戏剧研讨

1. 歌剧史上的改革者
   ——以格鲁克与莫扎特为例
2. 中国传统戏曲演唱技巧在民族声乐演唱中的作用研究
3. 民族歌剧《野火春风斗古城》艺术特征分析
4. 《白蛇传·情》：电影对白蛇传说中“情”的再阐释
5. 艺苑蕙兰满庭芳
   ——“豫西调活化石”苏兰芳的风雨人生路
6. 浅谈“物件剧场”创作模式的思维延伸与运用
7. 上党梆子舞台呈现变革
8. 现代钢琴作品中国粹文化的传承分析
   ——以《皮黄》为例
9. 浅析歌剧《再别康桥》中林徽因的角色塑造
10. 传统戏曲元素在中国歌剧音乐中的应用探析
11. 四川傩戏音乐的结构及特征分析
12. 浅析《白毛女》对中国民族歌剧创作的影响
13. 锣鼓在弋阳腔伴奏中的演奏特性分析
14. 梅兰芳书画创作对京剧表演艺术的影响
15. 《女仆》中克莱尔的角色形象塑造
    ——克莱尔的创作与感悟

文艺评论

1. 戏曲史视野下伍子胥形象的解构与重塑
2. 艺术批判的力量
   ——评陆帕导演话剧《英雄广场》

音乐研究

1. 莫扎特咏叹调《年轻姑娘应该懂得》的音乐特点与演唱分析
2. 舒曼《维也纳狂欢节》Op.26 艺术特征与演奏技巧分析
3. 浅析格里格《特罗尔豪根的婚礼日》（Op.65 no.6）的演奏技巧
4. 二胡形制沿革发展初探
5. 音乐艺术在社会生态中的处境与发展
6. 音乐作品赏析模式研究
7. 钢琴曲《邀舞》的音乐风格和演奏技巧
8. 钢琴演奏技巧对于音乐表现的作用及训练方法研究
9. 浅析肖邦《g 小调叙事曲》
10. 钢琴演奏技巧与音乐表现的关系探讨
11. 钢琴艺术指导实践的训练与思考
12. 析柴可夫斯基钢琴作品《云雀之歌》中的诗意美
13. 浅析格里格《钢琴抒情小品》的风格与演奏
14. 浅析舒伯特即兴曲Op.90 艺术特征
15. 合唱艺术中钢琴伴奏的运用
16. 通俗唱法与美声唱法的对比研究
    ——以歌曲《鸿雁》为例
17. 民族打击乐重奏曲的艺术特色分析
18. 浅析巴赫《小提琴无伴奏g 小调奏鸣曲西西里舞曲》
19. 浅谈合唱指挥与训练的开展策略
20. 烟台地区社区群众音乐文化活动组织及策略探究
21. 浅析张帅《三首前奏曲》中的创新理念
22. 高校钢琴教育视角下培养学生音乐鉴赏能力的策略
23. 高职院校视唱练耳教学的多元化拓展探究
24. 儿歌视唱演唱教学中音准的把握技巧
25. 浅谈上海时代曲《夜来香》演唱处理及音乐分析
26. 浅谈高校视唱练耳教学和民族音乐的有机融合

舞蹈空间

1. 试论广西仫佬族傩舞的艺术特征及其当代传承
2. 影视媒介中的舞蹈艺术发展方法探讨
3. 推广全健排舞的义乌样本
4. 朱载堉乐舞理论对舞蹈教育的当代价值

影视观察

1. 现实主义美学下青春成长题材电视剧叙事语境与审美趋向探析
2. 新生代电影角色形象塑造的创新研究
   ——以《哪吒之魔童降世》为例
3. 电影《少年的你》艺术特色分析
4. “无蔽”与“弱缓”
   ——短片剧作中“以退为进”的叙事教学法研究

教育论坛

1. “互联网+”时代高校二胡教学模式改革新路径探究
2. 信息时代音乐教育新模式的探索
3. 达尔克罗兹教学法在音乐欣赏课中的运用
4. 高职院校校本《音乐鉴赏课程标准》规范应用研究
5. 奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐课程的实践与研究
   ——以云南文化艺术职业学院为例
6. 奥尔夫音乐教学法在儿童钢琴教学中的运用分析
7. 高校钢琴教育的多元化发展建议

文化天地

1. 从纳斯塔西娅形象论女性意识的觉醒与分裂
2. 论刘亮程《一个人的村庄》中的孩童心性
3. 激活传统，焕新文化
   ——论网络玄幻小说对《山海经》的经典重构方式
4. 峄县“清官独杆轿”研究
5. 嵊州特色文化品牌形成要素与创新研究
6. 浅谈现代公共文化服务体系下的数字文化服务