湘绣花卉刺绣技艺研究

摘 要：湘绣是中国的四大名绣之一，是湖南的文化名片。湘绣绣品生动逼真，色彩鲜明，形神兼备，有“绣花花生香，绣鸟能听声”的美誉。在湘绣的广阔领域中，花卉刺绣既是基础又是精髓，其针法细腻、技艺高超，是学习湘绣不可或缺的一步。因此，通过分析花卉刺绣的历史演变，解析湘绣花卉刺绣的技艺要点，深入研究其针法运用、针线过渡以及色彩衔接，探究湘绣花卉刺绣表现形式的革新，探索其在当代艺术中的创新路径，旨在为湘绣花卉刺绣技艺的传承与创新提供新的理论依据和实践指导。

关键词：湘绣；花卉刺绣；技艺特点；色彩搭配；传承与发展

湘绣作为中华优秀传统文化中的璀璨明珠，承载着千年的历史积淀与艺术精髓。其独特的艺术风格和精湛的刺绣技艺，在中国乃至世界手工艺领域均享有盛誉。花卉刺绣作为湘绣题材中的重要分支，不仅展现了刺绣艺人的高超技艺，更蕴含了深厚的文化底蕴和人们对美好生活的无限向往。本文从湘绣花卉刺绣的发展历程、技艺特点等多个维度出发，深入剖析花卉刺绣技艺及其独特的艺术魅力与文化内涵，以期为现代刺绣艺术的创新与发展贡献绵薄之力。

一、花卉刺绣历史演变

花卉刺绣，作为中国传统手工艺的重要组成部分，其历史演变深刻反映了不同时代文化背景和审美追求的变化。从早期的图腾、祈福等题材，逐渐过渡到以花卉为主的吉祥寓意题材，花卉刺绣的每一步发展都承载着丰富的历史内涵和文化价值。

早在战国时期，人们就能娴熟地运用“辫子针”刺绣花卉纹样，如湖北马山一号战国楚墓出土了一件对襟衣，上面刺绣着凤鸟花卉纹，凤鸟头部写实，身体与花卉融为一体。虽针法单一，但刺绣纹样流畅、活泼，富有设计感，展现了当时人民对美好生活的向往和浪漫情怀。

汉代，花鸟刺绣技艺更是达到极高的水平。湖南马王堆汉墓出土的大量精美绣品，根据不同的针法、绣地、花纹和着色，细分为信期绣、长寿绣、乘云绣等绣品，每一种都蕴含着特定的美好寓意。这些绣品图案设计更加精细，不仅传达出美好的寓意，更体现了汉代人对自然界的细致观察和深厚的文化底蕴。

唐代，花鸟刺绣纹样丰富多样，其中有宝花、卷草、缠枝花鸟等纹样。从敦煌壁画和唐代出土实物来看，折枝花和缠枝花纹样开始大量出现。而在刺绣形式与技法上，唐代花草用平针退晕的针法绣制，花叶轮廓线条用钉线法绣成，造型更为写实而富有美感，颠覆了唐代以前图案的形制模式，为之后宋代刺绣写实的发展奠定了基础。

宋代绘画艺术的空前繁荣，为花卉刺绣艺术提供了丰富的素材，推动了刺绣技艺的显著转变。尤其在宋徽宗年间，翰林图画院内增设了绣画专科，这是一个重要的里程碑。科内的绣师们开始采用院体画家的画稿作为刺绣的蓝本。也是从这一时期起，刺绣艺术中明确划分了山水、花鸟、人物等题材类别，其中花卉刺绣尤为突出。这一时期刺绣作品在技艺上实现了飞跃，创造了多种针法技巧，如套针、切针、滚针等。绣师们在刺绣创作时，以画稿为基础，运针用色如同画家用笔敷彩，精心追求与绘画原作相近的笔墨线条、色彩浓淡和神采气韵。

而到清代，刺绣艺人们不断吸收国画等艺术门类的长处，将绘画技法融入刺绣，刺绣艺人李仪徽研习民间刺绣，学得分层着色的刺绣方法，最先运用“掺针”绣法刺绣作品，使湘绣作品在色彩方面达到了新的高度。光绪年间，著名画家杨世焯将国画之长融入湘绣，改进了湘绣的设计图，花卉草木、飞禽走兽等图案更加生动逼真，极大地丰富了湘绣的表现力。

综上所述，花卉刺绣的历史演变是一个不断精进与创新的过程。它反映了不同历史时期的社会文化、审美观念和技术进步，是中国传统手工艺中一颗璀璨的明珠。

二、湘绣花卉刺绣技艺解析

从事刺绣艺术十余载，笔者深知每件作品的诞生皆始于对题材的深入剖析。在花卉刺绣的世界里，需要深入了解花卉的品种、生长态势及绘画题材所蕴含的笔触灵感。以下，将从针法的精妙运用、针线过渡的匠心独运以及色彩衔接的和谐之美三个方面，对湘绣花卉刺绣技艺进行深度剖析。

（一）针法运用

湘绣技艺中有平绣、织绣、网绣、扭绣、结绣等多种绣法，每种绣法下又包含多种具体针法，如掺针、齐边针、柳针、打籽针等。这种多样化的针法体系，为湘绣花卉刺绣提供了无限的表现可能。而平绣类针法在花卉作品中尤为多见，如掺针、齐边针、柳针等针法能巧妙地勾勒出花瓣的柔美、花蕊的精致；而结绣类针法，如打籽针、圈子针等可以增强花蕊的细节部分，凸显立体感和生动性。

具体来说，不同的针法能够表现出花卉的不同形态和质感。例如：平绣类针法擅长表现花卉的形态和轮廓，便于自然地表现花卉的细腻之处，如花瓣的纹理、花蕊的复杂结构等，使花卉更加栩栩如生；结绣类针法则以其独特的点状质感和立体效果，为花蕊的细节增添独特的触感和视觉效果，使作品更加生动逼真。

第一，平绣类针法。掺针是湘绣花卉刺绣中最常见的针法之一，它通过色线的互相掺和，使刺绣色线在视觉上产生渐变或混合的色彩效果，增强作品的层次感和立体感。掺针的技艺特点是刺绣时长短针脚参差不齐，让深浅色阶的线互相掺和，使色彩过渡自然和谐。

齐边针主要用于勾勒图案的轮廓线条，其特点在于线条整齐流畅、边缘清晰利落。刺绣时，每一针都需精准地落在花瓣的轮廓线上，以确保整个图案的清晰度和完整性。

柳针是一种模拟柳叶形态的针法，其线条柔软、细长，常用于刺绣花卉的叶片或枝条，使作品更加生动自然。

直针作为刺绣的基础针法之一，以笔直线条和均匀排列为特点，常用于图案的填充或背景部分的刺绣，为作品提供稳定的支撑结构。

第二，结绣类针法。打籽针可用于模拟花卉种子的形态，通过打结的方式形成点状图案。打籽针常用于绣制花蕊部分，为花卉增添独特的触感和视觉效果。其立体的点状图形使花蕊部分更加突出，增强了花卉的立体感。

（二）针线过渡

针线过渡是湘绣花卉刺绣中的关键环节之一。它要求刺绣者在刺绣过程中根据花瓣的生长变化与形态特点巧妙地安排针脚的排布与走线方向，以实现色彩与形态的自然过渡。在这一过程中，色线的渐变、针脚的长短变化以及针脚间的弧度关系都至关重要。

第一，色线渐变。刺绣者需根据花瓣颜色的深浅变化选用相应颜色的丝线进行刺绣，通过逐渐改变色线的深浅来实现色彩的平滑过渡。在这一过程中，刺绣者对色彩的敏锐感知与精准把握至关重要。

第二，针脚长短变化。刺绣者需根据花瓣的弯曲弧度合理调整针脚的长度与排列倾斜度，例如，在花瓣弯曲弧度较大的地方采用较短的针脚以确保花瓣形状的准确性，在花瓣弯曲弧度较小的地方则可以适当增加针脚长度以减少刺绣针数并提高效率。图1和图2为两个茶花刺绣，图1为长针脚刺绣，图2为短针脚刺绣，不难发现由于花瓣弧度大，图1的长针脚无法很好地使花瓣自然转折，出现重叠与变形，而图2的短针脚可以更好地控制花瓣弯曲的形状，使刺绣效果更加平整、光滑。

第三，针脚间弧度变化。针脚间的弧度关系是指相邻针脚之间形成的夹角，由于刺绣中针脚的排列、丝线的穿插都会形成不同的效果，因此针脚排列的弧度变化也会呈现不同的美感。例如在使用掺针刺绣花瓣时，针脚是不能重叠的，否则花瓣会不够精致。因此，在刺绣过程中，针脚排列的倾斜度应控制在一定范围内，通常不超过5度。刺绣时如果倾斜度过大，可能会导致针脚出现重叠，影响整体刺绣的效果。

（三）色彩衔接

在湘绣花卉刺绣中，色彩的衔接是展现花卉生动与真实感的关键环节。刺绣艺人不仅要准确反映花卉的自然色彩，还要通过巧妙的色彩衔接技巧，营造出层次感与立体感，使作品更加鲜活、逼真。

渐变过渡指色线通过排针自然地产生由深至浅的色彩效果。它要求刺绣者在刺绣时，根据花瓣或叶片的自然色彩变化，使用不同深浅的丝线进行刺绣，通过逐渐改变色线的深浅度，实现色彩的平滑过渡。这种过渡方式能够细腻地表现花瓣从根部到尖端的色彩变化，增强花卉的立体感和真实感。

在色彩衔接中，还要注重色彩对比与和谐。既要注重色彩的对比以突出花卉的亮点，如花瓣上的斑点、花蕊的鲜艳色彩等，又要保证整体色彩的和谐统一。可通过巧妙搭配相邻色彩，使它们在视觉上形成和谐过渡，避免突兀。同时，利用色彩的冷暖对比、明暗对比等手法，增强作品的视觉冲击力和艺术感染力。

此外，还要强化色彩层次构建。刺绣艺术深谙虚实相生之道，这一精髓不仅体现在色线深浅的巧妙对比之中，更通过色线布局的疏密有致来精妙展现。具体而言，为了营造花卉繁复而细腻的层次感，艺人们在处理针脚繁复的区域时，会运用“层层施绣”技法，也就是采用色线叠加与交错的方法，丰富色彩，构建色彩层次。通过运用不同明度、纯度的色线，使刺绣作品在视觉上呈现出远近、深浅、虚实等多维度的层次变化。

三、湘绣花卉刺绣表现形式的革新

传统的湘绣花卉多以国画为蓝本，刺绣技艺上讲究“平、齐、亮、密、匀”等，这些原则不仅是技艺的标尺，更是湘绣美学理念的集中体现。随着时代的发展与审美观念的变迁，现今湘绣艺人们不仅坚守着这些传统精髓，更勇于探索与创新，将不同题材的花卉绣稿通过多样化的材料结合针法、技法表现出不同的刺绣艺术语言，赋予每一朵花不同的生命力和艺术特色。

在材料的选择上，湘绣艺人们打破传统丝线的局限，引入了诸如金属丝、银线、彩珠以及锦纶蚕丝等多种新型材料。例如，用金属丝绣制的花瓣边缘，能够模拟表现花瓣的厚度，以彩珠结合丝线刺绣的花蕊则让花朵显得更加饱满立体，使人仿佛能嗅到其芬芳。

同时，艺人们还巧妙地运用不同的绣制技法和肌理表现来展现花卉的独特韵味。他们通过平绣、锁绣、打籽绣等多种针法的结合使用，以及绣线疏密、松紧的微妙变化，营造出丰富的纹理效果和层次感。比如，在绣制牡丹这类花卉时，刺绣艺人们会采用密集的针法和鲜艳的色彩来强调其雍容华贵；而在绣制兰花这类清雅脱俗的花卉时，则更注重线条的流畅与细腻，以合适的针法表现出虚实意境，以及整体的淡雅与和谐。

总之，基于花卉刺绣的发展历程，从湘绣花卉刺绣的技艺特点及表现形式来看，不难发现，湘绣花卉刺绣不仅承载着中华民族的文化记忆与审美追求，更在新的环境和时代背景下不断传承和创新，成为连接过去与未来、传统与现代的重要技艺纽带。现今，湘绣花卉刺绣面临着巨大机遇。一方面，数字化技术、智能设计等新兴科技手段的应用，为湘绣的创作提供了更多可能性，推动其与现代设计的深度融合；另一方面，国际文化交流的不断加强，为湘绣走向世界、传播中华文化搭建了更广阔的平台。

从事刺绣与教学十余年，笔者深感刺绣艺术的博大精深，自己的探索尚属浅尝辄止，仍有诸多未知与挑战等待着人们去揭开面纱。因此，笔者谨以此文进行技艺探索的阶段总结，希望为其他研究者提供一些参考与启示。同时，希望在未来能够继续秉持谦逊好学的态度，不断实践与思考，与更多同仁共同探索湘绣技法的无限可能，为湘绣文化的传承与发展贡献自己的一份绵薄之力。

参考文献：

[1]王乐，赵丰.从敦煌发现的刺绣看唐代刺绣的种类及其变化[J].丝绸，2012（9）：60-65.

[2]田顺新.湘绣[M].长沙：湖南人民出版社，2008.

作者单位：

湖南工艺美术职业学院