古筝曲《林冲夜奔》的演奏技巧及人物形象分析

摘要：在本文中，笔者对王巽之、陆修棠的经典作品古筝曲《林冲夜奔》进行了分析。分析主要从两个方面展开。一方面是《林冲夜奔》中的情感体现和人物形象分析。我在第一部分根据曲子进行段落划分，将其分成四个小节，细致分析了每个小节中人物情感构成要素，以及小节中的情感色彩把握及转变，也分析了主角林冲的人物形象。

在第二部分中，我着重分析了全曲的演奏技巧。在这一部分，我同样将全曲分为四个小节进行分析，与上文相对应。在掌握情感的基础上，分析具体演奏时应该注意的技巧，将实际操作跟情感线相结合，最终顺利掌握全曲。

最后，在宏观的角度上，对全曲进行总体剖析，将细节整合为一体。

关键词：古筝曲《林冲夜奔》 演奏技巧 人物形象

古筝曲《林冲夜奔》是由王巽之、陆修棠在1962年以昆曲《宝钗记·夜奔》一折为题材，采用《新水令》曲牌的旋律加以改编发展而成的。

“男怕《夜奔》，女怕《思凡》。”这里的《夜奔》指的就是《林冲夜奔》的这一段情节，其中昆曲形式的《宝钗记·夜奔》一折尤为动人，改编成为古筝曲后，虽然少了唱词的修饰，但在情感上却更显动人。

想要把握好《林冲夜奔》一曲，基础技巧的掌握固然重要，但是同时，一定要对其背景故事有详实的了解，从主人公的角度去理解其中的情感。这就要求演奏者对林冲的人物形象有细致详实的了解。这种了解并不是指浅层次上的了解故事背景，而是对人物形象有深层次的剖析，这样才能够做到真正地体会人物情感，融入曲子的意境之中。

全曲一共分为四个部分，分别是引子、夜奔、暴风雪和急进、快板。每个部分在曲中的感情色彩各有不同，其演奏技巧也有所区分。但又不是互相分立的，其实他们是一个联通的主体，细细品味就能感受到其中分立统一的发展线。

所以说，在演奏的过程中，演奏者本身对于情感的把握也非常重要，将情感和技巧融合，最终才能达最好的效果。[1]

一、古筝曲《林冲夜奔》中的情感体现及人物形象探析

（一）引子

引子部分主要是回忆和感叹，在这里我们首先要了解一下林冲这个人物。我们对林冲的第一印象大多来源于他“豹子头”的外号，这样的外号给了人们他大义炳然的第一印象。但是这样的外号也影响了人们对他的认知。

公众对于“梁山好汉”的印象除了耿直、义气之外，还认为他们多少带有一些鲁莽的成分，对于“豹子头”这样的外号，也在无形中加重了大家对于“梁山好汉”鲁莽的看法。对于梁山好汉鲁莽的认知，其实本来就是一种偏见，虽然《水浒传》中冲动的人物很多，林冲有时并不理智，但是林冲绝不是一个多愁善感的莽夫。这点在他的回忆和感叹中更是要把握适度。

首先要明确的一点，林冲是一个正直、单纯、气度尊贵的人。这点从林冲的身份上就可以看出，林冲夜奔前的身份是“八十万禁军总教头”，可以说在当时是身居要职。要成为八十万禁军的教头，绝不是鲁智深这样的莽夫能做到的。林冲的人物性格中“气度尊贵”是最容易被忽略的一点，这里也应该特别注意。

回忆与感慨的具体事件是什么呢？是从跟高太尉“衙内结仇”一直到在风神庙前心中对于之前被陷害的感慨。但是这个时候，林冲应该正处于爆发的临界点，他依然在犹豫，依然在思考着自己问题，这是他一贯的思维方式。回忆中满是感慨，却没有怨恨，这个时候的林冲心中仍然对原来的生活抱有希望，依然还是那个气度尊贵的禁军教头。

（二）夜奔

雪夜的风神庙门前，林冲听到三个守卫陷害自己的内幕，心中的忍耐终于达到极限。为人谦让的他在这里听到自己在无意中已经几次死里逃生，而高太尉仍然不依不饶，气愤之下，用枪杀死三人，开始夜奔。

这个时候林冲的内心中先涌上的情绪不只是气愤，其实更多是慌张。在唱词《新水令》中将其描述为“急走忙逃，顾不得忠和孝”。出手杀人的动作，并不是林冲理智思考得出的结果，而是在当时的情况下一种情绪的宣泄。

在此时，夜奔的路上，林冲顾不上思考太多，只是全力想着逃离身后的一切。这个时候的林冲是一个被情绪冲昏头脑的人，此时的他，脑中全是对于不久前发生的事件的回忆。这个事件并不是指杀死三人，而是刚才知道自己被陷害的信息，现在在脑中不断地冲撞，这也正是林冲消化信息的一个过程。

（三）暴风雪

这段中主要描写的是天气，也就是暴风雪。这里我们要看到主人公视角的转换，其实这段故事的发生背景是雪夜。而之前林冲都沉浸在自己的情绪中，而在这个时候他才终于注意到落在自己身上的雪，也可以说，他的情绪终于开始扩张，这个时候他已经开始思考。

此时对于整体的观察视角更大，在这个环境中林冲前行着。林冲的脑中在进行着思想斗争，“上梁山”对于他来说实在是难以迈出的一步，毕竟从“禁军总教头”到“梁山好汉”的身份转变对他来说有些难以接受。

这里的环境其实是对林冲心理的一种冲击，是一种心理与生理之间的较量。在之前我们就说过，林冲是一个重情重义的人，而在此时，他对于自己曾经报效的朝廷依然有着感情。在他的心中，对于上梁山这样的决定依然在犹豫。

这天晚上的天气在这里的作用非常重要，天气最直接地反映了林冲的现状。林冲心中思考的是，在这样的情况下，是否还依然应该坚守自己之前的观念。对于朝廷的种种失望对他产生了一次次的打击，而今天自己杀人的行为，及前面犯下的罪行则成了第二部的推动力。时至此时，林冲的犹豫也是对于他心中强大信念的一种刻画，即使到了这个时刻，他依然在犹豫。

这里雪夜的天气，对于林冲来说是一种持续的鞭策。一无所有的他在暴风雪中才不得不将上梁山划入自己的考虑范围内。这个夜里的暴雪可以说是打破林冲心理界限的最后推动力。[2]

（四）急进、快板

这一段的风格整体回落到坚定。这时的林冲也终于下定决心，走上梁山反抗命运。

这里林冲终于走到了自己的突破点，下定了决心。同样是走在雪夜中，在这时林冲的脚步已经坚定起来。在经历了这么多的纠缠后，林冲通过思考终于得出了一个不得已的结论，他开始朝着梁山的方向前进。

林冲性格中的果断和敢爱敢恨在这里表现得非常明显。在决定前，他有些踌躇和自己的坚持，而一旦在心中做出了自己的选择，之前的情绪就不会再困扰他，这个时候新的目标已经在他眼前。在这里的整体风格变得积极向上，因为做出决定的林冲没有一点迟疑，对未来已经充满期待。

这种转变在这里很巧妙，看上去冲突的两种情绪在林冲身上映射出他的个人魅力。这种转变并非不经思考的决定，相反的是经过深思熟虑之后的结果，之前的挣扎和纠结都是为了排除现在的疑虑。而也正是经过了之前的思考，现在得出的决定才能如此坚定。

在《水浒传》中，用“博得个斗转天回”来定义林冲最后的心态。这个时候林冲又成了当年那个气度尊贵的禁军教头，只是决定站在不同的立场。

二、古筝曲《林冲夜奔》中的演奏技巧

（一）引子

这一段主要表现的是感叹和回忆，显然情感成分更为浓重，对于技巧的把握要求非常精细。林冲的心情百感交集，可以说非常散乱，但同时每段感情也非常精致。

从刮奏开始，左手的刮奏开篇弱起。强调的是循序渐进的过程，必须良好的把握节奏感。当右手落弦的时候一定要果断，这样的一种对比最能表现林冲现在的心理。曲风由弱到强，将整体的大气缓缓托出。

大气将成之时，捂弦让曲声戛然而止。刚成的大气被转化成了寂静中的一种凄凉。在这样的节奏中好像人物要开始诠释自己的内心独白了。从“7”到“6”的揉弦，说是哭诉并不准确，林冲不是一个会哭诉的角色，这时候的感觉更应该像是叹息，主人公在一声声叹息命运对于自己的不公，这种叹息中包含着太多无奈，用揉弦来诠释再合适不过。

在这段中的点弦，主要给全曲节奏在逐渐加快的过程中增添活力，给曲风添上一分力度的同时也给出一些弹性空间。曲子在11小节开始改变节奏，由弱开始变强，与前面的风格形成鲜明的对比。也正是在这里，林冲的情绪从悲凉开始转为悲愤，虽然说整体风格相同，但是表现形式恰好不同，也是一种对于情绪转变和衔接的叙述。

（二）夜奔

夜奔是昆曲中的主要部分，所以这部分也最具昆曲的风格。

在第18小节到82小节中，最重要的是对于短摇技巧特点的把握，也就是这种技巧一直强调的短促而有力。用这样的音节来变现出林冲当时内心受到的冲击和内心活动。在这里，有许多连续出现同音部分的状况，为了避免杂音的出现，可以适当运用捂音技巧，如果和节奏融合得好，可以让乐感带有昆曲中小锣小钹的感觉。

其中第96小节到145小节要特别注意。这个部分承担有展现画面的任务，在演奏者脑海中出现的应该是深夜在顺林中疾跑的林冲，这时候林冲的心情应该说是慌张而急促的，因此这段的节奏感也应该迎合这种心情，短促而强烈。对于音节弹奏的准确程度也要求很高。最后要达到描绘情景的目的。

整体来说，这个部分的情绪表现较为激烈。在本段的弹奏中要用到大量的短摇、长摇、扫摇等弹奏手法。各个手法之间的清晰把握，以及交替时的衔接也要认真练习。最终把这段急促快速变化的情绪自然地展现出来。

与此同时，在这段的表现形式上跟昆曲有许多相似，对于昆曲元素的融入和把握也至关重要，切入点主要是将昆曲的节奏感融入其中。[3]

（三）暴雪

从乐谱上来看，这部分是很短的，从结构上来说看起来有些不平衡。因此在演奏技巧中，需要弥补这种不平衡，在弹奏这个部分的时候要对弹法的时间进行合理的延长，在自然的基础上让这段看起来更加饱满。

这段的重点在于对自然环境的描绘。从天气的角度上来说，暴风雪原本就是一种画面感很强的天气，将自然环境描述的真实可见，也是将情绪带到高潮的重要手段。

在这里要描述大视角的环境，一定要对节奏做好安排，划分出小分句作为换气口，让节奏自然地由慢变快，用指法的迅速变换保证流畅度，做到环环紧扣。

将弱进的扫摇逐渐加强，当到达高八度音的位置进行重复。这样的激烈情绪，正符合林冲的心理活动。在暴风雪中行走的林冲褪下了教头的华丽外衣，只剩下一个在雪地中疾走的愤怒身影。[4]

（四）急进、快板

作为曲子的最后一个部分，这段急进的快板音乐情绪十分高昂。结尾的情绪非常重要，在这里一定要注意情绪的饱满和积极。

这种饱满的情绪首先是体现在点指上，点指的清晰饱满，对于塑造林冲的豪侠形象至关重要。作为篇幅的最后部分，这段也并不长，如果在烘托气氛时做得不够充足，那么很有可能会导致气势不足。在弹奏偶的时候，要注意增加一些左手的八度音来增强音域的宽度。

在这段的表现中，林冲的内心已经坚定，这种坚定可以用重音进行表现。同时林冲的步伐在这里已经变得平稳而有力，所以这里需要富有节奏感的点奏技巧来表现。[5]

整体来说，这段的情感是全篇中最为积极向上的，节奏短而快。对于这种节奏的饱满化是这个部分的重点，这种快节奏稍不注意就会被表现为仓促，要熟练地穿插与反复，从技巧的层面上让这个段落能够丰富起来。

结语

《林冲夜奔》作为古筝名曲中的精华，本文的解读一定还有很多不足。熟练技巧的掌握和运用，只是完成全曲的一个方面，而对于人物的理解则是另一个方面。要想将这首曲目演奏好，更重要的是将这两方面融合在一起。

融合看起来好像是一个复杂的命题，其实掌握起来更讲究领会。因为全曲的主线就是主人公情绪变化的主线。在林冲情绪转换的重要一场中，情绪的变化引领着曲子的进行。只有真正领悟了人物的内心，才能做到自然、流畅地表现整支曲子。

在《新水令》中用“按龙泉血泪洒征袍，恨天涯一身流落。专心投水浒，回首望天朝。急走忙逃，顾不得忠和孝”来总结此段，已经成为传世经典。短短几句的总结，值得反复品味，能够将这种心理活动完全理解，将成为增强全曲表现力的关键钥匙。

参考文献：

[1]中国音乐学院考级委员会编；邱大成，李婉芬，史兆元，等.中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材 古筝[M].中国青年出版社，1999.

[2]李萌编选.优秀古筝曲精选与解析[M].山东文艺出版社，2004.

[3]施耐庵.水浒传［M］.内蒙古大学出版社，2006（01）.

[4]钟文敏.古筝的演奏技巧和欣赏方法[J].曲靖师范学院学报，2003，22（4）：3.

[5]崔晓浅谈现代古筝演奏技法[J].科技信息（学术研究），2008，000（020）：203-204+207.