中国传统寺观壁画粉本制作与色彩体系的现代传播

壁画粉本制作是我国传统绘画中的一种重要且被普遍应用的技法，它能够帮助画家提前规划布局、确定形象。作为画稿或底稿，壁画粉本通常是不上色的，但会对色彩布局进行记录，当实际壁画掉色褪色之后，“粉本”是一个重要的参照资料。《图像的传递与传播：中国传统寺观壁画粉本研究》一书以翔实的传统壁画资料为基础，系统性梳理了传统壁画粉本制作的理论体系，以便厘清概念、说明价值、学习技法，促进传统壁画艺术的现代传播。

壁画粉本中的技艺传承。粉本作为壁画艺术创作的重要工具，其制作过程本身就是一种技艺的传承。画家通过粉本的制作，可以将精湛的绘画技艺和独特的造型手法代代相传，确保传统艺术形式的连续性和发展性。同时，在历史学与文物修复学中，粉本作为重要的参照材料，有着不可替换的重要价值。近年来，敦煌壁画粉本的研究还证明粉本的制作与传播促进了不同地区、不同文化之间的艺术交流。具体原因在于，相对于壁画之间的艺术交流，粉本的制作传播更加简便、携带更加方便，人们可以通过粉本的传播，使得不同地区、不同文化之间的壁画造型、尺寸、色彩布局等呈现较大的相似性。

壁画粉本色彩体系的构建与传播。在色彩体系的构建与现代传播中，壁画粉本的重要性也不可忽略。壁画粉本一般通过进行色彩预演以及壁画艺术创作中的反复推敲和修改来进行色彩体系的构建。在进行色彩预演的过程中，画家可以在粉本制作的过程中大胆尝试不同的色彩搭配、布局和组合，最终确定色彩方案。这种色彩预演的构建方式可以有效减少壁画艺术创作中的色彩失误，保证各个色彩元素之间的和谐和审美效果最大化，获得更好的视觉冲击力和感染力。在现代语境下，中国传统壁画粉本作为壁画创作的原始记录，也展示了其丰富的历史文化信息和色彩布局信息，一方面可以真实、可靠地展示不同历史时期、不同地域的文化特色、色彩搭配特色和艺术风格，另一方面也可以作为传播底本进行高效传播，促进不同地区的艺术文化交流与沟通。

推动壁画粉本色彩体系的现代传播。在粉本的制作中，壁画画家的色彩搭配通常是大胆的、多样的，有着更加自由、广阔的创作空间。也就是说，画家可以通过色彩的搭配、标识、预演，将色彩的均衡、韵律、疏密、节奏等关系全部都纳入考量，并在不同搭配的色彩对比、互相衬托、相互穿插中，更细微、巧妙地实现色彩和谐、生动自然且富有感染力的艺术效果。鉴于此，在现代传播中，我们可以参考壁画粉本的制作与色彩体系构建，采取以下措施来推进传统壁画色彩体系的现代传播：一是推动壁画粉本的数字化，利用现代数字技术，如虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等，将传统壁画色彩体系进行数字化复原和展示，让观众身临其境地感受壁画粉本到壁画创作完成的全过程，加深对传统壁画色彩体系的理解和认知；二是通过举办各种文化展览，将传统壁画色彩体系与现代美术创作相结合，融合传统艺术与现代审美，让传统壁画粉本的制作与色彩体系的构建焕发新的生机；三是可以参考传统壁画粉本制作与色彩体系构建的过程，开发一系列文化创意产品，如填色绘本等，使传统色彩布局与现代文化创意相结合，满足人们的精神需求，促进传统艺术文化的传承与发展。除此以外，还可以利用网络平台、社交媒体等渠道，发布相关内容和资讯，扩大传统壁画粉本制作与色彩体系的传播范围和影响力。

（作者单位 澳门城市大学艺术教育研究中心）

【编辑：李栋】