿月轮高。平阳歌舞新承宠,帘外春寒赐锦袍。
此诗包含一个典故:汉武帝到姊妹平阳公主家饮酒,看到歌妓卫子夫容貌艳丽,就召入宫中立为皇后,从而抛弃了原来的皇后陈阿娇。一二句写景,暗含讽刺意味,三四句写卫子夫受到恩宠的情景。既有“新承宠”,就有“旧失宠”,新承宠者“赐锦袍”,旧失宠者当然被扫入冷宫。刘永济先生指出:“此又另一种写法,但写他人得宠,而已之失宠可知。”更重要的是诗人借卫子夫新承宠之事,从侧面讽刺了当时统治者。由于他们的喜新厌旧,造成了封建社会多少妇女,一旦红颜衰老就被遗弃的可悲结局!这种不着声色的写法,确是收到了“弦外有音”的艺术效果。
其四,是以眼前事物来反映重大内容,所谓“以小见大,言微旨远”。如刘禹锡的《乌衣巷》:
朱雀桥边野草花,乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家。
乌衣巷是古时建康(今南京)东南的一条街巷,在秦淮河南畔;朱雀桥是秦淮河上的一座浮桥。两处相距甚近。是东晋最大的豪门贵族王导和谢安居住的地方。当时,这里冠盖往来,十分煊赫。可是现在呢?呈现一片荒凉的景象。一二句的“野草花”、“夕阳斜”?是写现在的衰败;三四句写燕子,从燕子身上表现今昔的不同。今日之燕还同旧日之燕,可是旧时的王谢之堂已经换成了现时的寻常百姓之家。作者从眼前的“野草”、“夕阳”、“燕子”等细小景物着眼,深刻地反映了重大内容,即封建权贵的炙手可热,仅是历史上一瞬间,尽管显赫于当时,但最终逃脱不了衰亡的命运。此诗用笔极曲,包含了无穷的感慨,不愧是绝句中的上品,类似写法的还有杜牧的《江南春》:
千里莺啼绿映红,水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺,多少楼台烟雨中!
此诗明写江南春色,而实暗有寓意。一二旬写江南秀丽的春景:时时莺啼鸟语,处处绿树红花,临水有村庄,依山有城廓。更为抚媚动人的是小店的酒旗迎风飘动,似在招徕顾客。三四句一转,写到佛寺。看去,似在进一步描写风光,其实,别有寓意。据古书记载,南朝时,各个皇帝都信奉佛教,修建佛寺。仅梁武帝萧衍一人,就在京都兴建了五百余所,有僧尼十余万,其他地方就不待而言了。作者反对崇佛,尤其反对统治者耗费人力物力来建寺。现在看到烟雨濛濛中,到处峙立着南朝时候的佛寺,当然会深有感触。另外,寺庙虽在,主人却已泯灭人间。诗人的这些惋惜、嘲讽的感情全都包含在末句的“多少”两字里,是所谓的“诗眼”。刘禹锡说:“片言可以明百意,坐驰可以役万里。”此诗当之无愧。
唐人绝句的含蓄手法有种种,除以上四点之外,还有借景抒情的,托物起兴的,写他事来喻己事的等等,由于篇幅限制,不能在这里一一分析。
(陈琪摘自《修辞学习》1986年第1期)
(插图:晁锡弟)