溪桥觅句图

画外

孙逸是一位生活在明末清初时期的安徽画家，他不仅生卒年不详，生活轨迹也相当模糊。不过，他在中国绘画史上的地位不容小觑——他是“新安画派”的领军人物之一，与弘仁、汪之瑞、查士标并称为“海阳四家”。孙逸的画作洁净质朴、疏淡简远。《溪桥觅句图》突出体现了这一特点，是孙逸的重要代表作。

画里

根据画面题跋（bá）可知，这幅作品是为元修社兄所作。画面描绘了一个天高云淡、山石耸立、水波不兴、人迹罕至的妙境。秀丽的山色也许是孙逸的梦想之境，并非完全照搬现实。古代文人、画家将山水画作为隐晦表达心情的载体，他们总是憧（chōng）憬自己生活在没有纷扰、山清水秀、悠然自在的环境里。因此，孙逸仅在溪桥上安排了一位策杖而行的人；画中的三两间小屋，大约是孙逸为自己建的忘忧茅舍。

构图

《溪桥觅句图》的构图奇崛。画面左边斜入的山峰高耸入云，仿佛比萨斜塔，形成强烈的压迫感。右边的山石宁静、寂寥、平缓，云朵飞荡，山涧潺（chán）潺，茂密的植被散落其间——一派江南风情，从容有序。画面以水为界，切割成两部分。上部的面积占三分之二，没有人迹；下部则有了建筑和人活动的痕迹；桥上的人是画面的中心，所谓“画眼”。

勾画

画面所用线条劲健绵长，并非一味的刚强。所用墨色多为中墨、淡墨，仅树叶、苔点用了些许重墨。在山石、云水转折处的勾勒上，更多的使用圆角。山石的皴（cūn）擦（中国画的一种技法，用淡干墨涂染以表现山石纹理、峰峦折痕及树身表皮的脉络、形态）极为克制，仅在体现结构、阴面处略作皴擦。凡此种种，均强化了画面清丽、柔和之感。

用色

在用色上，《溪桥觅句图》使用了青绿山水的方式，赭（zhě）石打底，再施以花青、石青、石绿等色。因皴擦较少，大面积的石壁经颜色的渲染，显得空灵而通透。孙逸的审美格调超群，颜色的渲染虽薄而淡，却显得厚而润，整个画面洋溢着超凡脱俗的美感。