理性气势及冷冽的战栗（简评）

张静的《灯下走笔》（组章），我认为更倾向于诗的一面，诗人纤细的内心肌理和明洁的气质跃然纸上，具有纯诗的美感、锐利和跳跃。她诗歌题材多源于自然和对自然的轻轻打探和叩问，有强烈的自然主义特色。如《宁静》的第一句便是：“我打破了宁静。”随之我们读到的便是一个已被打破了的宁静。诚然，这一切都是在诗人内心完成的，通过这首诗，诗人表达了一种“打破”与“黏合”的重塑的命名：“我守着一件叫宁静的瓷器，却失手打碎了它。我以为只要使用思想强有力的黏合剂，假以圆熟的技艺，它就能完好如初。”

相反，《六月》则是将“高烧”的六月，从躁动下安静下来：“如果六月是一部言辞激烈的躁动之书，我就是动中求静的那粒词语，正以四两拨千斤的力量，为命运泄火，败毒，疗疮。”意味着什么呢？诗人面对自然，有一种“叛逆”情绪，但又是对准了自己，而不是自然。她对唯美世界的情愫，包含了批判与思考、焦虑与无奈，在自然与自我间深刻互视而产生复杂的诗性发现。

在《声音》这首诗中，诗人所写的“隔壁在拉琴”已然是一种对自己的无情穿刺，“在精神层面彻底击垮我，摧毁我”，实际上，声音所能产生的破坏力，主要生成于自身，外界的干扰通过内心的放大，让自己产生困境，我想，这正是生活中很多人的内心写照。而《尘埃》这首诗，通过几个“如果我知道”更是把内心焦虑的火焰烧到了极致：“一阵最小的风，就能推翻我的过往，爱恨和悲欢。”再来看看《伤疤》这首诗，一块早已痊愈但留下的疤痕，“是与我血肉相连的另一个我”，她内心的一部分仍然活在这道伤疤里。在此，“伤疤”只是个喻示，但确实又是生命里不可磨灭的东西：“我要用一生来修复这道伤口。”

《和解》让生活有了喘息和宁静，但这一和解，又是在自己与时光搏斗后无奈的选择，甚至可以理解为一种“接受”，然而这又有什么呢？我们绝大多数人都是这样的“失败者”“落魄者”，如诗中写道：“我已沦为光阴的囚徒。我把我交给了虚无。/除了疾病，我一无所有。除了疼痛，我两手空空。”但这就是注定的人生之恨。这首诗既有对生命的浩叹，也有最后的澄明即对真正自我的寻找：“我要失联多年的我，在百感交集的语境中叩响门扉。”即对自我的接纳与认识。与世界的和解，还不如说是自己与“另一个我”的和解。《白玉兰》是“伤口一样从身体里掏出绝望和芬芳”，以及《灯下走笔》中：“一张纸落空了。一颗心宣告破灭。夜晚只剩下疆域辽阔的失望，剩下这间坟墓一样的孤岛，剩下身体里一口枯井。”表明诗人内心始终有浓郁的压迫、无望、苍茫感，也可以理解为她对这个世界一再的忧郁冷凝，给读者以理性气势，及凛冽的战栗感。

张静在表现手法上，借鉴现代象征主义，既有意象的有序铺陈，又有自我心灵诉说，两者的结合，似乎于完美。组章中的八章散文诗，相互独立，又有气场和情韵上的贯穿与相通；有具体生活细节的陈述，又有对生活和生命的焦虑、妥协与思索。她的诗，推进沉着但不乏内在的波澜与燃烧，呈现了精巧、雅致、痛彻、古典又浪漫的美。