毕红 宫廷技艺承古韵 京绣华彩焕新春
2025-01-10
燕京八绝之一
常沙娜先生在书中曾这样介绍京绣:“京绣是中国刺绣百花园中的一朵绚丽多姿的奇葩,它以图案秀丽、针法灵活、绣工精巧、形象逼真为主要特征,以用料考究、纹样吉祥、宫廷色彩浓郁为主要特点。”京绣是在以北京为中心的地方绣种上发展起来的皇家工艺,它产生于天子脚下,明清时期主要为宫廷服务,以服饰及实用品居多,京绣用料贵重,不惜工本,除纯真丝面料和绣线外,还采用珍珠、宝石、金银线等高档名贵材料刺绣装饰,奢华富丽为其他绣种所不及。因此京绣又被称为“宫绣”,曾被列为清代“四小名绣”之首,并与景泰蓝、雕漆、玉雕、牙雕、金漆镶嵌、花丝镶嵌、宫毯传统手工技艺一并合称为“燕京八绝”,闻名于世界。
京绣的历史源远流长,其起源可追溯至唐代,刺绣技艺已初现端倪,为京绣的发展奠定了基础。随着时间的推移,京绣在明清时期达到了鼎盛阶段,成为宫廷刺绣的代表。明清时期,宫廷里的“绣作”汇聚了当时全国各地最优秀的绣工,这些刺绣匠人凭借精湛的刺绣技艺和对美的独特理解,为当时的宫廷创作了大量精美的绣品。
京绣以严谨规范的针法、细腻丰富的色彩和华丽高贵的图案,彰显皇家的审美、威严与尊贵。每一件绣品都宛如一件艺术品且针法多样,如平针、套针、滚针、打籽、盘金等数十种常用针法巧妙结合,使绣出的图案栩栩如生;绣线选用极为讲究,色彩鲜艳且富有层次感,金银线的运用更是增添了奢华之感。百花百蝶、富贵平安、五福捧寿、瓜瓞绵绵等图案,不仅是美的象征,更蕴含着深厚的文化寓意,成为宫廷文化的重要组成部分。
匠心坚守,京绣传承人的使命担当
在京绣传承发展的历史进程中,非遗传承人无疑是最为关键的守护者与推动者。他们以对京绣的热爱和执着,以及数十年如一日对技艺和传统文化的深耕,肩负起了传承这一古老技艺的重任。毕红,非遗(京绣)代表性传承人,中国工艺美术学会宫廷艺术专业委员会常务副主任,北京工艺美术大师。先后荣获2024年度首届传统工艺大国非遗工匠、2023“中国非遗年度人物”三十位提名候选人、北京工艺美术行业“京工巧匠”、2021年度“中国十大著作权人”等称号。
沉醉于保护与研究清代宫廷刺绣,痴迷指尖上的画笔与针线,毕红从喜爱到炽爱,从学习到运用,从传承到发展,一步一个脚印探索中华文明的精神“密码”,让京绣这项古老的非遗手艺在新时代焕发新光彩,为走进当下释放新动能,走向未来发挥新作用。2021年,故宫出版社为毕红出版发行了专著《云裳华仪—毕红清代服装藏珍暨原创作品集》,收录其珍藏的清代宫廷服装60余件、京绣纹样110余幅,通过图片和相关研究文章,从我国传统服装的样式设计、面料衬料、色彩搭配、刺绣纹样、线色针法、制作工艺、文化内涵等方面入手,展现京绣技艺及中国传统服装之美。
习近平总书记要求,要推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展,深化文明交流互鉴,讲好中华优秀传统文化故事,推动中华文化更好走向世界。非遗(京绣)代表性传承人毕红致力于将藏在京绣里的中国故事、中国精神,以师带徒的方式口传心授,以非遗进校园的形式为象牙塔里的莘莘学子传授京绣技艺,同时践行匠人精神,以京绣作品给全社会、全世界讲述文化内涵。毕红多次通过参加展览、现场讲座、专题论坛等形式,传播推广京绣文化,她带着每一件都要花费数年才能完成的精美绝伦的非遗京绣中国衣,以及多次荣获中国工艺美术界最高奖的金奖作品参加展览。2021年毕红的京绣作品入选《回眸百年—中国刺绣艺术红色主题展》。2022年作品《碧泓雲想 衣袋一路》入选新时代中国好手艺并在中国工艺美术馆展出。2023年近20件京绣作品在首届“北京国际非遗周”展出,2023年“非遗之美 璀璨朝阳”非物质文化遗产精品展。2023年,由北京艺术基金资助,由中国工艺美术学会主办的“云裳华衣—京绣传统与创新作品展”在北京雅昌艺术中心举办,展出毕红近20年的京绣艺术成果,这次展览获得了2024年度中国文旅好品牌大奖。2024年2月在北京联合大学,授课题目《传统刺绣纹样应用的传承与创新》。2024年7月,中国传媒大学得到国家艺术基金的资助,毕红带着重要的京绣作品为师生们授课近8个小时。2024年5月,由中国轻工业联合会主办的第四届中国工艺美术博览会上,毕红荣获首届“传统工艺大国非遗工匠”称号。
新春新韵,京绣传情
春节,是中华民族最盛大、最喜庆的传统节日。每逢新春佳节到来之际,京绣在这充满浓郁传统文化特色的氛围里,也首当其冲伴随着欢天喜地的盛大节日气氛登上了展示独特魅力的舞台。在春节期间,京绣以其丰富多样的形式,传递美好祝福和喜庆热闹。春节期间无论中国百姓还是海外华人的服装上,京绣的吉祥纹样无处不在。长者穿着绣有五福捧寿图案的对襟袄,寓意着福寿双全;走亲访友的小夫妻,穿上绣着福寿三多、缠枝牡丹、八宝吉祥图案的缎子袄,象征着幸福美满、多子多福;孩子们新衣上常常绣有可爱的小动物或吉祥的花卉图案,充满童趣和节日的欢乐氛围。新春佳节,穿着京绣中国衣团聚,欢声笑语间,缤纷多彩的京绣不仅增添了节日的喜庆,更传递着浓浓的亲情与对祖国母亲的深切祝福。
那些绣有吉祥图案的抱枕、窗帘、桌布,让每个幸福家庭都充满温馨和祥瑞之气。尤其京绣福袋,更是春节期间备受青睐的物品。福袋绣着寓意吉祥的图案,金鱼寓意金玉满堂、如意寓意万事如意。将福袋赠送给亲朋好友,将福气传递,祝愿新的一年幸福安康、好运连连。在春节各种庆祝活动中,京绣同样扮演着重要的角色。传统庙会、市集上,精美的京绣作品琳琅满目,承载着文化和情感,增添了春节特有吉祥、喜庆和祥和的气息。
创新赋能,比肩时尚
随着时代的发展,京绣非遗传承人积极探索创新之路,使京绣在现代社会中焕发出新的生机与活力,实现了传统与现代的完美融合。在设计创新方面,京绣与现代时尚元素紧密结合。设计师将京绣的传统图案进行重新演绎,融入现代的审美观念和设计理念。将原创京绣的吉祥纹样,运用到现代服装的设计中,使传统图案与当代作品结合展现出时尚大气的风格。把京绣的花卉图案与现代的几何图形相结合,绣制在时尚手包、丝巾、领带等饰品上,打造出既具有传统文化韵味又符合现代时尚潮流的产品。这些创新设计的京绣作品,不仅在国内市场受到欢迎,还走出国门,在国际时尚舞台上崭露头角。
现代数字科技手段也为京绣的创新发展提供有力支持。数字化技术在京绣的传承与传播中发挥着重要作用。通过虚拟现实(VR)和增强现实(AR)技术,身临其境欣赏京绣作品,仿佛置身京绣艺术展览馆,还可以亲自参与京绣的制作过程,感受京绣的魅力。互联网平台的发展为京绣的销售和推广提供广阔空间,线上线下相结合的销售模式,让更多人有机会了解和购买京绣作品。
京绣非遗传承人积极开展跨界合作,拓展京绣的发展领域。与艺术家合作,举办京绣艺术展览,将京绣与绘画、雕塑等艺术形式相结合,创造出更具创意和艺术感染力的作品;与品牌合作,推出京绣系列文创产品,如京绣丝巾、京绣手袋,将京绣的美融入日常生活;与文化旅游产业相结合,开发京绣文化旅游线路和产品,让游客在欣赏京绣作品的同时,了解京绣的历史文化,亲身体验京绣的创作设计与刺绣制作过程。
匠心流芳,绣艺展望
京绣作为国家级非物质文化遗产之一,不仅是中国祥瑞文化的重要代表,还承载着中华民族深厚的文化底蕴和民族精神。作为非遗(京绣)代表性传承人,毕红始终坚守初心在传承的基础上坚持原创设计,不断研究实践,经过近20年的不懈努力,京绣在保护研究与传承创新发展等方面都取得显著成就。她与时代对话,一边传承京绣技艺,一边融合现代的审美和设计理念,带领团队研究开发以非遗京绣为主的传统与创新相结合的中国衣,恢复失传的传统手工制衣工艺,设计创作作品屡获大奖;她与世界联通,不遗余力面向国内外传播推广京绣文化,成为LVMH集团成立近40年来邀请的第一位中国非遗手工匠人,很多年轻人通过她的京绣作品、讲座和传播活动,爱上了中国传统文化,爱上了中国衣。毕红在为非遗京绣培养更多优秀人才的同时,也让京绣中国衣在新时代焕发出更加独特的绚丽华彩。正如京绣非遗传承人毕红所言:“越来越多的人关注京绣、深入了解京绣、并喜爱上了京绣。也正因为如此,京绣这门技艺在现代社会中有了更加生动的发展机遇和创作空间。作为传承人的责任与使命,就是让每件京绣作品都要讲好最美的中国故事。”